Memories es una película de antología de ciencia ficción animada japonesa de 1995 con Katsuhiro Otomo como productor ejecutivo y basada en tres de suscuentos manga . La película está compuesta por tres cortometrajes: Magnetic Rose (彼女の想いで, Kanojo no Omoide ) , dirigido porel cofundador de Studio 4°C , Kōji Morimoto , y escrito por Satoshi Kon ; Stink Bomb (最臭兵器, Saishū-heiki ) , dirigida por Tensai Okamura y escrita por Otomo, y Cannon Fodder (大砲の街, Taihō no Machi ) , escrita y dirigida por el propio Otomo.
Originalmente lanzada en formato de video doméstico en Norteamérica por Sony Pictures Home Entertainment , Discotek Media adquirió los derechos en 2020 junto con Mill Creek Entertainment. Su lanzamiento en Blu-ray de 2021 incluye subtítulos en inglés y un nuevo doblaje en inglés producido por NYAV Post (para Magnetic Rose ) y Sound Cadence Studios (para Stink Bomb y Cannon Fodder ). [1] [2]
El Corona , un carguero de salvamento en el espacio profundo, está en una misión cuando se encuentra con una señal de socorro y responde a ella. Se encuentran con un cementerio de naves espaciales que orbitan una estación espacial gigante. Los dos ingenieros de la tripulación, Heintz y Miguel, ingresan para verlo más de cerca. Una vez dentro, descubren un opulento interior europeo y varias habitaciones amuebladas en diferentes estados de descomposición, pero no encuentran señales de vida.
Los hombres se enteran de que la estación pertenece a una famosa diva de la ópera llamada Eva Friedel, que desapareció tras el asesinato de su prometido, Carlo Rambaldi, un compañero cantante. Mientras siguen buscando la fuente de la señal de socorro, los ingenieros se separan y cada uno experimenta encuentros paranormales, incluidos ruidos extraños y visiones de Eva. Miguel entra en la ruinosa parte inferior de la estación y, en una cámara cavernosa, encuentra un piano roto que toca la señal de socorro. Comienza a alucinar y Eva corre de repente a besarlo. Heintz encuentra un escenario de teatro y ve a Eva, que lo apuñala cuando se acerca. De repente paralizado, Heintz revive un recuerdo de su esposa y su hija Emily. La ilusión desaparece cuando Eva toma la forma de su esposa y le dice que "nunca se irá".
Heintz se apresura a salvar a Miguel, pero Miguel desaparece más profundamente en la caverna, después de haber sido seducido por Eva para pensar que él es Carlo. Eva le revela a Heintz que asesinó al verdadero Carlo por negarse a casarse con ella y desde entonces ha obligado a otros a revivir su semejanza. Ella hace que Heintz reviva la muerte de Emily y lo convence de que se quede con el doppelganger de su hija . Heintz se resiste y dispara a la enorme computadora incrustada en el techo de la caverna, lo que hace que el holograma de IA de Eva funcione mal.
Mientras tanto, la Corona ha estado luchando contra un poderoso campo magnético que viene de la estación, tirando de la nave hacia ella. En su desesperación, los tripulantes Aoshima e Ivanov disparan un poderoso cañón de energía ; perforando lo suficientemente profundo en la estructura para alcanzar la caverna y a Heintz, momentos antes de que la nave se destroce. Heintz es expulsado al espacio junto con los esqueletos vestidos con trajes espaciales de las víctimas pasadas de Eva, mientras Eva canta de manera inquietante para una audiencia conjurada. La Corona es destruida y se convierte en parte de la estructura en forma de rosa alrededor de la estación. Se muestra el paradero de la Eva real (y fallecida hace mucho tiempo), y se ve una representación de Eva hablando románticamente con Miguel (ahora abrazando por completo su nueva identidad como Carlo). Heintz es visto por última vez a la deriva en el espacio, todavía con vida.
El técnico de laboratorio Nobuo Tanaka, que lucha contra la gripe , confunde unas pastillas experimentales con un medicamento y se traga una. Las pastillas estaban destinadas a ayudar a los soldados a contrarrestar las armas biológicas , pero reacciona a una vacuna contra la gripe que había recibido antes del medicamento, lo que hace que su cuerpo produzca grandes cantidades de un gas altamente tóxico. Mientras toma una siesta, el olor que emite mata a todos en el laboratorio. Horrorizado, informa del incidente al cuartel general, que le ordena que entregue el medicamento experimental a Tokio . Nobuo se ha convertido en un arma viviente de destrucción masiva .
Mientras tanto, el olor que emite se hace más fuerte hasta el punto de afectar a varios kilómetros del área circundante, matando a todos los animales expuestos a él, aunque las plantas parecen verse reforzadas por los químicos desconocidos responsables. El olor es tan potente que ni las máscaras de gas ni los trajes NBQ ofrecen protección alguna contra sus efectos. Mientras Nobuo viaja por la prefectura de Yamanashi , el olor mortal mata toda la vida animal a su paso, incluidos los 200.000 residentes de la ciudad de Kōfu . Nobuo continúa hacia Tokio sin darse cuenta de la muerte que está causando su olor, pero el resto del país está en completo pánico. El jefe de la empresa de investigación y el ejército japonés deducen que Tanaka está causando el gas venenoso y ordenan que lo maten. Las Fuerzas de Autodefensa de Japón intentan en vano detener a Nobuo, causando inmensos daños colaterales al campo japonés, pero en vano, ya que los productos químicos en el olor de Nobuo interfieren con los sistemas de orientación de sus armas.
El ejército estadounidense , que ha estado observando la situación hasta ese momento, invoca el Tratado de Seguridad entre Estados Unidos y Japón para hacerse cargo de la operación para recuperar a Nobuo, y llama a una unidad de la NASA con trajes espaciales para intentar capturar a Nobuo con vida. Después de que Nobuo ingresa a un túnel, el ejército japonés derrumba parte del puente y el túnel detrás de él, atrapándolo con una sola salida. Encienden generadores de viento en un intento de detener el avance del olor. A medida que los soldados con trajes espaciales se acercan a Nobuo, él se asusta y más de su olor sale de él, desactivando las luces y los generadores de viento.
Después de que la nube se asiente, los soldados parecen haber dominado a Nobuo. Uno de los soldados que llevan el traje es escoltado hasta el cuartel general militar en Tokio y entrega la droga. Entonces se abre la visera, revelando que en realidad era Nobuo, a quien uno de los otros soldados colocó dentro del traje, pero que aún no se da cuenta de su condición. Luego abre su traje y mata a todos los que están en la habitación.
En una ciudad amurallada en perpetua guerra, el sustento de todos depende del mantenimiento y el disparo de los enormes cañones que conforman la mayor parte de la ciudad. Casi todos los edificios de la ciudad están equipados con cañones de distintos tamaños, capaces de disparar enormes proyectiles de artillería por encima de las murallas de la ciudad. La historia está animada en una toma larga , que transmite la vida cotidiana de un joven escolar; su padre, que trabaja como humilde cargador de cañones; y su madre, trabajadora de una fábrica de municiones.
La ciudad está rodeada por un desierto lleno de cráteres y cubierto de nubes de humo y polvo provocadas por el fuego de los cañones. A pesar de la propaganda que enfatiza la amenaza del enemigo, no hay confirmación visual de que esto sea cierto, o incluso de que exista un enemigo. Al padre del niño se le asigna uno de los cañones más grandes de la ciudad: un enorme cañón ferroviario rojo que es disparado personalmente por un oficial elegantemente vestido. Al padre se le culpa de un error de seguridad y se le obliga a permanecer de pie junto al cañón sin equipo de seguridad mientras se dispara de nuevo.
Esa noche, la familia está en casa y escucha un reportaje en las noticias que proclama la devastación desatada en la ciudad enemiga. El niño entonces le pregunta a su padre por qué están luchando en primer lugar, solo para que su padre le diga que lo entenderá cuando sea mayor. Mientras el niño se mete en su cama, fantasea con convertirse en el lujoso oficial que dispara los cañones. Mientras duerme, suena una sirena de defensa civil y una luz azul ilumina la ventana.
Dirigida por Kōji Morimoto y animada por Studio 4°C . Guión del conocido director de anime Satoshi Kon , basado en una historia de Katsuhiro Otomo . Este episodio contó con música de Madama Butterfly y Tosca de Puccini . En el episodio se incluyó específicamente Un Bel Di Vedremo y Con Onor Muore... Tu, tu? Piccolo iddio de Madama Butterfly y Non la Sospiri, la Nostra Casetta del Acto I de Tosca .
La música fue compuesta por Yoko Kanno y está muy influenciada por Madama Butterfly de Giacomo Puccini . Es principalmente operística y muy compleja, lo que refleja la naturaleza seria e intensa que adquiere la película a medida que avanza.
Dirigida por Tensai Okamura y animada por Madhouse . Guión de Katsuhiro Otomo. La música es de Jun Miyake y utiliza el jazz y el funk como influencia principal, lo que le suma al carácter caótico y cómico de la película.
En la entrevista se menciona que la historia de Stink Bomb está basada en un hecho real . [5]
Otomo inicialmente le pidió a Yoshiaki Kawajiri que dirigiera la película, pero Kawajiri no aceptó porque el guion era diferente a su propio estilo. Kawajiri participó en las revisiones del guion gráfico como supervisor y también trabajó en la escena del túnel como animador clave. [6]
Escrita y dirigida por Katsuhiro Otomo y animada por Studio 4 °C. Música de Hiroyuki Nagashima. La banda sonora de Cannon Fodder es difícil de categorizar; combina técnicas de composición de orquesta , de banda de metales y de vanguardia.
Mediante técnicas de animación inusuales, se crea la ilusión de que la película consiste en una toma continua o toma larga .
En 2001, la revista Animage clasificó a Memories en el puesto 68 de su lista de las 100 mejores producciones de anime. [7] La película recibió críticas positivas, aunque la recepción de cada una de las tres historias varió. Magnetic Rose generalmente ha sido considerado el mejor episodio, [8] [9] [10] con los críticos de Anime Meta-Review y THEM Anime diciendo que solo eso hacía que valiera la pena ver la película. [11] [12] Anime Academy pensó que era "un puro deleite sinfónico de principio a fin" y "con solo cuarenta y cinco minutos de duración, todavía se puede comparar con las mejores producciones de anime en cada aspecto, desde la animación hasta la historia". [9] John Wallis de DVD Talk lo llamó "una gran apertura, una historia fuerte y conmovedora de amor, pérdida, angustia inquietante y escalofríos de terror". [13] Magnetic Rose también fue considerada como "una maravilla de ciencia ficción" por Mark McPherson de Homemademech, quien elogió su diálogo y presentación realista de la física del espacio exterior. [14] Sin embargo, Chris Beveridge de Mania.com sintió que la historia tenía "alguna sensación de haber sido hecha antes hasta cierto punto". [15]
Los comentarios sobre Stink Bomb y Cannon Fodder fueron menos favorables. El crítico de anime de THEM, Carlos Ross, afirmó que "las otras dos entregas no igualan la excelencia de 'Magnetic Rose' . [12] McPherson se refirió a Stink Bomb diciendo que "comparado con los otros episodios de Memories , es el más débil y menos creativo del grupo", [14] mientras que Chad Clayton de Anime Jump pensó que Cannon Fodder no "igualaba la complejidad de las dos películas anteriores". [10] No obstante, Stink Bomb fue elogiado por su humor y sus visuales de alta calidad. [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15] Cannon Fodder fue visto como "el trabajo más fuerte en términos de su mensaje alegórico" por DVD Talk, [13] y visualmente "inventivo" tanto por Anime Jump como por Anime Academy. [9] [10] Tasha Robinson en SciFi.com describió la animación de cada episodio como "estelar", afirmando que la película en su conjunto fue "mucho más allá de memorable". [8]
