Coronación de María I de Inglaterra

Esta fue la primera coronación de una reina titular en Inglaterra, una mujer gobernante por derecho propio.

[1]​ Por lo tanto, la ceremonia se transformó en un ritual y el vestuario estaban interrelacionados.

[6]​ Se publicó una descripción narrativa de la coronación en versiones italiana y española.

[10]​ Probablemente se entendieron como virtudes que residían en la corte y el reino de María.

Aún no se ha identificado ningún texto de esta obra moral.

Su esposa Frances vistió a María después de su unción como reina.

[15]​ En la obra, se honra a María como "Verity, la hija del sabio y anciano Padre Tiempo".

[21]​ Haría una entrada real formal o una procesión por la ciudad el 30 de septiembre como paso previo a su coronación.

Las inscripciones en latín de los arcos triunfales fueron registradas por Giovanni Francesco Commendone, un diplomático papal, y el embajador francés Noailles.

[39]​ En la Catedral de San Pablo, "Peter, a Dutchman", bailó con serpentinas en el campanario.

[41]​ Mientras María caminaba de Westminster Hall a la Abadía por la mañana, tres espadas desnudas fueron llevadas ante ella.

La tercera espada, la curtana, la portaba el conde de Derby y representaba a la Misericordia.

Condesas y mujeres nobles caminaban en parejas, sosteniendo sus coronas. Anne of Cleves and Princess Elizabeth attended Mary as she processed into the Abbey.

[50]​ Luego, María fue a una silla ricamente cubierta en el altar mayor e hizo sus ofrendas.

María hizo sus juramentos y el coro cantó Veni Creator Spiritus.

[51]​ Cuando María iba a ser ungida,[52]​ según algunos relatos, entró en un "transversal" en el lado derecho del altar mayor y fue desnudada por damas de la cámara privada.

Se ha sugerido que la travesía estaba ubicada en la Capilla de San Eduardo.

[54]​ María se vistió con un traje diferente y, dejando a un lado el manto, fue ungida por Stephen Gardiner dentro del travesaño.

El embajador imperial Simon Renard había obtenido aceite sagrado del obispo de Arras.

[58]​ Los nobles ahora se pusieron sus gorras y coronas, que habían llevado a la iglesia.

La ceremonia en la Abadía estaba entonces completa y había durado hasta casi las cuatro o cinco de la tarde.

[68]​ Descritos en las narraciones como caballeros que vestían túnicas ducales,[69]​ su presencia representaba el reclamo de María sobre estos territorios.

[57]​ En la coronación de Eduardo VI, estos papeles fueron interpretados por dos Gentleman Ushers, John Norris y William Rainsford.

[70]​ Sus sombreros y vestimenta, como se describe en la coronación de Ana, tenían un estilo deliberadamente anticuado.

[73]​ Otros relatos dicen que vestía su túnica parlamentaria de terciopelo carmesí.

[74]​ Un manuscrito que enumera su ropa para el día da otros detalles y dice que usó su "ropa habitual común" para ir a su coronación en Westminster el segundo día debajo de su túnica del Parlamento.

La imagen de María sosteniendo su pesada diadema y su velo enjoyado o "redote" con dificultad durante la Entrada, como se encuentra en las crónicas, puede haberse originado con sus enemigos.

La señora Walgrave, (la esposa de Edward Waldegrave), se ató la ropa y Mary volvió a ponerse un manto.

[89]​ Se hicieron vestidos escarlata forrados con piel "lettice" "en contra de nuestra coronación" para Susan Clarencieux, la señora Jerningham (Elizabeth Jerningham,[90]​ o su sobrina, más tarde Mary Southwell), Mary Finch, la señora Russell, la señora Colborne, Sibilla Penne (ex enfermera de Edward VI) y Mistress Sydney (una hermana de Henry Sidney).

No está claro si el traje ordenado para Jane en este momento estaba destinado a usarlo en la coronación.

John Gage ayudado por Elizabeth Stafford, Duquesa de Norfolk llevado por un tren que transportaba a la reina María a la abadía de Westminster
Edward Stanley, III conde de Derby portaba la espada "curtana" simbólica de la Misericordia
La reina Isabel I de Inglaterra con su manto de coronación, estampado con rosas Tudor y ribeteado de armiño. Lleva el pelo suelto, como es tradicional en la coronación de una reina, quizá también como símbolo de virginidad. La pintura, de autor desconocido, data de la primera década del siglo XVII (NPG da c.1600) y está basada en un original perdido, también de autor desconocido.