Canción napolitana
Sus letras son variadas, pero suelen hacer referencia a asuntos amorosos o al paisaje del Sur de Italia.
La canción que ganó este primer concurso se titulaba Te voglio bbene assaje y sus autores eran el poeta Raffaele Sacco y, seguramente, el compositor Filippo Campanella (aunque el tema musical original puede ser de origen folclórico; algunos autores se lo han atribuido, equivocadamente, a Gaetano Donizetti).
Estos cantos se desarrollaron a partir del siglo XV, cuando el napolitano era utilizado para realizar prosas en todo el reino y numerosos músicos, inspirándose en los coros populares, comenzaron a componer frottole, ballate y otras obras de carácter festivo que popularizaron los aires napolitanos, especialmente a partir de finales del siglo XVI, cuando la villanella alla napoletana se extendió por toda Europa y se cantó hasta finales del siglo XVIII.
[2] En el siglo XVII aparecen los primeros ritmos de tarantela (como la célebre Michelemmà, atribuida a Salvator Rosa, inspirándose en una canción siciliana).
Otro foco de difusión importante fueron los llamados posteggiatori, músicos ambulantes que cantaban canciones y vendían los textos (a veces, modificados por ellos).
Se hicieron muy populares las canciones que Carosone escribió junto al letrista Nisa (Nicola Salerno).
Durante esta década el Festival de Nápoles alcanzó una gran popularidad y difundió este género en toda Italia.
Entre los intérpretes, destacaron Peppino di Capri (quien añadió a la canción italiana ritmos de otras culturas musicales) y Roberto De Simone y su Nuova Compagnia di Canto Popolare, que reivindicaron las formas tradicionales propias del género.
También surgirán autores y grupos nuevos como Eduardo De Crescenzo, Alan Sorrenti,[4] Pino Daniele, Osanna o Napoli Centrale.
El cantante que servirá de transición entre las sceneggiate y esta música melódica será Nino D'Angelo.
Otros grupos como Almamegretta, 99 Posse o 24 grana acercan la canción napolitana a la música electrónica, el trip hop y el rap.
