غږ (موسيقۍ)

مختلف غږونه: V/VVI پرمختګ.
لومړی ، [1] دوهم ، [2] دریم ، [3] څلورم ، پنځم [4] او شپږم [4]

د موسیقۍ په تیوري کې ، غږ کول دوه نږدې نږدې مفکورې ته اشاره کوي:

  1. څنګه یو موسیقار یا ډله په یو یا ډیرو وسایلو ویشي، یا ځایونه، یادښتونه او کارډونه
  2. د یو بل سره په اړیکه کې د نوټونو عمودی ځای په ځای کول ؛ [5] دا د فاصلې او دوه چنده کولو مفکورې پورې اړه لري

په دې کې د موسیقۍ د نوټونو وسیلې او عمودي فاصله او ترتیب کول شامل دي : کوم نوټونه په پورتنۍ یا مینځ کې دي، کوم نوټونه دوه چنده شوي، کوم octave هر یو په کې دی، او کوم وسایل یا غږونه هر نوټ ترسره کوي.

عمودی ځای پرځای کول

لاندې درې chords ټول C-major triads دي چې د مختلفو غږونو سره د ريښو په حالت کې دي . لومړی په نږدې موقعیت کې دی (ډیر کمپیکٹ غږ کول) ، پداسې حال کې چې دوهم او دریم یې په خلاص موقعیت کې دي (یعنې د پراخه واټن سره). دا هم په پام کې ونیسئ چې G په دریم تار کې په octave کې دوه چنده شوی؛ يعنې دا په دوو مختلفو اوکتو کې ښکاري.


{ \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/4) \time 4/4 \set Staff.midiInstrument = #"پیانو" \متعلق c' { <ce g>1^\markup { \ کالم { "بند" "پوزیشن" } } <c g' e'>^\markup { \column { "خلاص" "پوزیشن" } } <c g' e' g>^\markup { \column { "خلاص" " دریځ" } } } }

مثالونه

ډیری کمپوزرانو، لکه څنګه چې دوی وده کړې او تجربه یې ترلاسه کړې، د دوی د غږ غږولو په اداره کولو کې ډیر متشبث او تصور کونکي شوي. د مثال په توګه، د لودویګ وان بیتوون د دویم حرکت څخه موضوع د پیانو سوناتا نمبر 10 (1798)، ډیری وختونه په نږدې موقعیت کې وړاندې کوي:

د Beethoven د پیانو سوناټا نمبر 10، Andante

له بلې خوا، د اریټا غورځنګ په موضوع کې چې د هغه وروستی پیانو سوناټا پای ته رسوي ، پیانو سوناټا نمبر 32 ، اوپ. 111 (1822)، بیتووین د غږ غږ په خورا زړورتیا سره وړاندې کوي، د نوټونو تر مینځ پراخې تشې سره، د زړه راښکونکي سندرې رامینځته کوي چې د میوزیک مراقبت شخصیت ته وده ورکوي:

د Beethoven د پیانو سوناټا نمبر 32، Arietta: واورئ

فیلیپ بارفورډ د Op Arietta تشریح کوي. 111 لکه څنګه چې "سادگی پخپله ... د هغې په پراخه کچه همغږي کول تقریبا د صوفیانه شدت مزاج رامینځته کوي. په دې عالي همغږي کې نوټونه خپل لار نه جوړوي - هغه طریقه چې موږ یې لوبوو په هغه طریقه پورې اړه لري چې موږ د فکر داخلي کمپن په لاره اچوو. یادښتونه، او دا به د سیوري هر اړخ ته شرایط برابر کړي." [6] ویلیم کنډرمن دا غیر معمولي موندلی چې د سوناریت دا حساس کنټرول د بیتوون د وروستي لسیزې په کارونو کې خورا څرګند دی ، کله چې هغه په ​​​​بشپړ ډول کاڼه و او یوازې په خپل تصور کې یې اوریدلی و. [۷]

د غږ کولو لپاره د بیتوون د وروسته پاتې زړورتیا یوه بله بیلګه د هغه د هامرکلاویر سوناټا په دوهم حرکت کې موندل کیدی شي. ۱۰۶ . د دې حرکت په درې برخه کې (bars 48ff)، مارټین کوپر یادونه کوي چې "بیتوون د موسیقۍ ډیری برخه د څلورو یا پنځو اوکټیو په جلا کولو سره د اغیز عجیب حالت ته وده ورکړه، پرته له دې چې په منځ کې هیڅ ډول آرامۍ ډکول نه وي. دا د هغه د تیرو کلونو په کارونو کې یو عام ترتیب دی. [8]

Beethoven پیانو سوناټا 29، دوهم حرکت، بارونه 48-54
Beethoven پیانو سوناټا 29، دوهم حرکت، بارونه 48-54

د رومانتيک دورې په جریان کې ، موسیقارانو د سونوریتونو سپړنې ته دوام ورکړ چې د تصوراتي غږ غږولو له لارې ترلاسه کیدی شي. الان واکر د چوپین د شیرزو نمبر 1 خاموش منځنۍ برخې ته پام ځانته را اړوي . په دې برخه کې، چوپین د پولنډي دودیزې کرسمس کارول په شاوخوا کې "جادو" پیانوستیک جوړښت جوړوي : [9]

چوپین شیرزو نمبر 1، بارونه 305-312
چوپین شیرزو نمبر 1، بارونه 305-313

د موریس راویل پاوین دی لا بیل او بویس ډورمنټ د هغه د 1908 سویټ ما میری لو اوی څخه د پیانو د ډلی له لارې د غږ کولو نازک روڼتیا څخه ګټه پورته کوي . څلور لاسونه کولی شي له دوو څخه ښه مقابله وکړي کله چې دا د پراخه فاصله لرونکي تارونو غږولو خبره راځي. دا په ځانګړي ډول د لاندې استخراج 5-8 بارونو کې څرګند دی:

Pavane de la Belle au Bois Dormant. واورئ

د دې ټوټې په اړه خبرې کول (کوم چې په آرکیسټرال نسخه کې هم شتون لري)، ویلیم ویور آسټین د راویل تخنیک په اړه لیکي چې "د راجستر د بدلونونو په ویلو سره د جملې څخه تر جملې پورې د سونوریت توپیر کوي ." [10]

{ \ override Score.TimeSignature #'stencil = ##f { \ نوی پیانو سټاف << \ نوی کارمند { \ clef ټریبل \ وخت 4/4 <g'e''g''b''>4^\markup { \ کالم { "پرانستل" "کورډ" } r r2 \ bar "||" <c'c'c'''e'''>1^\markup { \column { "وروستی" "chord" } } \bar "||" } \ نوی کارمند { \ clef باس \ وخت 4/4 <e, g, b, g> 4 r r2 \ bar "||" <c, c> 1 \ bar "||" } >> } }
هغه تارونه چې د Stravinsky Symphony of Psalms خلاص او بندوي

هغه دوه تارونه چې د ایګور سټراوینسکي د زبور سمفوني خلاصوي او بندوي د نوټونو له غږولو څخه رامینځته شوي ځانګړي غږونه لري. لومړی تار ځینې وختونه د زبور تار په نوم یادیږي . ویلیم ډبلیو آسټین څرګندونې کوي:

د زبور د سمفوني لومړۍ او وروستۍ تارونه مشهور دي. د پرانیستې سټیکاټو چاودنه، چې د لومړي حرکت په اوږدو کې تکرار کیږي، د خاموشۍ په واسطه د هغې له شاوخوا څخه جلا کیږي، داسې ښکاري چې د E minor triad یوه خرابه فاصله وي، د کوچني دریم درېیم په څلورو اوکتو کې دوه چنده کیږي پداسې حال کې چې ریښه او پنځم یوازې دوه ځله ښکاري، په لوړه کچه. او ټیټ انتها ... کله چې د ټونک C میجر په پای کې راشي، په وروستي حرکت کې، د هغې ریښه په پنځو اوکتو کې دوه برابره کیږي، پنځم یې دی. طبيعي اوورټونز ته پريښودل شو، او د هغې فيصله کوونکی دريمه يوازې يو ځل ښکاري، په لوړه کچه کې. دا فاصله د لومړي کوډ د فاصلې په څیر غیر معمولي ده، مګر د سپر روښانه او کنونانس برعکس اغیزه لري، په دې توګه د لومړۍ کنډک او د میري کلی ټول وحشت حل او توجیه کوي. [11]

د کمپوزر لخوا رامینځته شوي ځینې غږونه دومره په زړه پوري دي چې د اوریدلو پرمهال سمدلاسه د پیژندلو وړ دي. د مثال په توګه، د چارلس ایوس لخوا بې ځوابه پوښتنه د تارونو سره په پراخه کچه د G-major chord غږولو سره په خورا نرمه توګه د اوریدلو محدودیتونو کې خلاصیږي. د Ives په وینا، د تار برخه "د ډریوډ خاموشۍ - څوک چې پوهیږي، ګوري او هیڅ نه اوري" استازیتوب کوي.

دوه چنده کول

په کرډ کې، هغه یادښت چې په مختلفو اوکټیو کې نقل شوی وي دوه چنده ویل کیږي . (د میګاډیزیشن اصطالح هم په octave کې د غږ دوه چنده کولو لپاره کارول کیږي ، په ځانګړې توګه د ابتدايي موسیقۍ په اړه.) ډبل کول کیدای شي یو یادښت یا یو خوږه جمله ته هم اشاره وکړي چې په ورته پیچ کې نقل شوی وي ، مګر د مختلفو وسیلو لخوا غږول کیږي. .

په موازي ډول د میلوډیک دوه چنده کول ( د موازي همغږي په نوم هم یادیږي) د موازي حرکت رامینځته کولو لپاره د میلوډي پورته یا لاندې په یو ټاکلي وقفه کې د تال له پلوه ورته یا دقیق میلوډیک کرښې یا کرښې اضافه کول دي . [۱۲] د یو غږ یا پچ د اوکټیو دوه چنده کول یو شمیر نور غږونه دي چې ورته برخه په ورته پیچ یا مختلف octaves کې نقل کوي. د اوکتو دوه چنده کولو شمیره د انفرادي غږونو شمیر دی چې په کورډ کې هر پیچ ته ټاکل شوي. د مثال په توګه ، د جان فیلیپ سوسا د " واشنګټن پوسټ مارچ " په پرانیستلو کې ، [13] په څلورو اوکتو کې سندره "دوه برابره" ده.

سوسا، واشنګټن پوسټ

{ { \ نوی پیانو سټاف << \ نوی کارمند { \ relative c '' { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4. = 120 \ clef ټریبل \ وخت 6/8 \ key f \ major <c c'> 4\ff <cis cis'>8 <d d'>4.~ <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <c c'>4 <cis cis'>8 <d d'>4.~ <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <c c'>4 <cis cis'>8 <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <bes bes'>4 <a a'>8 <g g' >8 rr <ceg bes c> -> rr } } \ نوی کارمند { \ نسبتي c { \ clef باس \ وخت 6/8 \ key f \ major <c c'>4 <cis cis'>8 <d d'>4. ~ <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <c c'>4 <cis cis'>8 <d d'>4.~ <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <c c'>4 <cis cis'>8 <d d'>4 <des des'>8 <c c'>4 <b b'>8 <bes bes'>4 <a a'>8 <g g'>8 rr <c, c' c'>-> rr } } >> } }

د میلوډیک لینونو تر مینځ دوامداره موازي کول کولی شي د لینونو خپلواکي خنډ کړي. د مثال په توګه، په م. د ګیګ 38 د خپل انګلیسي سویټ نمبر 1 څخه په A میجر، BWV 806 کې ، JS Bach د کرښو د خپلواکۍ ساتلو لپاره د ډیر موازي همغږي څخه ډډه کوي : موازي دریمې برخې (په پیل کې) او موازي شپږمې (په پای کې) دي. په ټوله اندازه کې نه ساتل کیږي، او هیڅ وقفه د څلورو پرله پسې نوټونو لپاره موازي نه ده.

باچ ګیګ له انګلیسي سویټ څخه په A لوی کې

   نوی پیانو سټاف << \نوی کارمند << \relative c' { \set Score.currentBarNumber = #38 \bar "" \clef treble \key a \major \time 6/8 fis16 gis ab cis ad cis ba gis fis } \ اضافه غزلونه { "3" "3" "3" "5" "7" "6" "3" "8" "6" "6" "6" "6" } >> \ نوی کارمند << \ نسبي c { \ clef bass \ key a \ major \ وخت 6/8 d16 e fis ed cis b cis d cis ba } >> >>

دوه چنده کولو ته پام کول مهم دي کله چې د غږ مخکښ قواعدو او لارښوونو پیروي وکړي، د بیلګې په توګه کله چې د شپږم ګړندۍ حوزو حل کول هیڅکله د لوړ شوي شپږم یادښتونه دوه چنده نه کوي، پداسې حال کې چې د ایټالوي شپږم حل کولو کې دا غوره ده چې د ټونک دوه چنده کړئ ( د ربړ دریمه برخه ) . [14]

ځینې ​​​​پیچ مواد کیدای شي د خودمختاري دوه چنده کولو په توګه تشریح شي په کوم کې چې هغه برخه چې دوه چنده کیږي د یو څو اقداماتو څخه ډیر تعقیب نه کیږي اکثرا په هغه برخه کې چې دوه چنده کیږي د منحل حرکت په پایله کې، د بیلګې په توګه، د موزارټ ډان جیواني کې د ټرامبون برخه . [15]

په آرکیسټریشن کې دوه چنده کول

په یووالي کې

د وسایلو دوه چنده کول په آرکیسټریشن کې مهم رول لوبوي . د شوبرټ سمفوني نمبر 8 (د "نامکمل" سمفوني) پیل ته نږدې ، اوبو او کلیرینیټ په یووالي کې یو موضوع لوبوي ، یو "پوښونکی او غیر معمولي ترکیب ،" [16] "د خپګان یوه مجسمه ... اوور په تارونو کې د نیمکوورونو عصبي شیمر". [17]

شوبرټ نامکمل سمفوني لومړی حرکت، بارونه 13-20
شوبرټ نامکمل سمفوني لومړی حرکت، بارونه 13-20

په octave کې

د موزارټ د پیانو کنسرټو نمبر 24 د وروستي حرکت د پرانیستې موضوع په ټوله کې د وایلین لخوا غږول کیږي، مګر غوره شوي جملې دوه چنده کیږي، لومړی د بانسري لخوا پورته د octave غږوي ؛ لاندې د باسون لخوا تعقیب کیږي. په نهایت کې وایلین د اوبو او باسون دواړه سره یوځای کیږي ، د دریو اوکتو په اوږدو کې دوه چنده رامینځته کوي:

د موزارټ پیانو کنسرټو K491 فاینل، بار 1-8
د موزارټ پیانو کنسرټو K491 فاینل، بار 1-8

د Janáček 's Sinfonietta د دریم حرکت د پرانیستلو بارونه د یووالي او octave دوه ګونی سره یوځای کوي. دا برخه په ګوته کوي چې څنګه فرعي او په احتیاط سره توپیر دوه چنده کولی شي د نازک او ناڅاپه آرکسټرال جوړښت غږ کې مرسته وکړي :

Janáček، Sinfonietta، دریم حرکت
Janáček، Sinfonietta، دریم حرکت

په دې دریو بارونو کې، باس کلیرینیټ او ټوبا په ورته وخت کې په ټیټ E فلیټ کې د دوامدار پیډل نقطه غږوي، د تیمبرونو ځانګړی ترکیب رامینځته کوي . په ورته ډول، هارپ آرپیګیوس هم د وایلا لخوا په یووالي کې دوه چنده کیږي ، پداسې حال کې چې لومړی وایلین او سیلوس اصلي میلوډي دوه چنده کوي او د octave جلا کوي.

غږونه پرې کول

د غږونو د ځانګړو ټولګیو تشریح کولو لپاره یوه نومول د "drop-n" اصطلاح ده، لکه drop-2 غږونه ، drop-4 غږونه ، او داسې نور. دا سیسټم غږونه ګوري لکه څنګه چې له پورته څخه ښکته جوړ شوي (شاید د سینګ برخې تنظیم کولو څخه چیرې چې میلوډي ورکړل شوی وي). په دې سیسټم کې ضمني، غیر غورځول شوي، ډیفالټ غږونه ټول غږونه په ورته اوکټیو کې لري، انفرادي غږونه له پورته څخه ښکته شمیرل کیږي. تر ټولو لوړ غږ لومړی غږ یا غږ 1 دی. دوهم لوړ غږ غږ 2، او داسې نور. دا نومول په ورته پیچ کې د یو څخه زیات غږ لپاره اصطلاح نه وړاندې کوي.

یو راټیټ شوی غږ د ډیفالټ حالت سره سم د octave لخوا یو یا څو غږونه ټیټوي . د لومړي غږ غورځول نامعلوم دي — د drop-1 غږ کول به لاهم ټول غږونه په ورته اوکټیو کې ولري، په ساده ډول یو نوی لومړی غږ جوړوي. دا نومول د دوه یا ډیرو اوکتو لخوا د غږونو راټیټیدو یا په څو اوکتو کې د ورته پیچ درلودل پوښي.

یو drop-2 غږ کول دویم غږ د octave پواسطه ښکته کوي. د مثال په توګه، د C-major triad درې "drop-2 غږونه" لري. د پورته غږ څخه ښکته لوستل، دوی CEG، EGC، او GCE دي، کوم چې د غږونو په توګه اوریدل کیدی شي چې د سوپر ماریو بروس ویډیو لوبې موضوع د لومړیو دریو میلوډي نوټونو (د ابتدايي جملې تعقیب) ملاتړ کوي . [18]


{ \ نوی کارمند << \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/4) \ وخت 4/4 \ نوی غږ \ اړونده c' { <e c'>2 <e c'>^\ مارک اپ { \center-align { "drop-2" } } <g e'> \ يو ځل \stemUp <g e'>^\markup { \center-align { "drop-2" } } <c g'> <c g'>^\markup { \center-align { "drop-2" } } } \ نوی غږ \ نسبي c '' { \ override TextSpanner.bound-padding = #1.0 \override TextSpanner.style = #'line \override TextSpanner.bound-details.right.arrow = ##t \override TextSpanner.bound-details.left.text = #"fof" \ override TextSpanner.bound-details.right.text = #"gag" \override TextSpanner.bound-details.right.padding = #0.6 \override TextSpanner.bound-details.right.stencil-align-dir-y = #CENTER \override TextSpanner.bound-details.left.stencil-align-dir- y = #مرکز \ override Glissando.bound-details.right.arrow = ##t \override Glissando.arrow-length = #0.5 \override Glissando.arrow-width = #0.25 g2\glissando g, c'\glissando c, e'\glissando \once \stemDown e, } >> }

د G 7 لپاره څلور ډراپ-2-او-4 غږونه شتون لري . د پورته غږ څخه ښکته لوستل، دوی GDFB، BFGD، DGBF، او FBD G دي. مختلف ډراپ ترکیبونه ممکن دي، په کافی اندازه غږونو ته ورکول کیږي، لکه drop-3، drop-2-and-3، drop-5، drop-2. -and-5, drop-3-and-5, etc.


{ \ نوی کارمند << \override Score.TimeSignature #'stencil = ##f \override Score.SpacingSpanner.strict-note-spacing = ##t \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/8) \ وخت 4/4 \ نوی غږ \ نسبي c '' { <d g> 2 \ یو ځل \ stemUp <d g>^\markup { \center-align { "drop-2-and-4" } } <fgb> <f b>^\markup { \center-align { "drop-2-and-4" } } < g d'> <g d'>^\markup { \center-align { "drop-2-and-4" } } <b f'> <b f'>^\markup { \center-align { "drop-2-and-4" } } } \نوی غږ \relative c'' { \override TextSpanner.bound-padding = #1.0 \override TextSpanner.style = #'line \override TextSpanner.bound -تفصیلات.حق. تیر = ##ټ \ اووررایډ TextSpanner.bound-details.left.text = #"fof" \override TextSpanner.bound-details.right.text = #"gag" \override TextSpanner.bound-details.right.padding = #0.6 \override TextSpanner.bound- details.right.stencil-align-dir-y = #مرکز \override TextSpanner.bound-details.left.stencil-align-dir-y = #CENTER \override Glissando.bound-details.right.arrow = ##t \override Glissando.arrow-length = #0.5 \override Glissando.arrow - چوڑۍ = # 0.25 <f g> 2 \ glissando f, g'\glissando \once \stemDown g, b'\glissando \once \stemDown b, d'\glissando \once \stemDown d, } \new voice \relative c'' { \override TextSpanner.bound-padding = #1.0 \override TextSpanner.style = #'line \override TextSpanner.bound-details.right.arrow = ##t \override TextSpanner.bound-details.left.text = #"fof" \override TextSpanner.bound-details.right.text = #"gag" \override TextSpanner.bound -details.right.padding = #0.6 \ override TextSpanner.bound-details.right.stencil-align-dir-y = #CENTER \override TextSpanner.bound-details.left.stencil-align-dir-y = #CENTER \override Glissando.bound-details.right.arrow = ##t \override Glissando.arrow-length = #0.5 \override Glissando.arrow-width = #0.25 b2\glissando b, d'\glissando \once \stemDown d, <f' g>\glissando \once \stemDown f, g'\glissando \once \stemDown g, } > > }

ډراپ غږونه اکثرا د ګیتاریسټانو لخوا ګمارل کیږي ، ځکه چې د ګیتار د تارونو تر مینځ بشپړ څلورم وقفه معمولا د ډیری نږدې موقعیت کارډونه د غږولو لپاره پیچلي او غیر عملي کوي ، په ځانګړي توګه په جاز کې چیرې چې پیچلي توسیعونه عام دي. پداسې حال کې چې خلاص کارډونه په ګیتار کې ترټولو عام کارول شوي غږونه دي او د هغه حجم او ریزونانس لپاره چې دوی یې تولیدوي ، د ګیتار غږولو لپاره کارول شوي ګوتې په اسانۍ سره په افقی او عمودی ډول د ګوتو په شاوخوا کې حرکت کوي ، د ګیتار غږونکي ته د غږولو لپاره ډیرې ازادۍ ته اجازه ورکوي. chords په هر کلی کې او د ګیتار د سلسلې په هره ساحه کې، د کیپو کارولو پرته . دا په اسانۍ سره د کلیدونو تر مینځ د موډول یا کروماتیک حرکت سره د غږ پرمختګونو غږول اسانه کوي .

هم وګورئ

سرچینې

  1. ^ بینوارډ او سیکر (2003)، مخ. ۲۶۹.
  2. ^ بینوارډ او سیکر (2003)، مخ. ۲۷۴.
  3. ^ بینوارډ او سیکر (2003)، مخ. ۲۷۶.
  4. بینوارد او سیکر (۲۰۰۹)، مخ. ۷۴.
  5. ^ کوروزین، وینس (2002). د ریښتینې نړۍ لپاره د میوزیک تنظیم کول: کلاسیک او سوداګریز اړخونه . پیسفک، MO: میل خلیج. مخ 7. ISBN 0-7866-4961-5. OCLC  50470629.
  6. ^ بارفورډ، مخ (1971). "د پیانو میوزیک - II". په آرنولډ، ډي او فارچون، این (ایډز). د بیتوون ملګری لندن: فابر. مخ ۱۴۶.
  7. ^ Kinderman، W. (1987). د بیتوون دیابیلی تغیرات اکسفورډ: کلینډن پریس . مخ ۶۴.
  8. ^ کوپر، ایم. (1970، مخ. 162) بیتوون، وروستۍ لسیزه. د اکسفورډ پوهنتون پریس.
  9. ^ واکر، A. (2018). فریډریک چوپین، یو ژوند او وخت . لندن: فابر. مخ ۱۸۹.
  10. ^ آسټین، W. (1966). په شلمه پیړۍ کې موسیقي . لندن: غاښ. مخ ۱۷۲.
  11. ^ آسټین، W. (1966). په شلمه پیړۍ کې موسیقي . لندن: غاښ. مخ ۳۳۴.
  12. ^ بینوارډ او سیکر (2009)، مخ. ۲۵۳.
  13. ^ بینوارډ او سیکر (2003)، مخ. ۱۳۳.
  14. ^ بینوارډ او سیکر (2009)، مخ. ۱۰۶.
  15. ^ ګویون، ډیویډ ایم. (1988). ترومبون: د هغې تاریخ او موسیقي، 1697-1811 . موسیقي: د کتاب لړۍ، ټوک. VI. ګورډن او بریچ. مخ 133. ISBN 2-88124-211-1.
  16. ^ نیوبولډ، براین (1997). شوبرټ، میوزیک او سړی . لندن: ګولانچز. مخ ۳۷۷.
  17. ^ خدمت، ټام (14 جنوري 2014). د سمفوني لارښود: د شوبرټ نیمګړی. .
  18. ^ "سوپر ماریو بروس. تھیم سندره". یوټیوب ​په 2021-12-22 کې د اصلي څخه آرشیف شوی . اخیستل شوی 2021-01-15

سرچینې

بهرنۍ اړیکې