La soprano sfogato ( soprano "ventilada" ) es una contralto o mezzosoprano que es capaz, por pura diligencia o talento natural, de extender su registro superior y abarcar la tesitura de soprano coloratura . A una soprano "natural" extendida hacia arriba a veces se la llama soprano assoluto . [a]
A principios del siglo XIX, así como en los períodos barroco y clásico , las distinciones entre voces no se basaban tanto en el rango como en la tesitura y el color de la voz. Había dos grupos principales: soprano y alto . Su rango a menudo se difuminaba, dependiendo más de la tesitura para interpretar diferentes roles en la ópera. En el bel canto italiano , la soprano no tenía notas extremadamente altas realmente escritas (a menudo solo hasta B 5 o C ♭ alto ) y no fue hasta el tipo de sopranos "ruiseñor" como Jenny Lind , Fanny Persiani , Adelina Patti y sus imitadoras que terminar las cabalettas en un Mi 6 o Mi ♭ 6 alto culminante se volvió tradicional como lo fue en la gran ópera francesa que se volvió tan popular cuando Rossini se mudó a París. Sin embargo, los cantantes sí ornamentaron notas más altas que C 6, pero de una manera ligera y rápida, como se hacía todavía en los períodos clásico y barroco. El virtuosismo se demostraba mediante una agilidad mercurial, cambios de registro y tesitura, un control perfecto de la dinámica y de la coloración tonal, no mediante notas altas como silbidos .
En cambio, las contraltos empezaron a ser más utilizadas en las óperas bel canto de Rossini, por ejemplo, y a asumir papeles que sustituyeran a los castrati, que por aquel entonces estaban casi extintos, y los compositores exigían un registro que a menudo llegaba hasta B 5. Este cambio en la exigencia de la voz daría origen a la soprano sfogato o assoluta .
Estas voces tenían en común con las de los grandes castrati la capacidad de cantar tesituras muy contrastantes, segmentos bien en contralto y segmentos en soprano alto.
Por definición, la soprano sfogato está vinculada a la contralto. Posee un timbre oscuro con un registro grave rico y fuerte, así como las notas altas de una soprano y ocasionalmente de una soprano de coloratura. Esas voces son típicamente fuertes, dramáticas y ágiles, apoyadas por una excelente técnica de bel canto y una capacidad para cantar tanto en la tesitura de soprano como en la de contralto con gran facilidad, como se dijo de Giuditta Pasta .
El término soprano sfogato apareció en la era del bel canto del siglo XIX, época en la que actuaban sus mayores exponentes, entre ellas: Isabella Colbran , Giuditta Pasta , Maria Malibran , Giuseppina Ronzi de Begnis , Wilhelmine Schröder-Devrient , Mary Ann Paton (Mrs. Wood), Giuseppina Strepponi , Emma Calvé , Marianne Brandt , Félia Litvinne , Luisa Tetrazzini , entre otras. Otro ejemplo fue Pauline Viardot , que alternaba papeles de soprano y contralto. [ cita requerida ]
En el siglo XX, la principal exponente de esta categoría de voz fue Maria Callas [3] que tenía un rango de fa ♯ por debajo del do central hasta en mi alto 6. Cantó extractos de roles para mezzosoprano, incluyendo Cenerentola , Carmen , Rosina y Dalila en las tonalidades originales y también muchos roles asociados con el sfogato de soprano , como Médée , Armida , Norma , Anna Bolena , Amina , Imogene , Abigaille y Lady Macbeth .
Otros papeles asociados a este tipo de voz son Elisabetta en Roberto Devereux , Gemma di Vergy , Reiza en Oberon de Carl Maria von Weber .
Los requisitos comunes para los roles asociados a este tipo de voz son:
Los principales exponentes del tipo vocal soprano sfogato pudieron cantar tanto papeles de soprano como de contralto: Giuseppina Ronzi de Begnis fue la primera Elisabetta en Devereux , y también interpretó Romeo de Bellini , así como Norma; Isabella Colbran cantó Armida y Desdemona en Otello de Rossini , así como el papel de contralto de Nina de Paisiello y las heroínas soprano de Mozart; Giuditta Pasta originó Anna Bolena, Norma y La Sonnambula, además de cantar Cenerentola , Tancredi , Arsace , Cherubino y Romeo .
Notas
Referencias