Compositor japonés (nacido en 1958)
Artista musical
Jun Miyake (en japonés: 三宅 純 Hepburn: Miyake Jun , 7 de enero de 1958 en Kioto ) es un compositor japonés. Su música (por ejemplo, las canciones "Lilies in the Valley" y "The Here and After") se utilizó en la película Pina , nominada a los Premios Óscar a Mejor Largometraje Documental en enero de 2012. También ha sido galardonado con el premio de la crítica alemana, Der Preis der deutschen Schallplattenkritik, como Mejor Álbum del Año por sus últimos tres álbumes, "Stolen from Strangers", "Lost Memory Theatre act-1" y "Lost Memory Theatre act-2".
Descubierto por el trompetista de jazz japonés Terumasa Hino , Miyake comenzó su carrera como trompetista de jazz, habiendo estudiado en el Berklee College of Music de 1976 a 1981. En 1981, ganó el premio de la Massachusetts Artist Foundation por su composición.
Tras regresar a Tokio, se convirtió en un artista influyente, además de un compositor de éxito. Miyake ha publicado 17 álbumes en solitario y ha trabajado en películas, documentales, danzas, publicidad, obras de teatro y ha trabajado como productor para numerosos artistas. Sus principales instrumentos incluyen la trompeta, el fliscorno, la melódica, el piano, el teclado, el Fender Rhodes y la programación.
En 1983, lanzó su primer álbum "June Night Love", que incluye dos temas utilizados en el anuncio de televisión de TDK protagonizado por Andy Warhol . Luego continuó trabajando en más de 3000 anuncios de televisión, lo que le llevó a ganar muchos premios, incluido el Festival de Cine de Publicidad de Cannes y el Gran Premio de Medios Digitales.
Miyake ha trabajado estrechamente con Pina Bausch para piezas como Rough Cut (2005), Vollmond (2006), Sweet Mambo (2008), Como El Musguito En La Piedra, Ay Si Si... (2009), que dio lugar a la película Pina de Wim Wenders ; sus pistas aparecieron en las escenas esenciales. Esta película fue premiada por el Premio de Cine Europeo 2011 como Mejor Documental; [1] nominada a los Premios de la Academia 2012 como Mejor Largometraje Documental, [2] [4] y BAFTA 2012 como Mejor película en idioma no inglés. Con Katsuhiro Otomo en 1995, compuso la banda sonora del episodio "Stink Bomb" para el anime Memories , donde utiliza una combinación de jazz y funk para enfatizar la naturaleza caótica y cómica de la película.
También ha trabajado estrechamente con Robert Wilson en White Town (2002), un homenaje a Arne Jacobsen en el Bellevue Teatret de Copenhague; Jean-Paul Goude, que ha realizado la obra de arte para Stolen from Strangers, Lost Memory Theatre acto-1, Lost Memory Theatre acto-2, Oliver Stone y Philippe Decouflé , entre otros, así como colaboraciones con artistas como Hal Willner , Arto Lindsay , Peter Scherer , Arthur H , Vinicius Cantuaria , Cosmic voice of Bulgaria, David Byrne , Grace Jones , Gavin Friday , Nina Hagen , Ron Carter , Michael Brecker , David Sanborn , Al Foster , Dhafer Youssef , Vincent Segal , Remi Kolpa Kopoul, Jean-Michel Jarre y muchos otros.
Con su habilidad para combinar los elementos musicales más dispares, se ha ganado el respeto de todo el mundo. Desde 2005, se ha establecido en París, donde trabaja activamente en varios proyectos. Ha sido elegido "Hombre del 2009" por las Galerías Lafayette Homme.
En 2016, arregló el himno nacional japonés Kimigayo para la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2016 ; compuso la canción "ANTHEM OUTRO" para la secuencia "ARIGATO FROM JAPAN", que se convirtió en tema de conversación.
En los últimos años, ha trabajado en bandas sonoras para películas como “The Translators”, “Norman: The Moderate Rise and Tragic Fall of a New York Fixer”, “An Artist of the Floating World”, “No Longer Human”, “No.9”, “Sanson” y “Snow Country”.
En 2021, lanzó su más reciente álbum en solitario “Whispered Garden”.
Después de regresar a Tokio durante la pandemia, Miyake decidió trasladar su base a Nueva York en 2024.
Discografía
- 1983 - "NOCHE DE AMOR DE JUNIO (TDK RECORDS)
- 1984 - "Especialmente sexy" (TDK RECORDS)
- 1988 - "TOKOSHIE no TENOHIRA 〈永遠乃掌 〉 (CAMBIAR REGISTROS)
- 1989 — Cicloide / Stokesia (FUNHOUSE)
- 1989 - "Banda sonora original de Gorilla"
- 1991 — UNO (CAÑÓN PONY)
- 1991 - "Sublime&JUN MIYAKE / RECIENTE (WEA MUSIC)
- 1991 - "zans / La Party (NIPPON COLUMBIA)
- 1993 - "ENTROPATÍA 〈星ノ玉ノ緒〉 (SONY RECORDS)
- 1996 - "JUN MIYAKE CM TRACKS VOL.1 (DISCOS SLC)"
- 1996 - "JUN MIYAKE CM TRACKS VOL.2 (DISCURSO SLC)"
- 1996 —常夏乃憂ヒ JUN MIYAKE LIVE en CAY '95 (SAIDERA RECORDS)
- 1997 - "Latinismo reversible" (TOKUMA JAPAN COMMUNICATIONS)
- 1998 - "angels rondo" MÚSICA para la EXPOSICIÓN TAKAYUKI TERAKADO (TERAPIKA RECORDS)
- 1998 - "PuPu la banda sonora (Little More records)"
- 1999 - "Glam Exotica! (BEAMS RECORDS)
- 2000 - "Mondo Erotica! (BEAMS RECORDS)
- 2000 - "Bossa inocente en el espejo" (BEAMS RECORDS/CONSIPIO RECORDS)
- 2004 - "Banda sonora original de MASK DE 41 (Little More Records)"
- 2006 - "Banda sonora original de Kiba vol. 1 (Aniplex)"
- 2007 - "Robado a extraños" (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2007 - Banda sonora original de Kiba vol. 2 (Aniplex)
- 2009 — “El mandarín milagroso (Parco)”
- 2009 - "Música Vollmond del teatro de danza de Pina Bausch (VideoArtes)"
- 2010 — Banda sonora de Juana de Arco (Pony Canyon)
- 2010 - "Sublime&JUN MIYAKE / LUDIC (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2011 — Banda sonora de Pina de Wim Wenders (Wenders Music)
- 2013 - "Teatro de la memoria perdida, acto 1" (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2014 - "Woyzeck (Cañón Pony)
- 2014 - "9 días reina (Pony Canyon)
- 2014 — Teatro Lost Memory, acto 2 (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2017 - "Última imagen" - Dairo Miyamoto (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2017 - "NORMAN: El ascenso moderado y la caída trágica de la banda sonora original de un grupo neoyorquino"
- 2018 - "Teatro de la memoria perdida, acto 3 (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2019 - "COLOMENA / Kyoko Katsunuma & Jun Miyake (drApe/P-VINE)
- 2019 - Banda sonora original de "Un artista del mundo flotante" (drApe/P-VINE)
- 2019 - Banda sonora original de "Ya no somos humanos" (drApe/P-VINE)
- 2019 - 'Banda sonora original de Les Traducteurs (drApe/P-VINE)'
- 2020 - Banda sonora original de Mémoires du Sapa (drApe/P-VINE)"
- 2021 - "No.9 - Banda sonora de la melodía inmortal (e+ Music)"
- 2021 - Banda sonora original de Sanson (drApe/P-VINE)
- 2021 - "Jardín susurrante" (drApe/P-VINE, enja-yellowbird)
- 2022 - Banda sonora original de Snow Country (drApe/P-VINE)
- 2023-Banda sonora de “Juana de Arco” (P-VINE)
Películas
- 1987 - "Itoshi no Half Moon" - Yōjirō Takita
- 1995 - Bomba fétida - "Recuerdos" - Katsuhiro Otomo
- 1998 - "La historia de Pupu" - Kensaku Watanabe
- 1999 — "Un domingo cualquiera" - Oliver Stone - No llegó al montaje final
- 2004 — Máscara de 41 - Taishi Muramoto
- 2005 — Café con Pina - Lee Yanor
- 2006 — L'Ombre et la Main - Laurence Garret
- 2006 - "Kiba"
- 2009 - Mourir d'Aimer - Josse Dayan
- 2010 — Katai - Claire Doyon
- 2010 — 3 mujeres enamoradas - Pierre Daigniere
- 2010 — Las mujeres - Diane English
- 2011 — Jonas - Christian Ulmen y Robert Wilde
- 2011 — Comer, rezar, amar - Ryan Murphy
- 2011 — Pina - Wim Wenders (Premio de Cine Europeo 2011, nominado a los Premios de la Academia 2012, premios BAFTA 2012)
- 2014 — Tiens-toi droite - Katia Lewkowicz
- 2016 — Norman: El ascenso moderado y la caída trágica de un reparador de problemas de Nueva York (película) - Joseph Cedar
- 2019 — Los traductores -{Regis Roinsard}
- 2019 - "Un artista del mundo flotante (Kazutaka Watanabe)"
- 2019 - "Ya no es humano (Mika Ninagawa)}
- 2022 - "País de nieve (Kazutaka Watanabe)"
- 2023 -"Estación de oxígeno (Ivan Tymchenko)}
- 2023-“Alguien sale a la luz” (Wim Wenders)
Obras de teatro
- 2000 — Philippe Decoufle / sesión de improvisación / Palacio de Chaillot
- 2002 — Robert Wilson / "Whitetown" / Bellevue Theatret (Copenhague)
- 2002 — Philippe Decoufle / Taller Iris / Yokohama
- 2005 — Philippe Decoufle / Solo / París
- 2005 — Pina Bausch / Montaje preliminar / Wuppertal
- 2005 — Katrine Wiedman / La sirena / Copenhague
- 2005 — Philippe Decoufle / Teatro Mogador/ París
- 2006 — Pina Bausch / Montaje preliminar / Wuppertal
- 2007 — Pina Bausch / Bambú Blues / Wuppertal
- 2007 — Brecht-Weill / La ópera de tres peniques / Akira Shirai / Tokio
- 2008 — Pina Bausch /Dulce Mambo / Wuppertal
- 2009 — Shuji Terayama / El mandarín milagroso / Akira Shirai / Tokio
- 2010 — Philippe Ridley / Hojas de cristal / Akira Shirai / Tokio
- 2010 — Kazuki Nakajima / Juana de Arco / Akira Shirai / Tokio
- 2011 — Paul Auster / Fantasmas / Akira Shirai / Tokio
- 2011 — Kyoka Izumi / Tenshu Monogatari / Akira Shirai / Tokio
- 2012 — Georg Büchner / WOYZECK / Akira Shirai / Tokio
- 2013 — Go Aoki / 9 Days Queen / Akira Shirai / Tokio
- 2014 — Jun Miyake / Teatro de la Memoria Perdida / Akira Shirai / Yokohama
- 2015 — Pearl S. Buck / PEARL / Lincoln Center / Nueva York (el master inacabado se ha utilizado ilegalmente)
- 2015 — N.º 9 Melody Immortality / Akira Shirai / Tokio
- 2020 — Volando en Sapa / Kumiko Ueda
- 2021 — N.° 9 Melody Immortality / Akira Shirai / Tokio
- 2021 — Sanson / Akira Shirai
- 2023 — Juana de Arco / Akira Shirai
Referencias
- ^ "European Film Academy: Ganadores de los Premios de Cine Europeo 2011". www.europeanfilmacademy.org . Consultado el 21 de abril de 2020 .
- ^ Pina - IMDb , consultado el 21 de abril de 2020
Enlaces externos
- junmiyake.com – sitio web oficial (en japonés e inglés)
- Canción "The Here and After", música: Jun Miyake; letra: Lisa Papineau .
- Jun Miyake en IMDb