Un desfile de moda ( défilé de mode francés ) es un evento organizado por un diseñador de moda para mostrar su próxima línea de ropa y/o accesorios durante una semana de la moda . Los desfiles de moda debutan cada temporada, particularmente las temporadas primavera/verano y otoño/invierno. Aquí es donde los diseñadores buscan promocionar sus nuevas modas. Las cuatro semanas de la moda más importantes del mundo, conocidas colectivamente como las "4 grandes", en orden cronológico de sus semanas de la moda homónimas , son las que se celebran en la ciudad de Nueva York , Londres , Milán y París . [1] [2] La semana de la moda de Berlín también tiene importancia mundial. [1] [2]
En un desfile de moda típico, las modelos caminan por la pasarela vestidas con la ropa creada por el diseñador. La ropa se ilumina en la pasarela mediante iluminación y efectos especiales. El orden en el que sale cada modelo, luciendo un outfit concreto, suele planificarse de acuerdo con la declaración que el diseñador quiere hacer sobre su colección. Luego, corresponde al público intentar comprender lo que el diseñador intenta "decir", deconstruir visualmente cada conjunto y apreciar el detalle y la artesanía de cada pieza.
En ocasiones, los desfiles de moda toman la forma de instalaciones, donde los modelos están estáticos, de pie o sentados en un entorno construido. Una amplia gama de diseñadores contemporáneos producen sus espectáculos como producciones teatrales, con decorados elaborados y elementos añadidos como música en vivo o componentes tecnológicos como hologramas o fondos de vídeo pregrabados.
Los orígenes de los desfiles de moda siguen siendo oscuros ya que los historiadores aún tienen que realizar un estudio exhaustivo sobre el tema. [3] Uno de los diseñadores de este concepto, Charles Frederick Worth , ganó fuerza al mostrar ropa en personas reales en lugar de maniquíes. A finales del siglo XIX, se organizaban periódicamente "desfiles de moda" en los salones de alta costura de París . [4] Los minoristas estadounidenses importaron el concepto de desfile de moda a principios del siglo XX. [3] El primer desfile de moda estadounidense probablemente tuvo lugar en 1903 en la tienda de los hermanos Ehrlich en la ciudad de Nueva York. [3] En 1910, los grandes almacenes como Wanamaker's en Manhattan y Filadelfia también organizaban desfiles de moda. [3] Estos eventos mostraron vestidos de alta costura de París o copias de ellos en la tienda; su objetivo era demostrar el buen gusto de los propietarios y captar la atención de las compradoras. [3] A medida que la popularidad de estas presentaciones formales se expandía, fue en 1918 cuando las casas de moda establecieron fechas fijas para los desfiles. Estos eventos se llevan a cabo dos veces al año, específicamente para que las casas de moda planifiquen y promocionen sus líneas entre compradores extranjeros. Los desfiles a menudo se llevaban a cabo en grandes almacenes u hoteles cuando comenzaron. Las casas de moda europeas buscarían activamente compradores en Estados Unidos, específicamente en las ciudades más grandes, organizando estos desfiles. [5]
Dado que "el tema de los desfiles de moda aún debe encontrar su historiador", la historia más antigua de los desfiles de moda sigue siendo oscura. En el siglo XIX, periódicamente se realizaban "desfiles de moda" en los salones de alta costura de París . [ cita necesaria ] A principios del siglo XIX, las casas de moda exclusivas de Europa, especialmente París y Londres, utilizaban presentaciones formales para mostrar su última línea a la clientela. [ cita necesaria ]
En la década de 1920, los minoristas de todo Estados Unidos realizaban desfiles de moda. [3] A menudo, estos espectáculos eran teatrales, se presentaban con narrativas y se organizaban en torno a un tema (por ejemplo, parisino, chino o ruso). [3] Estos programas gozaron de gran popularidad durante mediados de siglo, atrayendo a veces a miles de clientes y curiosos. [3]
En las décadas de 1970 y 1980, los diseñadores estadounidenses comenzaron a realizar sus propios desfiles de moda en espacios privados separados de dichos minoristas. [3] Sin embargo, a principios de la década de 1990, muchos en el mundo de la moda comenzaron a repensar esta estrategia. [3] Fern Mallis , director ejecutivo del Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos en ese momento, recordó que después de una serie de accidentes en desfiles celebrados en lugares pequeños y peligrosos, la actitud predominante fue: "Amamos la moda pero no No quiero morir por ello." [3] En respuesta a estos desfiles, los desfiles de Nueva York se centralizaron en Bryant Park durante la Semana de la Moda a finales de 1993. [3]
Algunos diseñadores han intentado modernizar el estilo y la presentación de los desfiles de moda integrando avances tecnológicos de forma experimental, como incluir vídeos digitales pregrabados como telón de fondo . [6] Durante la Semana de la Moda de Nueva York en 2014, el diseñador Ralph Lauren [3] presentó su nueva línea Polo para la primavera de 2015 en una proyección de pantalla acuática en el Central Park de Manhattan . [7] El progreso tecnológico también ha permitido que una porción más amplia de los seguidores de la industria de la moda experimenten los desfiles. En 2010, la Semana de la Moda de Londres fue la primera semana de la moda en permitir la visualización de sus desfiles a través de streaming en directo . [3] [8] La transmisión en vivo de desfiles y espectáculos mediados se ha convertido ahora en algo común. [9]
Tom Ford creó un vídeo musical con Lady Gaga para su colección femenina Primavera/Verano 2016. [10] [11]
En el siglo XXI, los desfiles de moda también suelen filmarse y aparecer en canales de televisión especialmente asignados o incluso en documentales. [12] Los espectáculos también se han vuelto cada vez más elaborados para muchas de las principales discográficas, incluidos decorados en expansión que a menudo conllevan costos más altos. [13]
Los desfiles de moda presentan los últimos estilos de temporada y funcionan como una exposición de arte ambulante y un modelo para tiendas de moda rápida que replican diseños de alta costura. Si bien a veces pueden percibirse como impactantes, a menudo esto es intencional y cumple el propósito crucial de generar publicidad. [14] Para muchos otros, los desfiles de moda también representan una forma de vida y establecen el ambiente anual. Los asistentes a las actuaciones también pueden ver un medio artístico de primera mano y establecer contactos con profesionales en el campo. Las presentaciones de moda han evolucionado en la era digital y la epidemia ha acelerado esta transición.
Una pasarela puede ser tan básica como un espacio estrecho entre filas de sillas o configuraciones más elaboradas con múltiples pasarelas. La mayoría de los desfiles se llevan a cabo en el interior, para protegerse del clima, pero hay ocasiones en que los desfiles se realizan al aire libre. En la Semana de la Moda de París de 2016 , Chanel presentó una elaborada configuración diseñando el salón como si fuera un aeropuerto. Los espectadores se sentaron como si estuvieran esperando sus vuelos mientras las modelos caminaban por el aeropuerto acercándose a los mostradores de billetes. [15]
Con la creación de los desfiles, el concepto de modelaje de pasarela se estableció rápidamente con el establecimiento de agencias y carreras de modelos profesionales. Antes de las agencias profesionales, las casas de moda que desfilaban a menudo tenían sus propios modelos internos que se adaptaban y vestían específicamente para cada desfile. Al tener modelos internos para presentar la ropa para la pasarela, las casas de moda podían garantizar que la ropa estuviera perfectamente modificada para la presentación y destinada a la venta. Sin embargo, a medida que crecía la demanda de modelos, se creó la agencia de modelos para representar modelos de pasarela . [16]
El término pasarela se origina en la pasarela, plataforma del escenario o claro utilizado por las modelos para demostrar ropa y accesorios durante un desfile de moda. [17] Los diseñadores utilizan las pasarelas para presentar nuevas líneas de moda y presentar nuevos diseñadores que captan la atención de los consumidores. En la jerga de la moda , "lo que hay en la pasarela" o frases similares pueden referirse a cualquier cosa nueva y popular en la moda. Algunos, especialmente en Estados Unidos, se refieren a la pasarela como pasarela . [18]