El solfeo tónico (o solfah tónica ) es una técnica pedagógica para enseñar a cantar a primera vista, inventada por Sarah Ann Glover (1785-1867) de Norwich, Inglaterra y popularizada por John Curwen , quien la adaptó de varios sistemas musicales anteriores. Utiliza un sistema de notación musical basado en el solfeo do movible , por el cual a cada nota se le da un nombre según su relación con otras notas en la tonalidad: la notación habitual del pentagrama se reemplaza por sílabas de solfeo anglicanizadas (por ejemplo, la sílaba la para la submediante) o sus abreviaturas ( l para la ). " Do " se elige para que sea la tónica de cualquier tonalidad que se esté usando (de ahí la terminología Do movible en contraste con el sistema Do fijo utilizado por John Pyke Hullah ). La secuencia de solfeo original comenzaba con " Ut ", la primera sílaba del himno Ut queant laxis , que más tarde se convirtió en "Do".
Glover desarrolló su método en Norwich a partir de 1812, dando como resultado la "Norwich Sol-fa Ladder" que utilizó para enseñar a los niños a cantar. Publicó su trabajo en el Manual of the Norwich Sol-fa System (1845) y Tetrachordal System (1850). [1]
En 1841, una conferencia de profesores de la escuela dominical encargó a Curwen que buscara y promoviera una forma de enseñar música para el canto en la escuela dominical. Tomó elementos del solfeo de Norwich y otras técnicas, a las que luego añadió señales con las manos. Su intención era que su método pudiera enseñar a cantar inicialmente a partir del solfeo y luego pasar a la notación en pentagrama .
Curwen publicó su Gramática de la música vocal en 1843 y en 1853 fundó la Tonic Sol-Fa Association. En 1858 se publicó el Standard Course of Lessons on the Tonic Sol-fa Method of Teaching to Sing .
En 1872, Curwen cambió su método anterior de utilizar el sistema Sol-fa como ayuda para la lectura a primera vista, cuando esa edición de su Curso estándar de lecciones excluyó el pentagrama y se basó únicamente en el Sol-fa tónico.
En 1879 se inauguró el Tonic Sol-Fa College . Curwen también comenzó a publicar y sacó una revista llamada Tonic Sol-fa Reporter and Magazine of Vocal Music for the People , y en su vida posterior se dedicó a dirigir la organización de difusión de su sistema. El sistema Sol-fa fue ampliamente adoptado para su uso en la educación, como un método fácil de enseñar en la lectura de música a primera vista, pero sus objetivos más ambiciosos de proporcionar un método superior de notación musical no han sido adoptados de manera generalizada.
A finales del siglo XIX, esta notación estaba muy extendida en Gran Bretaña y se convirtió en una práctica habitual vender partituras (de canciones populares) con la notación solfa tónica incluida.
Algunas de las raíces del solfa tónico se pueden encontrar en productos como:
Cuando John Windet imprimió la edición de 1594 del Salterio de Sternhold y Hopkins , añadió las iniciales de las seis sílabas de Guido ( U, R, M, F, S, L ) debajo de la nota. Windet explicó: "... He hecho una nueva impresión de la nota con letras que se unirán a cada nota: por medio de la cual podrás saber cómo llamar a cada nota por su nombre correcto, de modo que con un poco de diligencia puedas llegar más fácilmente, al ver estas letras, al conocimiento de la solfeo perfecto..." Rousseau, Curwen y otros habrían estado al tanto de este popular salterio .
BC Unseld y Theodore F. Seward , con las editoriales Biglow and Main, importaron el solfeo tónico de Curwen a los Estados Unidos, aunque el método nunca fue ampliamente aceptado. Antes de esto, la 9.ª edición del Bay Psalm Book (Boston, EE. UU.) había aparecido con las iniciales de las sílabas de cuatro notas ( fa, sol, la, me ) debajo del pentagrama. El reverendo John Tufts , en su An Introduction to the Singing of Psalm Tunes in a Plaine & Easy Method , trasladó las iniciales de las sílabas de cuatro notas al pentagrama en lugar de las "notas regulares", e indicó el ritmo mediante signos de puntuación a la derecha de las letras. Estos pueden considerarse precursores estadounidenses del sistema de Curwen, aunque es posible que él no los conociera. La Introduction de Tufts fue popular y tuvo varias ediciones. Sin embargo, su trabajo probablemente hizo más por allanar el camino para las notas de forma . Cuando Unseld y Steward introdujeron la tónica sol-fa a finales del siglo XIX, se consideró "algo nuevo".
En 1972 Roberto Goitre imprimió una de las versiones modernas más importantes del método en Cantar Leggendo con el Do movible .
La solfeo que representa las funciones de las notas (como el solfeo de tónica) se denomina solfeo "funcional". Todos los músicos que utilizan la solfeo funcional utilizan "do" para representar la tónica (también conocida como "nota clave") en el modo mayor. Sin embargo, los enfoques para el modo menor se dividen en dos grupos. Algunos músicos utilizan "do" para representar la tónica en menor (un enfoque paralelo), mientras que otros prefieren etiquetar la tónica en menor como "la" (un enfoque relativo). Ambos sistemas tienen sus ventajas: el primer sistema representa más directamente las funciones de grado de escala de las notas en una tonalidad; el segundo representa más directamente los intervalos entre las notas en cualquier armadura de tonalidad dada.
En el sistema de Curwen, las notas de la escala mayor (de cualquier tonalidad ) se escriben con las letras simples d, r, m, f, s, l y t cuando están en la octava de do central (o do4). Esto significa que no se agregará ninguna notación adicional a ninguna de las notas cuando do esté en cualquier lugar entre do4 y si4. Cualquier nota en la(s) octava(s) anterior(es) tendrá un superíndice, comenzando con 1 para la primera octava anterior, 2 para la segunda, y así sucesivamente, si alguna vez fuera necesario. Lo mismo ocurre con la(s) octava(s) siguiente(s), excepto que se escribirá con un subíndice en su lugar. Para hacer referencia a estas cuando se habla de ellas, en el caso de do, do 1 se llamaría "one-do", y do 1 se llama "do-one". [2] Las alteraciones cromáticas se marcan con la siguiente vocal, "e" para sostenido (pronunciado "ee") y "a" para bemol (pronunciado "aw"). [3] Así, la escala cromática ascendente y descendente se escribe:
d de r re mf fe s se l le td 1 d 1 t ta l la s sa fm mar ra d
Estas notas cromáticas aparecen sólo como adornos o como preparación para una modulación ; una vez que la música se ha modulado, se utilizan los nombres de la nueva tonalidad. La modulación en sí se marca con un superíndice del nombre de la nota antigua que precede a su nuevo nombre; por ejemplo, en la modulación a la dominante , la nueva tónica se escribe como s d. A continuación, la música continúa en la nueva tonalidad hasta que se escribe otra modulación.
Las tonalidades menores utilizan l (la) como tónica. El sexto grado ascendente de la escala en la escala menor melódica se escribe ba (se pronuncia "bay") en lugar de fe, que se reserva para el f sostenido de la escala mayor. [3]
Los símbolos dinámicos se utilizan de la misma manera que en la notación de pentagrama que se ve más comúnmente. [ aclaración necesaria ] [ cita necesaria ] Una línea horizontal debajo de una sola letra significa que la nota debe cantarse legato o suave. [ cita necesaria ] Una línea horizontal que se extiende debajo de varias letras significa una ligadura, que conecta las letras entre sí. [2] En el solfeo tónico de Curwen, no se utilizan firmas de tiempo, por lo que se utilizan varias formas de notación para dividir los compases en pulsos y pulsos más pequeños. [2] Las líneas de compás verticales se utilizan para separar compases, como en la notación de pentagrama que se ve más comúnmente. [2] Una línea de compás doble al final también significa el final. [2] Luego se utilizan dos puntos (:) para separar los pulsos: [2]
| d:r ||
En los compases compuestos, como el 6/8, se utiliza una línea vertical más corta para dividir el compás en los pulsos fuertes llamados acentos medios: [2]
| d:r:m | d:r:m ||
Los guiones en lugar de una letra significan que se debe mantener la nota hasta que aparezca la siguiente nota, un silencio o el final de la pieza, lo que ocurra primero. [2] Los silencios se escriben simplemente con un espacio en blanco; sin letra, sin guión: [2]
| s : ||
Los puntos (.) se utilizan para separar un pulso en dos. [2] Para dividir aún más el pulso en cuartos, se utilizan comas (,): [2]
| d:dr | d,rm,f:s ||
Los valores de las notas punteadas se pueden mostrar de varias maneras. [2] Se puede usar un guión o colocar un "." al lado de la siguiente nota también puede funcionar: [2]
| d.-,m:s 1 || o | d .,m:s 1 ||
Para los tripletes se utiliza una coma invertida ( ' ): [2]
| d' r'm : d' r'm ||