Edward Hicks nació en la mansión de su abuelo en Langhorne, Bucks County, Pensilvania.

Quería una simple, pero muy respetada vida y ser capaz de ganar su propio salario.

Quería ser capaz de tomar decisiones por sí mismo, en todo lo que él hizo.

Sus compromisos religiosos afectaban sus pensamientos sobre la vida y el arte de muchas maneras.

Con el dinero que había ganado, fue lo suficientemente capaz de mantener a su familia.

Sin embargo, daba un gran malestar a la comunidad cuáquera, porque esto contradijo la simple aduana que ellos respetaban.

[1]​ Hicks decidió entonces convertirse en un agricultor,que sólo hizo asuntos financieros peores para él.

No tenía la experiencia necesaria para cultivar la tierra, o ejecutar una granja principalmente por su propia cuenta.

Él tenía toda la experiencia necesaria en este ámbito, a diferencia de la agricultura.

Estos animales significan el Arca de Noé pasaje en la Biblia, que los cuáqueros entendían.

Sin embargo, no refleja adecuadamente su personal concepto Quaker de salvación.

Su, todavía hoy, personal concepto de la salvación sigue estando insuficientemente comprendido por muchos.

Tal vez él había tenido la intención de que los espectadores se encuentren con sus propias respuestas con la ayuda e inspiración ofrecida por sus pinturas.

Hicks fue también en gran medida contra el poder británico en Estados Unidos, y espera que Penn podría ayudar a asegurar la reforma.

Penn era una especie de modelo para Hicks en lo que respecta al bienestar general América.

Al igual que Penn, Hicks también se opuso a la jerarquía de Bretaña.

[4]​ Hicks más admiraba a Penn por establecer el tratado de Pensilvania con los nativos americanos, porque es un estado que fomentó firmemente la comunidad cuáquera.

[5]​ La primera gran exposición de Edward Hicks tuvo lugar en 1960 en Williamsburg, Virginia.

Reinos pacífico de la Subdivisión (1826 - 30), se encuentra ahora en Reynolda House, Museum of American Art, Winston - Salem, Carolina del Norte.

Su obra retrata la calma y la paz, que tendrá lugar en vez de una brusca acción.

Composicionalmente, hay ciertas estructuras y modelos que Hicks sigue (como menciones anteriores) dentro de todo su trabajo.

Muchas de las formas en su obra parecen ser orgánica, fluyentes y suaves.

Esto se utiliza como una forma de activar la pintura del espacio y la proporción.