Garo (ガロ) fue una revista mensual de antología de manga en Japón, fundada por Katsuichi Nagai y publicada por Seirindō desde 1964 hasta 2002. Fue fundamental para el surgimiento y desarrollo del manga alternativo y de vanguardia . [2]
Katsuichi Nagai fundó Garo en julio de 1964 para publicar el trabajo de los artistas de gekiga que no querían trabajar para las revistas de manga convencionales después de la desaparición de la industria de los libros de alquiler ( kashihon ). La revista ofrecía a los artistas libertad artística, pero no les pagaba ningún salario. [3] Nagai quería promover particularmente el trabajo del artista marxista de gekiga Sanpei Shirato , nombrando la revista en honor a uno de los personajes ninja de Shirato . La primera serie publicada en Garo fue el drama de Shirato, Kamui, que exploraba temas de lucha de clases y antiautoritarismo en torno a un niño ninja Burakumin con un nombre ainu . Nagai originalmente pretendía que la revista fuera para que los niños de primaria y secundaria se educaran sobre el antimilitarismo y la democracia directa , publicando ensayos contra la guerra de Vietnam y el aumento del precio del almuerzo escolar junto con el manga. [4] Finalmente, se convirtió en un éxito entre los estudiantes universitarios. [5] Garo atrajo a varios artistas influyentes de gekiga como Yoshihiro Tatsumi y Yoshiharu Tsuge , y descubrió y promovió a muchos artistas nuevos.
A partir de 1965, y especialmente a partir de 1967, la revista publicó cada vez más manga con una forma y una temática poco convencionales. Al mismo tiempo, la revista abandonó su proyecto de educación política y, aunque los mangas publicados en la revista seguían siendo críticos con el militarismo y la codicia corporativa, las serializaciones se volvían cada vez más "poco comprometidas con el cambio social", según Ryan Holmberg. [4] La circulación de Garo en el pico de su popularidad en 1971 fue de más de ochenta mil ejemplares. La revista estaba afiliada políticamente a Zengakuren y tenía un gran número de seguidores entre el movimiento estudiantil de izquierda. [5] [6]
Durante los años 1970 y 1980 su popularidad decayó. A mediados de los años 1980 su tirada apenas superaba los veinte mil ejemplares, y se rumoreaba que su desaparición era inminente. Nagai logró mantenerla en funcionamiento de forma independiente hasta 1991, cuando fue adquirida por una empresa de software de juegos. Aunque se instaló un nuevo y joven presidente y comenzaron a publicarse anuncios de juegos de ordenador (basados en historias que aparecían en Garo ) en la revista, Nagai se mantuvo a bordo como presidente hasta su muerte en 1996.
Tras ser adquirida por un nuevo propietario, hubo acusaciones de que la antología estaba tomando un rumbo más comercial. Con el tiempo, los autores que frecuentaban Garo tomaron caminos independientes y fundaron otras antologías como Ax . Garo ya no se publica.
A lo largo de los años, Garo pasó por muchas fases artísticas, incluidos los dramas samuráis izquierdistas de Shirato , el arte abstracto y el surrealismo , el erótico-grotesco y el punk .
Sharon Kinsella escribe que la revista exploraba "el reino de los sueños, los recuerdos colectivos y la psicología social " y que sus mangas se caracterizaban "por viñetas oscuras y típicamente nihilistas sobre individuos que vivían al margen de la sociedad moderna". Cita como ejemplo Screw Style de Yoshiharu Tsuge . [2]
En el primer período de la revista se crearon mangas inspirados en « el teatro de papel kamishibai de los [años 1940 y 1950], el manga kashihon de alquiler de finales [de los años 1950] y principios [de los años 1960], la ficción ilustrada para niños de los años 1930 y [1940], la literatura de viajes premoderna y las parábolas budistas, y el folclore japonés y las historias de fantasmas». Ryan Holmberg llama a este período tradicionalista . [4]
La revista fue considerada demasiado especializada para ser claramente identificada con una de las cuatro categorizaciones clásicas del manga : manga shōjo , manga shōnen , manga josei y manga seinen . [7]
Durante gran parte de su existencia, Garo fue el escaparate principal del manga "artístico" en Japón. Fue lo suficientemente popular durante su apogeo como para inspirar a varios imitadores, entre ellos COM , fundada por la leyenda del manga Osamu Tezuka , Comic Baku y Comic Are . [8] Debido a que Garo fue el centro artístico de la producción de manga alternativo durante décadas, el manga alternativo en Japón a menudo se llama Garo-kei (ガロ系), incluso si no se publicaron en Garo . [9] [10] El término fue utilizado por primera vez por el crítico de manga Tomofusa Kure para describir la influencia de Garo en el estilo del manga seinen convencional publicado en revistas como Afternoon y Morning en los años 1980 y 1990. [11]
La influencia de Garo , tanto en el mundo del manga como en la sociedad japonesa en su conjunto, ha sido considerable. Muchos artistas de manga que empezaron en Garo continuaron haciendo trabajos de mucho más alto perfil en otros lugares, y se han producido varias películas basadas en historias que originalmente se publicaron en Garo . El diseño gráfico contemporáneo en Japón debe mucho a los artistas de Garo , en particular a King Terry , Seiichi Hayashi y Shigeru Tamura . Han aparecido retrospectivas de la revista en revistas convencionales que no son de manga, y en 1994 el museo de la ciudad de Kawasaki tuvo una exposición especial de trabajos de exalumnos de Garo .
En 2008, Drawn & Quarterly publicó Good-Bye , el tercer volumen de su edición en curso de la obra de Yoshihiro Tatsumi . Algunos de los cómics recopilados en Good-Bye aparecieron originalmente en Garo . En 2010, Top Shelf Productions publicó una versión en inglés de la antología AX bajo el título AX: Alternative Manga (editada por Sean Michael Wilson y el ex editor de Garo Mitsuhiro Asakawa). Presentaba a varios de los creadores que habían aparecido previamente en Garo en sus últimos años y recibió un alto nivel de elogios de los críticos.
{{cite web}}: CS1 maint: URL no apta ( enlace ){{cite book}}: Mantenimiento de CS1: falta la ubicación del editor ( enlace )