Giovanni Pacini (11 de febrero de 1796 – 6 de diciembre de 1867) fue un compositor italiano , más conocido por sus óperas . Pacini nació en Catania , Sicilia , hijo del bufón Luigi Pacini , que aparecería en los estrenos de muchas de las óperas de Giovanni. La familia era de origen toscano y vivía en Catania cuando nació el compositor.
Sus primeras veinticinco óperas fueron escritas cuando Gioachino Rossini dominaba el escenario operístico italiano. Pero las óperas de Pacini eran "bastante superficiales", hecho que, más tarde, admitió con franqueza en sus Memorias . [1] Durante algunos años ocupó el cargo de "director del Teatro San Carlo de Nápoles". [1] Más tarde, al retirarse a Viareggio para fundar una escuela de música, Pacini se tomó un tiempo para evaluar el estado de la ópera en Italia y, durante un período de cinco años durante el cual dejó de componer, expuso sus ideas en sus Memorias. Al igual que Saverio Mercadante , quien también reevaluó las fortalezas y debilidades de este período en la ópera, el estilo de Pacini cambió, pero rápidamente quedó eclipsado por la creciente influencia de Giuseppe Verdi en la escena operística italiana, y muchas de sus óperas parecían pasadas de moda. y rara vez, o nunca, apareció fuera de Italia." [1] El trabajo de Pacini está en gran parte olvidado hoy, aunque existen algunas grabaciones.
Durante su vida, Pacini escribió unas 74 óperas. Esto es menos que las estimaciones anteriores, que oscilaban entre 80 y 90, ya que ahora se ha comprobado que muchos eran simplemente títulos alternativos de otras obras. Se ha observado que "se preocupaba poco por la armonía y la instrumentación", [1] hecho respaldado por Rossini, quien una vez dijo: "Dios nos ayude si supiera música. Nadie podría resistirse a él". [1] Ciertamente, Pacini reconoció los puntos fuertes de Rossini y su dominio durante este período: "Todos seguían la misma escuela, las mismas modas, y en consecuencia todos eran imitadores de la gran luminaria... Si yo fuera un seguidor del gran hombre de Pesaro, como todos los demás" [2]
Después de que Rossini se mudara a París en 1824, Pacini y sus contemporáneos ( Giacomo Meyerbeer , Nicola Vaccai , Michele Carafa , Carlo Coccia , Vincenzo Bellini , Gaetano Donizetti , los hermanos Federico y Luigi Ricci y Saverio Mercadante ) comenzaron colectivamente a cambiar la naturaleza del idioma italiano. ópera y llevó el canto del bel canto en una nueva dirección. La orquestación se hizo más pesada, la coloratura se redujo, especialmente para las voces masculinas, y se le dio más importancia al patetismo lírico. Si bien hubo excepciones, los protagonistas románticos fueron asignados a tenores (en la época de Rossini, frecuentemente eran cantados por mujeres contralto o mezzosoprano). Los villanos se convirtieron en bajos o más tarde en barítonos (aunque a menudo eran tenores para Rossini). Con el tiempo, se puso mucho más énfasis en el drama.
Recién ahora se comienza a reconocer el papel que jugó Pacini en la instauración de estos cambios. No hay duda de que Pacini y su contemporáneo Nicola Vaccai ejercieron sobre Bellini una influencia más fuerte de la que se ha acreditado hasta ahora. [ cita necesaria ] Este cambio de actitud se puede atribuir al resurgimiento de dos obras clave: Giulietta e Romeo de Vaccai y L'ultimo giorno di Pompei de Pacini , ambas compuestas en 1825 con unas pocas semanas de diferencia.
El éxito de muchas de las óperas más ligeras de Pacini, especialmente Il Barone di Dolsheim, La sposa Fedele y La schiava in Bagdad (todas compuestas entre 1818 y 1820), convirtió a Pacini en uno de los compositores más destacados de Italia. Su posición se vio enormemente reforzada por los rápidos éxitos de Alessandro nelle Indie (Nápoles, 1824, revisado, Milán, 1826; presentado y registrado en Londres en noviembre de 2006), Amazilia (Nápoles 1824, revisado, Viena, 1827), y el ya mencionado L'Ultimo giorno di Pompei (Nápoles, 1825).
En Alessandro nelle Indie , el papel principal de Alessandro fue creado por un tenor barítono, Andrea Nozzari , pero fue cantado por Giovanni David , de voz mucho más ligera , en el resurgimiento de Milán, lo que indica el deseo de Pacini de ir en una nueva dirección. Arabi nelle Gallie (Milán, 1827) llegó a muchos de los escenarios más importantes del mundo y fue la primera ópera de Pacini que se representó en Estados Unidos. Se representó con frecuencia en Italia, y no fue hasta 1830 que el primer éxito de Bellini, Il pirata (también Milán, 1827) superó a Gli arabi nelle Gallie en número de representaciones en el Teatro alla Scala. Si bien esto no es generalmente reconocido, fue Pacini, más que Donizetti, Mercadante o Bellini, quien le dio a Rossini la competencia más dura en Italia durante la década de 1820.
Siguieron muchas óperas que están casi completamente olvidadas. Sin embargo, uno de ellos, Il corsaro (Roma, 1831) fue revivido 173 años después, en 2004, aunque sólo con acompañamiento de piano. Esta obra es diferente en muchos aspectos de la ópera posterior de Verdi del mismo nombre. El papel principal, Corrado, es un papel musical para un alto, y el villano Seid es un tenor.
Sin embargo, primero Bellini y luego Donizetti superaron en fama a Pacini. Muchas de sus óperas posteriores, como Carlo di Borgogna de 1835, fueron un fracaso, pero ésta es una de las pocas óperas de Pacini disponibles actualmente en CD y ha recibido muchas críticas cálidas. El propio Pacini fue el primero en reconocer su aparente derrota anotada en sus memorias: "Comencé a darme cuenta de que debía retirarme del campo. Bellini, el divino Bellini, me ha superado". [2] Algunos años más tarde, volvió a componer y, tras un revés más, disfrutó de su mayor triunfo con Saffo (Nápoles, 1840).
Después de Saffo , Pacini entró en otro período de prominencia. Donizetti había partido hacia París, Bellini había muerto y los grandes éxitos de Mercadante habían quedado atrás, por lo que Verdi ofrecía la única competencia importante. Los éxitos de Pacini durante este período incluyen La fidanzata corsa (Nápoles, 1842), Maria, regina d'Inghilterra (Palermo, 1843), Medea (Palermo, 1843 con varias revisiones posteriores, la última de las cuales fue en Nápoles en 1853), Lorenzino de' Medici (Venecia, 1845), Bondelmonte (Florencia, 1845), Stella di Napoli (Nápoles, 1845) y La regina di Cipro (Turín, 1846). Allan Cameron (Venecia, 1848) destaca porque trata de la juventud del rey Carlos II , antes de ser coronado rey de Inglaterra. Por el contrario, en 1844, Verdi había escrito Nabucco , I Lombardi y Ernani , superando así a Pacini.
A este período de logros le siguió un largo pero lento declive, marcado sólo por los éxitos moderados de La punizione (Venecia, 1854), Il saltimbanco (Roma, 1858) y Niccolò de' Lapi (Florencia, 1873).
Pacini murió en Pescia , Toscana , en 1867. Durante su vida, produjo mucha música de alto calibre. Su producción de más de 70 obras escénicas es asombrosa incluso en comparación con Rossini (41 óperas) y Handel (43 óperas), y siempre será recordado, junto con Donizetti, como uno de los compositores más prolíficos de la historia de la ópera.
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Notas
Fuentes
