El mandocello ( italiano : mandoloncello, Liuto cantabile , liuto moderno ) es un instrumento de cuerda pulsada de la familia de las mandolinas . Es más grande que la mandolina y es el instrumento barítono de la familia de las mandolinas. Sus ocho cuerdas están en cuatro hileras emparejadas, con las cuerdas de cada hilera afinadas al unísono. La afinación general de los cursos es en quintas como una mandolina, pero comenzando en el bajo C (C2). Puede describirse como para la mandolina lo que el violonchelo es para el violín . [1] [2]
La construcción del mandocello es similar a la mandolina: el cuerpo del mandocello puede construirse con un fondo en forma de cuenco según los diseños de la escuela Vinaccia del siglo XVIII, o con un fondo plano (arqueado) según los diseños de Gibson Guitar Corporation popularizados en el siglo XVIII. Estados Unidos a principios del siglo XX. La escala del mandocello es más larga que la de la mandolina. Los ejemplos de Gibson tienen una longitud de escala de 24,75" (62,87 cm), pero han aparecido diseños de fondo plano con longitudes de escala significativamente más cortas y más largas (27"/68,58 cm en algunos mandocellos Vega). Los instrumentos con fondo de cuenco pueden tener una longitud de escala más corta, del orden de 22,5" (aproximadamente 57 cm).
El refuerzo interno también tiene cierta similitud con la mandolina. Los mandocellos de Gibson se construían típicamente con una única abrazadera transversal en la parte superior, justo debajo de la boca ovalada. Los constructores modernos también utilizan refuerzos en X.
Como es típico de la familia de las mandolinas, los mandocellos se pueden encontrar con una única boca ovalada o con un par de bocas en forma de "F".
Estos instrumentos suelen tener entre 18 y 22 trastes ; Los instrumentos de concierto con fondo de cuenco pueden tener más trastes, lo que permite un trabajo de pasaje virtuoso en el registro superior.
El mandocello generalmente tiene cuatro hileras de dos cuerdas cada una. Debido al gran calibre de la clase más baja, algunos intérpretes de mandocello folclórico quitan una de las cuerdas C para evitar el ruido mientras tocan el fortissimo , o usan cuerdas de calibre más ligero para que las 2 cuerdas C no suenen.
Hay mandocellos de 10 cuerdas y 5 órdenes, que contienen una fila adicional de cuerdas por encima de la primera fila (la más alta), a veces denominado liuto cantabile o liuto moderno , aunque técnicamente estos instrumentos siguen siendo mandocellos y muchas compañías los fabrican.
Como la mayoría de los demás instrumentos de la familia de las mandolinas, el mandocello se originó en Europa. Las mandolinas evolucionaron a partir de la familia del laúd en Italia durante los siglos XVII y XVIII, y la mandolina con forma de cuenco, producida particularmente en Nápoles, se volvió común en el siglo XIX. Fue durante el período barroco (1600-1750) cuando el interés por la mandolina comenzó a aumentar, junto con su uso en la interpretación en conjunto, lo que resultó en un mayor interés en desarrollar y expandir la familia de la mandolina.
La primera evidencia de mandolinas modernas con cuerdas de metal proviene de la literatura sobre músicos italianos populares que viajaron por Europa enseñando y dando conciertos. Son notables el Signor Gabriele Leone , Giovanni Battista Gervasio y Pietro Denis, quienes viajaron mucho entre 1750 y 1810. [2] [3] Esto, junto con los discos recopilados de la familia italiana de lauderos Vinaccia en Nápoles, Italia, ha llevado a los musicólogos a Se cree que la familia de mandolinas modernas con cuerdas de acero fue desarrollada en Nápoles por la familia Vinaccia.
Los conjuntos de mandolina fueron populares en el período barroco tardío, y en esta época se agregaron varios instrumentos a la familia, incluido el mandalone, un instrumento bajo de fondo plano, "mucho más grande que el liuto" con "cuatro cuerdas pesadas" afinadas. (en cuartos) a A2-D3-G3-C4. Este instrumento pudo haber sido el precursor directo del mandocello. [4] La popularidad de los conjuntos de mandolina comenzó a decaer durante el período Clásico tardío (1750-1825), y después de 1815 la mandolina pasó en gran medida al estado de un instrumento popular, y la mandolona prácticamente desapareció. [5]
Fue durante esta disminución de popularidad que Pasquale Vinaccia (1806-1885) hizo modificaciones al instrumento que su familia fabricó durante generaciones, creando la mandolina napolitana. [6]
En ese momento, la mandolina estaba en gran medida olvidada fuera de Italia, pero estaba preparado el escenario para que volviera a ser conocida, comenzando con la Exposición de París de 1878 . Vinaccia modernizó varios miembros de la familia de las mandolinas, mejorando la resonancia, aumentando los rangos y agregando funciones. Además de crear la mandolina napolitana c. En 1835, volvió a concebir el mandalone y los instrumentos relacionados, que tenían un alcance limitado y un tono mucho más tranquilo que las mandolinas agudas. El mandocello napolitano que desarrolló tenía mayor volumen, rango extendido y efectivamente reemplazó a la mandolona como instrumento bajo de la familia de las mandolinas. [7]
A partir de la Exposición de París de 1878, la popularidad de la mandolina comenzó a recuperarse. En particular, llamó mucho la atención la española Estudiantina Figaro, una "asociación de jóvenes profesores, músicos... creada y establecida en Madrid formando una magnífica banda de guitarras, bandurrias y violines". [8]
A esto le siguió una ola de mandolinistas italianos que viajaron por Europa en las décadas de 1880 y 1890, y por los Estados Unidos a mediados de la década de 1880, tocando y enseñando su instrumento. [9] La popularidad del instrumento continuó aumentando durante la década de 1890 y la popularidad de la mandolina alcanzó su apogeo en los "primeros años del siglo XX". Miles de personas estaban adoptando el instrumento como pasatiempo y se convirtió en un instrumento de la sociedad , adoptado por hombres y mujeres jóvenes. [10] Se formaron orquestas de mandolina en todo el mundo, incorporando la familia de instrumentos de mandolina (mandolinas, mandolas , mandocellos e incluso mandobajos ), así como guitarras, contrabajos y cítaras.
Por esta época, la compañía Gibson comenzó a construir mandocellos al estilo de sus mandolinas con parte superior y trasera arqueadas. Se sabe que Gibson produjo al menos cuatro modelos de mandocello entre 1905 y la década de 1920: K-1, K-2, K-4 y K-5. Otras empresas de instrumentos estadounidenses también produjeron mandocellos.
Después de la década de 1930, la popularidad de los conjuntos de mandolina comenzó una vez más a declinar, aunque no tan completamente como en el siglo XIX. Se siguieron produciendo mandolinas, pero la producción de otros miembros de la familia disminuyó significativamente, aunque (con la posible excepción del mandobajo) nunca se extinguió por completo. [11]
Por lo general, las hileras de 2 cuerdas adyacentes se duplican (afinadas al mismo tono). La afinación estándar del mandocello de C2 C2•G2 G2•D3 D3•A3 A3 es equivalente a la del violonchelo :
El rango promedio, por lo tanto, es de aproximadamente tres octavas y media, y el rango exacto depende del número de trastes de cada instrumento: desde dos octavas por debajo del Do central hasta D#5/Eb5, en la octava superior. C medio (con 18 trastes), hasta A5, con 24 trastes.
En instrumentos de 10 cuerdas/5 órdenes, un par de cuerdas adicional, colocado encima del primer orden, se afina en E4 E4, agregando aproximadamente media octava adicional al rango superior hasta E6.
El mandocello con fondo de cuenco se utiliza principalmente en orquestas de mandolina y cuartetos de mandolina, donde proporciona un papel melódico y de bajo similar al violonchelo en un cuarteto de cuerda frotada. Ocasionalmente se utiliza como instrumento solista para la interpretación de música clásica, como conciertos y repertorio sin acompañamiento compuesto originalmente para violonchelo solista. Sin embargo, algunas piezas específicamente para liuto cantabile fueron compuestas por Raffaele Calace , quien defendió el instrumento a principios del siglo XX. El Dr. James Imhoff presentó música más reciente para mandocello solista en la Convención de la Sociedad de Mandolina Clásica de 2018 en Santa Rosa. Un artículo sobre este evento y ejemplos de la música aparecen en el CMSA Mandolin Journal . Imhoff continuó estas presentaciones en eventos CMSA posteriores, incluidos compositores del Reino Unido, Alemania, Australia y Estados Unidos.
El mandocello también tiene un papel en la música folclórica moderna , como el bluegrass o la música celta. En este entorno se suele utilizar el mandocello de fondo plano. El rango inferior del mandocello no produce el sonido brillante y saliente de la mandolina o mandola, y su uso en este entorno ha sido generalmente eclipsado por los artistas de mandolina desde Bill Monroe . El instrumento amplificado rara vez se ha utilizado en grupos de música rock moderno . El mandocello con fondo de cuenco (mandoloncello) se utiliza tradicionalmente para la música folclórica italiana .
El mandocelista de mayor importancia histórica fue Raffaele Calace , quien escribió el primer libro de métodos específicamente para liuto cantabile, y se cree que perfeccionó el diseño del instrumento luego de su supuesta introducción por parte de la familia Vinaccia . Luigi Embergher también contribuyó significativamente a los avances en el diseño del instrumento a finales del siglo XIX y principios del XX. [12]
Los artistas consumados que se especializan en la interpretación del mandocello en los Estados Unidos del siglo XXI son relativamente pocos, y solo un número modesto de grabaciones contemporáneas presentan de manera destacada el instrumento. Un artista estadounidense de mandocello, Stanley Greenthal, es especialista en la música de Bretaña y profesor del Zouk Fest. El mandolinista Radim Zenkl [13] también es conocido por sus interpretaciones de música folclórica estadounidense, italiana y europea con el mandocello. Una grabación reciente con los virtuosos de la mandolina Carlo Aonzo [14] y David Grisman incluyó el mandocello de Zenkl en el álbum de música folclórica italiana "Traversata" publicado por Acoustic Disc. [15] Steve Knightley de la banda inglesa de folk-rock Show of Hands toca el violonchelo-mandolina , sin embargo su instrumento está afinado GDAD, similar a una mandolina de octava . Mike Marshall , mejor conocido por sus colaboraciones con David Grisman , Darol Anger y Chris Thile, ha actuado y grabado frecuentemente con el mandocello. Ryan Delahoussaye de la banda de rock estadounidense Blue October toca un mandocello en el escenario. Su instrumento modelo Eastwood Warren Ellis está diseñado para parecerse a una guitarra eléctrica.
Steve Knightley , el músico y compositor folk inglés, hizo del mandocello una parte clave de su composición y sonido general, especialmente con su banda Show of Hands. [16] Steve utiliza instrumentos fabricados por David y Nicholas Oddie en Devon, Inglaterra, [17] en la afinación GDAD, lo que hace que el instrumento sea más eficaz para acompañamientos de acordes gruesos, así como para tocar melodías. Steve también toca la guitarra, el cuatro mandolina y la guitarra tenor. [18]
Geoff Goodman, músico y compositor de jazz europeo nacido en Nueva York, incluye guitarra y mandocello en sus composiciones.
Patterson Hood, líder de Drive-By Truckers , toca un mandocello fabricado por Scott Baxendale de Baxendale Guitars en Atenas, Georgia. Baxendale comienza con una guitarra Harmony antigua y la convierte de una afinación estándar de seis cuerdas al mandocello.
Bryn Haworth usa un mandocello en su álbum, Let The Days Go By .
John Nagy y David Grisman tocan el mandocello en el álbum Earth Opera , The Great American Eagle Tragedy .
Mike Marshall tocó un mandocello en su álbum de colaboración Uncommon Ritual con Edgar Meyer y Béla Fleck y lo toca en vivo ocasionalmente (por ejemplo, con Darol Anger al violín).
Rick Nielsen de la banda Cheap Trick tiene una colección de instrumentos de cuerda que incluye mandocellos eléctricos hechos a medida por Hamer Guitars . Un instrumento de este tipo se utilizó para la canción principal de su LP Heaven Tonight , mientras que su canción "Mandocello", lanzada en el álbum debut de la banda , utilizó un mandocello acústico estándar. Esta canción fue posteriormente versionada por Concrete Blonde y lanzada en su álbum Still in Hollywood .
Jaco Pastorius , bajista de Weather Report , sobregrabó un mandocello en su éxito " Birdland ". [19]
Richie Sambora , guitarrista de Bon Jovi , utilizó un mandocello en la canción " Lay Your Hands on Me " de su álbum acústico This Left Feels Right .
La Estudiantina Española Fígaro, como publicara la prensa de 1882, "es una asociación de jóvenes profesores, músicos..... se creó y constituyó en Madrid formando una magnífica banda de guitarras, bandurrias y violines que partió de allí en 1878.. .
