En música , la textura es la forma en que se combinan el tempo , los materiales melódicos y armónicos en una composición musical , determinando la calidad general del sonido en una pieza. La textura a menudo se describe en relación con la densidad, o espesor, y el rango , o ancho, entre los tonos más bajos y más altos , en términos relativos y, más específicamente, se distingue según el número de voces, o partes, y la relación entre estas. voces (consulte Tipos comunes a continuación). Por ejemplo, una textura espesa contiene muchas "capas" de instrumentos. Una de estas capas podría ser una sección de cuerdas u otro metal. El espesor también cambia por la cantidad y riqueza de los instrumentos que tocan la pieza. El espesor varía de ligero a grueso. La textura de una pieza puede cambiar según el número y el carácter de las partes que se reproducen a la vez, el timbre de los instrumentos o voces que interpretan estas partes y la armonía, el tempo y los ritmos utilizados. [2] Los tipos categorizados por número y relación de partes se analizan y determinan a través del etiquetado de elementos texturales primarios: melodía primaria (PM), melodía secundaria (SM), melodía de soporte paralela (PSM), soporte estático (SS), armónica. soporte (HS), soporte rítmico (RS) y soporte armónico y rítmico (HRS). [3] [ cita breve incompleta ]
En términos musicales, particularmente en los campos de la historia y el análisis de la música, algunos términos comunes para diferentes tipos de textura son:
Muchas piezas clásicas presentan diferentes tipos de texturas en un corto espacio de tiempo. Un ejemplo es el Scherzo de la sonata para piano en si mayor de Schubert, D575 . Los primeros cuatro compases son monofónicos , con ambas manos interpretando la misma melodía con una octava de diferencia:
Los compases 5 a 10 son homofónicos y todas las voces coinciden rítmicamente:
Los compases 11 a 20 son polifónicos . Hay tres partes, las dos superiores se mueven en paralelo (intervalo de una décima). La parte más baja imita el ritmo de las dos superiores a una distancia de tres tiempos. El pasaje culmina abruptamente con un silencio de bar:
Después del silencio, la textura polifónica se expande de tres a cuatro partes independientes que se mueven simultáneamente en los compases 21-24. Las dos partes superiores son imitativas , la parte más baja consta de una nota repetida ( punto de pedal ) y la parte restante teje una línea melódica independiente:
Los últimos cuatro compases vuelven a la homofonía , cerrando la sección;
Se puede escuchar una actuación completa siguiendo este enlace: Escuchar
Aunque en la enseñanza musical ciertos estilos o repertorios musicales a menudo se identifican con una de estas descripciones, se trata básicamente de música añadida [ se necesita aclaración ] (por ejemplo, el canto gregoriano se describe como monofónico, los corales de Bach se describen como homofónicos y las fugas como polifónicas). Muchos compositores utilizan más de un tipo de textura en la misma pieza musical.
Una simultaneidad es más de una textura musical completa que ocurre al mismo tiempo, en lugar de en sucesión.
Un tipo de textura más reciente utilizado por primera vez por György Ligeti es la micropolifonía . Otras texturas incluyen texturas politemáticas , polirrítmicas, onomatopéyicas, compuestas y mixtas o compuestas. [9]
Fuentes