Hu Zhengyan ( chino :胡正言; c. 1584-1674) fue un artista, grabador y editor chino. Trabajó en caligrafía , pintura tradicional china y tallado de sellos , pero fue principalmente editor y produjo textos académicos y registros de su propio trabajo.
Hu vivió en Nanjing durante la transición de la dinastía Ming a la dinastía Qing . Leal a Ming, le ofrecieron un puesto en la corte final del Emperador Hongguang , pero rechazó el puesto y nunca ocupó nada más que un cargo político menor. Sin embargo, sí diseñó el sello personal del Emperador Hongguang , y su lealtad a la dinastía fue tal que en gran medida se retiró de la sociedad después de la captura y muerte del emperador en 1645. Era propietario y operaba una editorial académica llamada Ten Bamboo Studio, en en la que practicó diversas técnicas de estampado y estampado multicolor , y empleó a varios miembros de su familia en esta empresa. El trabajo de Hu en Ten Bamboo Studio fue pionero en nuevas técnicas de grabado en color, lo que condujo a delicadas gradaciones de color que antes no se podían lograr en esta forma de arte.
Hu es mejor conocido por su manual de pintura titulado The Ten Bamboo Studio Manual of Painting and Calligraphy , una cartilla para artistas que permaneció impresa durante unos 200 años. Su estudio también publicó catálogos de sellos, textos académicos y médicos, libros de poesía y artículos de escritura decorativos. Muchos de ellos fueron editados y precedidos por Hu y sus hermanos.
Hu nació en el condado de Xiuning , provincia de Anhui , en 1584 o principios de 1585. [1] Tanto su padre como su hermano mayor, Zhengxin (正心, nombre artístico Wusuo,無所) eran médicos, y después de cumplir 30 años viajó con ellos mientras Practicó la medicina en las áreas alrededor de Lu'an y Huoshan . [2] Se suele afirmar que el propio Zhengyan también era médico, [2] aunque las primeras fuentes que atestiguan esto aparecen sólo en la segunda mitad del siglo XIX. [1]
En 1619, Hu se había mudado a Nanjing [1] donde vivía con su esposa Wu. [3] Su hogar en Jilongshan (雞籠山, ahora también conocido como Beiji Ge ), una colina ubicada justo dentro de la muralla norte de la ciudad , [1] sirvió como casa de reuniones para artistas de ideas afines. Hu lo llamó Ten Bamboo Studio ( Shizhuzhai ,十竹齋), en honor a las diez plantas de bambú que crecían frente a la propiedad. [3] [4] Funcionó como sede de su imprenta, donde empleó a diez artesanos, incluidos sus dos hermanos Zhengxin y Zhengxing (正行, nombre artístico Zizhu,子著) y sus hijos Qipu (其樸) y Qiyi (其毅, nombre de cortesía致果). [1]
Durante la vida de Hu, la dinastía Ming , que había gobernado China durante más de 250 años, fue derrocada y reemplazada por la última dinastía imperial de China, los Qing . Tras la caída de la capital, Beijing , en 1644, los restos de la familia imperial y algunos ministros establecieron un régimen leal a Ming en Nanjing con Zhu Yousong en el trono como Emperador Hongguang. [5] Hu, conocido por su talla de sellos y su facilidad con la escritura de sellos , creó un sello para el nuevo Emperador. El tribunal le ofreció el puesto de Redactor de la Secretaría ( zhongshu sheren ,中書舍人) como recompensa, pero él no aceptó el puesto (aunque sí se otorgó el título de zhongshu sheren en algunos de sus sellos personales posteriores). . [1]
Según la Historia perdida del sur de Wen Ruilin ( Nanjiang Yishi ,南疆繹史), antes de la invasión Qing de Nanjing, Hu estudió en la Universidad Nacional allí, y mientras era estudiante era empleado del Ministerio de Ritos para registrar proclamaciones oficiales; produjo la Promoción Imperial del Aprendizaje Menor ( Qin Ban Xiaoxue ,御頒小學) y el Registro de lealtad demostrada ( Biaozhong Ji ,表忠記) como parte de este trabajo. Como resultado, fue ascendido al Ministerio de Personal y obtuvo la admisión en la Academia Hanlin , pero antes de que pudiera asumir este cargo, Beijing había caído en manos de la rebelión manchú . [6] Dado que las biografías contemporáneas (el trabajo de Wen no se publicó hasta 1830) no mencionan estos eventos, se ha sugerido que fueron fabricados después de la muerte de Hu. [1]
Hu se retiró de la vida pública y se recluyó en 1646, tras el fin de la dinastía Ming. [7] Xiao Yuncong y Lü Liuliang registraron haberlo visitado durante sus últimos años, en 1667 y 1673 respectivamente. [2] Murió en la pobreza a la edad de 90 años, alrededor de finales de 1673 o principios de 1674. [1]
Hu Zhengyan era un destacado tallador de focas que producía sellos personales para numerosos dignatarios. Su estilo estaba arraigado en la escritura clásica de los sellos de la dinastía Han , y siguió la escuela de talla de Huizhou fundada por su contemporáneo He Zhen . La caligrafía de Hu, aunque equilibrada y con una clara estructura compositiva, es algo más angulosa y rígida que los modelos clásicos que siguió. Los sellos de Huizhou intentan impartir una impresión antigua y desgastada, aunque, a diferencia de otros artistas de Huizhou, Hu no tenía una práctica regular de envejecer artificialmente sus sellos. [1]
El trabajo de Hu era conocido fuera de su área local. Zhou Lianggong , un poeta que vivió en Nanjing casi al mismo tiempo que Hu y era un destacado conocedor del arte, afirmó en su Biografía de los talladores de focas ( Yinren Zhuan ,印人傳) que Hu "crea tallas de piedra en miniatura con antiguas inscripciones de sellos para viajeros para pelear y atesorar", [8] implicando que sus tallas eran populares entre los visitantes y viajeros que pasaban por Nanjing. [1] [9]
En 1644, Hu se encargó de crear un nuevo sello imperial para el emperador Hongguang, que talló después de un período de ayuno y oración. Presentó su creación con un ensayo, la Gran Exhortación del Sello ( Dabao Zhen ,大寶箴), en el que lamentaba la pérdida del sello del Emperador Chongzhen y suplicaba el favor del Cielo para restaurarlo. A Hu le preocupaba que su ensayo fuera pasado por alto porque no lo había escrito en forma de coplas rimadas y de pies iguales ( pianti ,駢體) utilizadas en los exámenes imperiales , pero su presentación y el sello en sí fueron, sin embargo, aceptados por el Sur. Corte Ming. [7]
A pesar de su reputación como artista y tallador de sellos, Hu era principalmente un editor. Su editorial, Ten Bamboo Studio, produjo obras de referencia sobre caligrafía, poesía y arte; libros de texto médicos; libros de etimología y fonética; y copias y comentarios de los clásicos confucianos . A diferencia de otras editoriales de la zona, Ten Bamboo Studio no publicó obras de ficción narrativa como obras de teatro o novelas. [10] Este sesgo hacia la academia fue probablemente una consecuencia de la ubicación del estudio: la montaña en la que Hu estableció su residencia estaba justo al norte de Nanjing Guozijian (Academia Nacional), que proporcionaba un mercado cautivo para los textos académicos. [11] Entre 1627 y 1644, el Ten Bamboo Studio produjo más de veinte libros impresos de este tipo, dirigidos a un público literario adinerado. [12] Las primeras publicaciones del estudio fueron libros de texto médicos, el primero de los cuales, Prescripciones probadas para innumerables enfermedades ( Wanbing Yanfang ,萬病驗方) se publicó en 1631 y resultó lo suficientemente popular como para ser reeditado diez años después. El hermano de Hu, Zhengxin, era médico y parece haber sido el autor de estos libros. [1]
Durante la década de 1630, el Ten Bamboo Studio también produjo obras políticas que ensalzaban el gobierno de los Ming; estos incluían el Registro de lealtad imperial Ming ( Huang Ming Biaozhong Ji ,皇明表忠紀), una biografía de funcionarios leales Ming, y los Edictos del Imperial Ming ( Huang Ming Zhaozhi ,皇明詔制), una lista de proclamaciones imperiales. . Después de la caída de la dinastía Ming, Hu cambió el nombre del estudio a Salón Arraigado en el Pasado ( Digutang ,迪古堂) como señal de su afiliación con la dinastía anterior, aunque se siguió utilizando la huella de los Diez Bambú. A pesar de la retirada de Hu de la sociedad después de 1646, el estudio continuó publicando hasta bien entrada la dinastía Qing, centrándose principalmente en catálogos de impresiones de sellos que mostraban el trabajo de talla de Hu. [1]
La dinastía Ming había visto avances considerables en el proceso de impresión en color en China. [13] [14] En su estudio, Hu Zhengyan experimentó con varias formas de impresión en madera , creando procesos para producir impresiones multicolores y diseños impresos en relieve . [15] Como resultado, pudo producir algunas de las primeras publicaciones impresas en color de China, utilizando una técnica de impresión en bloque conocida como "impresión en bloque variado" ( douban yinshua ,饾板印刷). [16] [17] [18] Este sistema hacía uso de múltiples bloques, cada uno tallado con una parte diferente de la imagen final y cada uno con un color diferente. [19] Fue un proceso largo y minucioso, que requirió de treinta a cincuenta bloques de impresión grabados y hasta setenta entintados e impresiones para crear una sola imagen. [3] Hu también empleó una forma relacionada de impresión de bloques múltiples llamada "impresión de bloques conjuntos" ( taoban yinshua ,套板印刷), que había existido desde el período Yuan unos 200 años antes, pero que recientemente se había vuelto a poner de moda. [4] [20] [21] Refinó estas técnicas de impresión en bloques desarrollando un proceso para limpiar parte de la tinta de los bloques antes de imprimir; esto le permitió lograr gradaciones y modulaciones de tonos que antes no eran posibles. [22]
En algunas imágenes, Hu empleó una técnica de estampado ciego (conocida como "diseños en relieve" ( gonghua ,拱花) o "bloques en relieve" ( gongban , 拱板), utilizando un bloque impreso sin tinta para estampar diseños en papel. Usó esta para crear efectos de relieve blanco para las nubes y para resaltar el agua o las plantas. [3] Este era un proceso relativamente nuevo, ya que fue inventado por el contemporáneo de Hu, Wu Faxiang , que también era un editor con sede en Nanjing. Wu había utilizado esta técnica para primera vez en su libro Wisteria Studio Letter Paper ( Luoxuan Biangu Jianpu ,蘿軒變古箋譜), publicado en 1626. [23] [24] Tanto Hu como Wu utilizaron el relieve para crear papeles de escritura decorativos, cuya venta proporcionó un ingresos adicionales para Ten Bamboo Studio [25]
La obra más notable de Hu es el Manual de pintura y caligrafía de Ten Bamboo Studio ( Shizhuzhai Shuhuapu ,十竹齋書畫譜), una antología de alrededor de 320 grabados de una treintena de artistas diferentes (incluido el propio Hu), publicada en 1633. Consta de ocho secciones que cubren caligrafía, bambú , flores, rocas, pájaros y animales, flores de ciruelo, orquídeas y frutas. Algunas de estas secciones se habían publicado anteriormente como volúmenes individuales. [24] Además de una colección de obras de arte, también pretendía ser una introducción artística, con instrucciones sobre la posición y la técnica correctas del pincel y varias imágenes diseñadas para que los principiantes las copiaran. Aunque estas instrucciones sólo aparecen en las secciones sobre orquídeas y bambú, el libro sigue siendo el primer ejemplo de un enfoque categórico y analítico de la pintura china. [1] [26] En este libro, Hu utilizó sus métodos de impresión de bloques múltiples para obtener gradaciones de color en las imágenes, en lugar de contornos o superposiciones obvios. [21] El manual está encuadernado en el estilo de "encuadernación de mariposa" ( hudie zhuang ,蝴蝶裝), mediante el cual las ilustraciones de todo el folio se pliegan de modo que cada una ocupe una doble página. Este estilo de encuadernación permite al lector colocar el libro en posición horizontal para poder mirar una imagen en particular. [4] La Biblioteca de la Universidad de Cambridge publicó un escaneo digital completo del manual, incluidos todos los escritos e ilustraciones en agosto de 2015. [27] Charles Aylmer, jefe del Departamento de Chino de la Universidad de Cambridge, dijo: "La encuadernación es muy frágil y el manual "Es tan delicado que, hasta que fue digitalizado, nunca pudimos permitir que nadie lo revisara o lo estudiara, a pesar de su indudable importancia para los académicos". [28]
Este volumen influyó en la impresión en color en toda China, donde allanó el camino para el posterior pero más conocido Manual del jardín de semillas de mostaza ( Jieziyuan Huazhuan 芥子園畫傳), y también en Japón , donde se reimprimió y presagió la desarrollo en ukiyo-e del proceso de impresión en madera en color conocido como nishiki-e (錦絵) . [29] [30] [31] La popularidad del Manual de estudio Ten Bamboo fue tal que se continuaron produciendo tiradas hasta finales de la dinastía Qing . [1]
Hu también produjo la obra Ten Bamboo Studio Letter Paper ( Shizhuzhai Jianpu ,十竹齋箋譜), una colección de muestras de papel, que utilizó la técnica de estampado en relieve gonghua para resaltar las ilustraciones en relieve. [4] [16] [32] [33] Si bien era principalmente un catálogo de papeles de escritura decorativos, también contenía pinturas de rocas, personas, vasijas rituales y otros temas. [24] El libro estaba encuadernado en el estilo "envuelto" ( baobei zhuang ,包背裝), en el que las páginas del folio están dobladas, apiladas y cosidas a lo largo de los bordes abiertos. [9] Publicado originalmente en 1644, fue reeditado en cuatro volúmenes entre 1934 y 1941 por Zheng Zhenduo y Lu Xun , y revisado y reeditado nuevamente en 1952. [34]
Otros trabajos producidos por el estudio de Hu incluyeron una reimpresión del manual de caligrafía con sellos de Zhou Boqi , Los seis estilos de caligrafía, correctos y erróneos ( Liushu Zheng'e ,六書正譌) y las Investigaciones necesarias sobre caligrafía ( Shufa) . Bi Ji ,書法必稽), que analizaba errores comunes en la formación de personajes. Con su hermano Zhengxin, Hu editó una nueva edición introductoria de los clásicos confucianos , titulada El texto estandarizado de los cuatro libros , identificado y corregido ( Sishu Dingben Bianzheng ,四書定本辨正) (1640), dando la correcta formación y pronunciación de los texto. Se adoptó un enfoque similar con los Fundamentos del clásico de los mil caracteres en seis escrituras ( Qianwen Liushu Tongyao ,千文六書統要) (1663), que Hu compiló con la ayuda de su profesor de caligrafía, Li Deng. Fue publicado después de la muerte de Li, en parte en homenaje a él. [1]
Los tres hermanos Hu trabajaron juntos para recopilar un manual estudiantil sobre poesía escrito por su contemporáneo Ye Tingxiu, que se llamó simplemente Discusión sobre poesía ( Shi Tan ,詩譚) (1635). Otros trabajos sobre poesía del estudio incluyeron Principios útiles para el funcionamiento sutil de poemas Tang seleccionados ( Leixuan Tang Shi Zhudao Weiji ,類選唐詩助道微機), que era una recopilación de varias obras sobre poesía e incluía colofones del propio Hu Zhengyan. [1]
Entre las publicaciones más oscuras del estudio se encontraba un texto sobre dominó chino titulado Paitong Fuyu (牌統浮玉), escrito bajo seudónimo pero con un prefacio de Hu Zhengyan. [1]
