Wire fu es un elemento o estilo del cine de acción de Hong Kong que se utiliza en las escenas de lucha . Es una combinación de dos términos: " trabajo con alambre " y " kung fu ".
El fu con alambre se utiliza para describir un subgénero de películas de kung fu en el que la habilidad de los especialistas o actores se aumenta con el uso de cables y poleas, así como otras técnicas escénicas, generalmente para realizar acrobacias en escenas de lucha y dar la ilusión de una habilidad sobrehumana (o qinggong ). [1] Se ejemplifica con el trabajo de Tsui Hark , Yuen Woo-ping y Jet Li . Hollywood ha adoptado posteriormente el estilo para la industria cinematográfica estadounidense. [2] Casi todas las películas modernas de wuxia entran en esta categoría. No todas las películas de artes marciales utilizan el trabajo con alambre. [3]
El concepto básico no es muy complejo y tiene su origen en los efectos mecánicos de la puesta en escena . La planificación y la persistencia son importantes, ya que a menudo se necesitan muchas tomas para perfeccionar la acrobacia. [4]
Por lo general, se oculta un arnés debajo del traje del actor y se le conecta un sistema de cables y poleas . Cuando se utilizan sets en vivo, la eliminación de cables se realiza en posproducción . Otra técnica desarrollada más tarde para crear efectos especiales con cables es usar una pantalla verde y efectos especiales de posproducción. La pantalla verde del trabajo con cables se realiza para acrobacias y ángulos de cámara más complejos . Los actores están suspendidos en el aire mediante cables verdes, que luego se borran digitalmente durante el proceso de posproducción. El proceso mediante el cual esto se hacía en películas más antiguas (predigitales) era usar técnicas de coloración de película en un método similar a la animación; los artistas (generalmente animadores) revisaban minuciosamente cuadro por cuadro el metraje sin procesar y coloreaban los cables para que coincidieran con el fondo.
El trabajo con alambre se utiliza a menudo en las películas de kung fu simplemente para permitir que los actores realicen acrobacias que van más allá de sus capacidades físicas. En películas como El tigre y el dragón , se utiliza para crear un efecto más dramático y añade realismo mágico al mundo en el que se desarrolla la película. [5]
Lo inusual de "El tigre y el dragón" es la profundidad y la poesía de la historia que conecta, que no es solo un tendedero para escenas de acción.