Sweet Country es unapelícula dramática australiana de 2017, dirigida por Warwick Thornton . Ambientada en 1929 en el interior escasamente poblado del Territorio del Norte y basada en una serie de hechos reales, cuenta una dura historia en el contexto de una sociedad dividida (entre los colonos británicos y los aborígenes australianos ) en el período de entreguerras en Australia.
Se proyectó por primera vez en la sección de competencia principal del 74º Festival Internacional de Cine de Venecia en septiembre de 2017 y, después de ganar el Premio Especial del Jurado allí, ganó varios premios a nivel internacional.
Sam Kelly es un trabajador agrícola aborigen de mediana edad en el interior del Territorio del Norte de Australia algún tiempo después del final de la Primera Guerra Mundial . Su empleador, Fred Smith, un amable predicador , acepta prestar a Sam, su esposa, Lizzie, y su sobrina, Lucy, a un veterano amargado, abusivo y alcohólico de la Primera Guerra Mundial llamado Harry March en una granja vecina para renovar las cercas de los potreros de este último. Después de enviar a Sam a reunir algo de ganado, Harry viola a Lizzie y amenaza con despellejarla a ella y a Sam y violar a Lucy si Lizzie se lo cuenta a Sam. La relación de Sam con Harry se deteriora rápidamente.
Más tarde, Harry visita la granja en la que trabaja Sam en busca de un joven aborigen fugitivo llamado Philomac, que había escapado después de que Harry lo encadenara para evitar que robara. Harry dispara con su rifle hacia la casa y luego derriba la puerta de una patada, lo que lleva a Sam (que está adentro con Lizzie) a tomar un arma y matar a Harry en defensa propia.
Sam huye de la ley y se dirige con Lizzie a través del interior del país . La búsqueda de Sam está dirigida por el sargento Fletcher, que tiene que enfrentarse al calor, a animales venenosos y a guerreros aborígenes. Finalmente, Sam y Lizzie vuelven para entregarse, mientras que Fletcher hace construir una horca e intenta influir en el juez que llega al pueblo para llevar a cabo el juicio. Surgen más detalles y Sam es absuelto. Cuando abandona el pueblo en un carruaje tirado por caballos , un francotirador lo mata .
La historia de la película se inspiró en la historia real de un hombre aborigen australiano llamado Wilaberta (o Wilberta o Willaberta) Jack en 1929 y su tiroteo al veterano de ANZAC Harry Henty. [2] [3] El guionista de la película, David Tranter, había hecho previamente un documental corto de la historia llamado Willaberta Jack , que había sido nominado a Mejor Documental en el Festival de Cine Indígena de Winnipeg en 2007. Willaberta Jack era su tío abuelo y vivían al norte de Alice Springs . [4] [5]
El Territorio del Norte fue oficialmente parte de la colonia de Nueva Gales del Sur desde 1825 hasta 1863; luego pasó a formar parte de la colonia de Australia del Sur desde 1863 hasta el 1 de enero de 1911, cuando se convirtió en un territorio federal separado , y sigue siéndolo hoy en día. [6]
La película es un ejemplo del " western de carne picada ", un nombre utilizado para describir las películas de estilo western ambientadas en el interior de Australia , aunque ambientadas en tiempos más recientes que la mayoría del género, [7] [8] y en lugar de contar una narrativa simple, también expone un racismo severo sin pedir disculpas. [9] Un crítico reflexiona sobre la etiqueta "neo-western", que invoca un género muy antiguo (incluido el clásico personaje del héroe condenado del western), así como una "sensación de novedad y resurgimiento". [10]
Ambientada en el interior del Territorio del Norte unos diez años después de la Primera Guerra Mundial , en lugar del período colonial o anterior a la federación de la historia de Australia de muchos westerns tradicionales, la película trata sobre los efectos de la guerra en sus habitantes blancos, el racismo extremo y la esclavitud que existían en ese momento y cómo se utilizaron trabajadores indígenas para construir el país, [2] y la moralidad personal . [8] También muestra un mundo donde las mujeres tienen poco poder. [9] Fred es un personaje blanco que muestra amabilidad y moralidad, pero incluso el peor villano (Harry) también se muestra como una víctima de la vida en las trincheras de la guerra, que ha regresado dañado. La película es más que una historia o una pieza de época; tiene como objetivo ayudar a los australianos a comprender su historia y su legado en la actualidad. [8]
Los personajes y la historia se desarrollan en el contexto de un país duro pero visualmente impactante, y la cinematografía es un elemento esencial de la película. [2]
La película se rodó en gran parte en la estación de Ooraminna, una estación de ganado a unos 40 kilómetros (25 millas) al sur de Alice Springs en el Territorio del Norte , no lejos del desierto de Simpson . Una ciudad construida en la estación para la película The Drover's Wife: The Legend of Molly Johnson (dirigida por Leah Purcell [11] [12] ), que incluía una estación de policía y una tienda general, se utilizó para las escenas de la ciudad. Muchos miembros del reparto eran aborígenes australianos y se empleó a lugareños de Alice Springs como extras. [13]
La película fue bien recibida tanto por la crítica como por el público y ganó el Premio del Público en el Festival de Cine de Adelaida de 2017 .
En el sitio web de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 96 % basado en 91 reseñas, con una calificación promedio de 8,21/10. El consenso crítico del sitio web dice: " Sweet Country hace un uso brillante del interior de Australia como escenario de una historia contundente que satisface como estudio de personajes y como declaración sociopolítica". [14] En Metacritic , la película tiene una puntuación promedio ponderada de 87 sobre 100, basada en 21 críticos, lo que indica "aclamación universal". [15]
Recibió críticas positivas de muchos críticos, [2] [9] [8] [16] y uno de ellos la calificó como la segunda obra maestra de Thornton y una de las mejores películas western y australianas del siglo. [10]
Sweet Country se estrenó en el 74º Festival de Cine de Venecia el 6 de septiembre de 2017, donde ganó el Premio Especial del Jurado . [17] [18] Mostrada en la sección Platform en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2017 , [19] [20] ganó el Premio Platform . [21] Ganó el Premio del Público en el Festival de Cine de Adelaida de 2017 [22] y el Premio a la Mejor Película en los Premios Asia Pacific Screen de 2017. [23]
Este artículo considera a Sweet Country como un relato histórico del colonialismo, escrito, dirigido y producido por un equipo indígena. Explora cómo se construyen la frontera y las relaciones raciales, y cómo la historia se fusiona con el mito y la narrativa para crear una potente pieza de época con la atemporalidad de una epopeya y la urgencia del presente.