Nettwerk Music Group es un sello discográfico independiente fundado en 1984. [1] [2]
La compañía con sede en Vancouver fue creada por los directores Terry McBride y Mark Jowett [2] como un sello discográfico para distribuir grabaciones de la banda Moev , pero el sello se expandió en Canadá e internacionalmente. [2] Inicialmente especializado en música electrónica , incluyendo dance alternativo e industrial , [2] el sello amplió su lista para incluir pop , rock y numerosos cantautores a fines de la década de 1980 y 1990. Los primeros artistas incluyeron a Coldplay , Sarah McLachlan y Barenaked Ladies .
En 2023, Nettwerk se recapitalizó para invertir en adquisiciones de catálogos e inversiones en artistas. [3] El sello fue incluido en la lista Indie Power Players de Billboard en 2024. [4]
En 1984, Terry McBride y su amigo Mark Jowett asistieron a la Universidad de Columbia Británica (y ambos la abandonaron). McBride había estudiado ingeniería civil mientras que Jowett tomaba clases de escritura creativa, teatro e inglés. Los dos se conocieron en una fiesta en una casa donde actuaba la banda de música electrónica de Jowett, Moev . [5]
Una vez que terminó la universidad, McBride comenzó a ser el manager de Moev, para quien Jowett tocaba la guitarra. Moev firmó con Go Records, un pequeño sello de San Francisco que se declaró en quiebra, dejando a la banda sin distribución. [6] Pasaban tiempo en su pequeño apartamento con amigos como los miembros de la banda electro-industrial Skinny Puppy , y pronto él y Jowett comenzaron a publicar sus discos, junto con los de Moev y The Grapes of Wrath . [7]
McBride ya había fundado un sello, Noetix, y aunque no tuvo éxito, él y Jowett estaban dispuestos a darle otra oportunidad al negocio discográfico. La compañía abrió oficialmente sus puertas en 1985. Su primer lanzamiento fue el EP homónimo de The Grapes of Wrath , seguido por su álbum de larga duración, September Bowl of Green . Este álbum llamó la atención de Capitol Records y allanó el camino para un acuerdo de distribución para la banda y Nettwerk como sello en 1986. [8] También en 1986, Nettwerk incorporó a Ric Arboit como tercer socio y director general. [9]
A pesar de tener una lista inicial ecléctica de artistas, [6] Nettwerk se ganó la reputación de ser un sello de dance industrial , una suposición reforzada por la lista de artistas industriales locales y con licencia del sello, entre los que se incluyen Skinny Puppy, Severed Heads , SPK , Manufacture y Single Gun Theory . Sobre este punto, George Maniatis, uno de los primeros gerentes de promoción del sello, afirmó: " ' Remission ' (el miniálbum de Skinny Puppy), que fue uno de nuestros primeros lanzamientos, atrapó a todos por las razones que ya saben... Por eso, todos asumieron que éramos solo dance industrial. Pero nunca nos propusimos ir en esa dirección; es solo que ellos llegaron primero". [10]
Independientemente de la intención, los géneros de dance industrial y electrónica resultaron lucrativos y dieron lugar a muchos acuerdos internacionales de licencia cruzada. Entre ellos: el sello belga Play It Again Sam que gestionaba el sello Nettwerk Europe a cambio de que Nettwerk licenciara Front 242 en Canadá; la licencia de los derechos de distribución de Tackhead en América del Norte de la mano de On-U Sound de Inglaterra; y la licencia cruzada con el sello australiano Volition que llevó Severed Heads y Single Gun Theory a América del Norte. [10] Las licencias cruzadas, incluida la distribución a través de las principales discográficas (Capitol para Skinny Puppy y Atlantic para Moev), y las respetables actuaciones en las listas de éxitos de clubes (incluidos los sencillos de Manufacture, Severed Heads y Moev) contribuyeron a una visibilidad y un crecimiento significativos del sello a finales de la década de 1980. [9]
La reputación del sello como un sello estrictamente de música electrónica de baile pronto cambiaría. En un espectáculo en Halifax, McBride conoció a una cantautora de diecinueve años llamada Sarah McLachlan [11] –él había conocido su música a través de Jowett, y trató de reclutarla para que fuera la líder de Moev. Sus padres inicialmente rechazaron la idea, diciendo que era demasiado joven, [11] pero para entonces ella ya se había mudado de la casa de sus padres y había alquilado un apartamento en la misma calle mientras estaba en su primer año de la escuela de arte. McBride le ofreció a McLachlan un contrato de cinco discos, y ella aceptó, diciendo "Está bien. Claro. ¿Por qué no?" [12]
En ese momento, McBride y Jowett habían trasladado a Nettwerk a una nueva oficina, y McLachlan se mudó a Vancouver para escribir, terminando su debut, Touch , en 1988. El primer sencillo, " Vox ", fue un éxito y la llevó a firmar un contrato mundial con Arista Records (Nettwerk la contrató para Canadá). Siguió con Solace en 1991 y Fumbling Towards Ecstasy en 1993. Surfacing en 1997 contenía dos sencillos de éxito: " Building a Mystery " y " I Will Remember You ", y ganó dos premios Grammy .
En 1994, Nettwerk cambió su distribución de Capitol–EMI a Sony Music , más tarde Sony BMG .
Lilith Fair fue inicialmente una idea de McLachlan; [13] estaba cansada de las giras estándar y quería hacer algo diferente, algo inventivo. Aunque McBride se resistía al principio, siguió adelante y reunieron una alineación que luego les dijeron que era "suicida": Paula Cole , Aimee Mann , Patti Smith , Lisa Loeb y McLachlan para cerrar. [14] Fue un éxito y el verano siguiente lanzaron una versión de gira; recaudó $16 millones, una gran parte de los cuales se donó a organizaciones benéficas para mujeres. [13] Fundada por McLachlan, McBride, el copropietario de Nettwerk Dan Fraser y el agente de talentos de Nueva York Marty Diamond, Lilith Fair fue la gira de festivales más taquillera de 1997 y ocupó el puesto 16 entre las 100 mejores giras del año. En 1998, Lilith Fair recaudó poco más de $6 millones y siguió siendo la gira de conciertos de verano más taquillera de la temporada. [15]
Nettwerk luego contrató a Barenaked Ladies , en ese momento considerado como un acto novedoso. [16] Después de una constante promoción radial, McBride contrató a la banda para un espectáculo en City Hall Plaza en Boston para lanzar su álbum Stunt . [17] El concierto atrajo a 80.000 fanáticos, y el primer sencillo, " One Week ", alcanzó el número uno en las listas, lo que también le valió a la banda una nominación al Grammy y un premio Juno al Mejor Álbum Pop. Desde entonces, han vendido más de 10 millones de álbumes.
Nettwerk contrató a Dido en 1999, así como a Sum 41. Avril Lavigne tenía dieciséis años cuando entró en las oficinas de Nettwerk; Arista la había enviado a McBride, con la esperanza de averiguar qué hacer con ella. [18] Aunque Lavigne lanzaría sus discos a través de Arista, continuó con Nettwerk para su gestión. [19]
En 2000, EMI decidió no lanzar en Norteamérica el álbum debut de Coldplay , Parachutes , que distribuía su filial Parlophone en el Reino Unido. Esto llevó a Nettwerk a comprar el álbum y ponerlo a la venta en Canadá y Estados Unidos.
Nettwerk adoptó nuevos formatos digitales. [20] McBride estudió informes que mostraban el cambio radical en las preferencias de los fans y se dio cuenta de que prefería satisfacer la creciente cultura del MP3 en lugar de trabajar en su contra. En 2005, Nettmusic se convirtió en una de las primeras grandes compañías de música en vender MP3 sin DRM ( gestión de derechos digitales ), [21] y apoyó la causa de los consumidores en la batalla contra la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Nettwerk se ha ofrecido a pagar los honorarios legales de un adolescente de Texas que está siendo demandado por descargar canciones. [22]
Al mismo tiempo, Nettwerk siguió centrándose en otros modelos nuevos, innovadores y favorables tanto para los artistas como para los fans. McBride concibió un concepto que llamó "derecho de autor colapsado", que giraría en torno a un nuevo modelo de negocio que empoderara a los propios artistas y no sólo a las corporaciones. La premisa permitía a los artistas lanzar música bajo su propio sello (conservando así la propiedad intelectual), comercializada y promocionada a través de Nettwerk. [23]
El 9 de junio de 2010, Nettwerk anunció que para su distribución y comercialización en los Estados Unidos, se separaría de Sony Music y su catálogo ahora sería distribuido por Alternative Distribution Alliance de WMG . [24] En 2013, Nettwerk recaudó $10,25 millones en financiación de capital para contratar artistas y comprar catálogos. [25]
En julio de 2016, Nettwerk vendió su catálogo editorial a KobaltInvestment Fund , un fondo de inversión independiente creado en 2011. [26]
En septiembre de 2017, Nettwerk Records anunció que The Ballroom Thieves se unió a la lista del sello. [27]
En 2008, el fundador de Nettwerk, Terry McBride, revivió un subsello retirado de Nettwerk llamado Nutone Records , con el objetivo de lanzar música devocional, cántica y del mundo. También lanzó una cadena de centros de bienestar en Canadá llamada YYoga. [28]