El paraíso del capitán es una película de comedia británica de 1953 producida y dirigida por Anthony Kimmins , y protagonizada por Alec Guinness , Yvonne De Carlo y Celia Johnson . Guinness interpreta al capitán de un barco de pasajeros que viaja regularmente entre Gibraltar y el Marruecos español . De Carlo interpreta a su esposa marroquí y Johnson interpreta a su esposa británica. La película comienza justo antes del final de la historia, que luego se cuenta en una serie de flashbacks .
En 1958, la historia se convirtió en una comedia musical de Broadway , retitulada Oh, Captain !.
A principios de los años 50, en el norte de África, un pelotón de soldados escolta a un hombre entre una multitud enfurecida. Entran en un fuerte y está claro que lo van a ejecutar. El comandante ordena a los soldados que se pongan en fila y les da órdenes de apuntar y disparar. Cuando suenan los disparos, la escena cambia y se centra en un transbordador , el Golden Fleece. Los pasajeros se embarcan para un viaje de dos días desde Marruecos hasta Gibraltar . Entre ellos se encuentra un anciano caballero, Lawrence St. James, que ha venido a hablar con su sobrino, el capitán del barco, Henry St. James, sobre un asunto no especificado. Se sorprende al enterarse por el primer oficial del capitán, Carlos Ricco, de que está muerto. Le ruega a Ricco que le explique lo sucedido. Se entera de que Henry, el próspero propietario y patrón del barco, transportaba pasajeros regularmente entre Gibraltar y el norte de África.
En un flashback, vemos a Henry St. James manteniendo dos relaciones separadas: (1) En Marruecos, vive con su amante, Nita, una mujer joven y tempestuosa, 23 años más joven que él. La lleva todas las noches a restaurantes y clubes nocturnos de moda, celebrando un estilo de vida salvaje. (2) En Gibraltar, comparte su vida con Maud, su devota esposa, 15 años menor que él, viviendo una existencia respetable y sobria, y yéndose a la cama todas las noches a más tardar a las diez. En Marruecos, Henry le regala a Nita lencería y bikinis. Pero en Gibraltar, le compra a Maud una aspiradora. Ambos están encantados. A bordo de su barco, rechaza toda compañía femenina, prefiriendo discusiones intelectuales con pasajeros masculinos en la mesa de su capitán. Ha encontrado una existencia perfecta, el paraíso. Pero no durará.
Sólo hace falta un descuido por parte de Henry. Esto lleva a Ricco, que hasta entonces creía que Nita era la esposa del capitán, a descubrir que la verdadera señora St. James vive en Gibraltar. Ricco ayuda a St. James a mantener el engaño cuando Maud vuela a Marruecos y por casualidad conoce a Nita. Henry hace que arresten a Maud antes de que ella y Nita se den cuenta de que están casadas con el mismo hombre. Convence a Maud de que Marruecos es un lugar peligroso y que nunca debería regresar allí. Pasan los años. Maud tiene gemelos. Está encantada con sus dos hijos, pero cuando los envían a la escuela en Inglaterra, Maud ya no está enamorada de su matrimonio. Quiere bailar y beber ginebra. Por otro lado, Nita quiere quedarse en casa y cocinar para su hombre. Henry está consternado y hace todo lo posible para que todo siga como estaba. Sus intentos de mantener el statu quo dan como resultado que ambas mujeres tengan amantes. Cuando Henry descubre la infidelidad de Nita, abandona el apartamento mientras ella sigue discutiendo con su amante, Absalom. Nita dispara y mata a su amante. Para proteger a Nita, Henry afirma que él fue el asesino.
Regreso a la ejecución. Tras recibir la orden de apuntar y disparar, los soldados alejan sus rifles de Henry y disparan a su oficial al mando. Henry les entrega dinero y se marcha.
La película se basó en una historia original de Alec Coppel . Nicholas Phipps escribió el guion. [4]
El título original era Paradise . En 1951, se anunció que Rex Harrison y Lilli Palmer protagonizarían la película. [5] Al año siguiente, los informes de prensa dijeron que Laurence Olivier y Vivien Leigh iban a protagonizarla, con Olivier como director y Alex Korda como posible productor. [6]
Olivier y Leigh no estuvieron disponibles. Según Yvonne De Carlo , cuando el director Anthony Kimmins le ofreció el papel , aceptó hacerlo si Alec Guinness interpretaba el papel principal. Kimmins dijo que era poco probable conseguir a Guinness y que probablemente optarían por Ray Milland o Michael Wilding ; De Carlo instó a que probaran con Guinness de todos modos y el actor aceptó. [7] Alec Guinness tenía un contrato con Alex Korda para hacer una película al año; su casting se anunció en Variety en octubre de 1952. [8] [9] Celia Johnson firmó para interpretar al otro protagonista. [10]
Kimmins dijo: "Estamos tratando de mostrar el triple lado del hombre... está el lado de la esposa doméstica, con pipa y zapatillas; luego está el lado de la jungla, con la chica en el puerto. Luego está el lado conversacional, de hombre a hombre... Y naturalmente mantenemos la ironía todo el tiempo para no esperar destruir ningún hogar". [11]
El rodaje finalizó en marzo de 1953. [12] Yvonne De Carlo dijo que disfrutó de la película porque "tuvo la oportunidad de actuar". [13] Trabajar con Guinness le resultó "una experiencia estimulante". [14]
La película fue un éxito en la taquilla británica. [15]
El Código de Producción de Estados Unidos rechazó la aprobación de la película por considerar que era inmoral porque el personaje principal era bígamo. Se filmó una escena adicional para decir que St. James solo vivía con Nita en el norte de África, que no estaba casado con ella, sino solo con Maud. Esto permitió que se estrenara la película. [16] [17]
En Estados Unidos hubo más problemas con la censura. La película fue prohibida en Maryland porque "se burlaba del matrimonio". [18]
Con el tiempo se hicieron más cambios. Se eliminó una línea que hacía referencia al personaje de Guinness como un "santo" y se añadió un epílogo al final que decía que la película era solo un cuento de hadas. [19]
La película fue ampliamente vista en los EE. UU. Un artículo de Variety de enero de 1954 decía:
La creciente popularidad del británico Alec Guinness entre el público cinematográfico estadounidense se refleja en el hecho de que... se espera que [la película] supere a todas las anteriores... ha recaudado 350.000 dólares hasta ahora en 29 fechas y también está siendo ayudada por sus muy publicitadas dificultades tanto con el Código de Producción como con los censores locales. Si continúa a su ritmo actual, "Paradise" puede recaudar más que las tres películas Guinness anteriores juntas. "Lavender Hill Mob" hasta ahora ha recaudado 580.000 dólares; "Man in the White Suit" 460.000 dólares y "The Promoter" 480.000 dólares. [20]
En abril de 1954, Variety observó:
Las películas de Guinness generalmente han recibido elogios de los críticos de las ciudades clave, pero hasta ahora tenían un atractivo limitado más allá del circuito "artístico". Pero con su actual "Captain's Paradise" ahora es un gran éxito. Pic... se estima que recaudará $1,000,000 en alquileres de cine en los EE. UU. y Canadá... "Paradise" ha acumulado $630,000 en botín de distribución en menos de 1,500 fechas. UA calcula que la película es fácil de exhibir un total de 5,000 reservas -los acuerdos con los exhibidores se están estableciendo a un ritmo de más de 200 por semana- y sobre esta base el millón de dólares en alquileres totales parece seguro. Pic ha tenido un éxito especialmente notable en el Paris Theatre, N. Y., donde la exhibición está ahora en su semana número 30 y probablemente continuará durante aproximadamente otro mes. [2]
En noviembre de 1954 había ganado 900.000 dólares. [21]
En la edición de invierno de 2022/3 del Media Education Journal del Reino Unido, Colin McArthur, en un ensayo titulado 'Unacknowledged Parable of (de)Colonialisation', explora la película en términos de su 'relato serio de la inevitabilidad de la descolonización'. [22]
Incluido como parte de la Colección Alec Guinness , The Captain's Paradise se lanzó en DVD en septiembre de 2002.