El postsurrealismo es un movimiento que surgió en el sur de California en 1934 cuando Helen Lundeberg y Lorser Feitelson escribieron un manifiesto explicando su deseo de utilizar el arte para transmitir la relación entre lo perceptivo y lo conceptual. [1] [2]
En ocasiones, este término se utiliza para referirse a un movimiento artístico relacionado con el surrealismo o influenciado por él , que se produjo después de un período denominado "surrealismo histórico". Según un artículo del sitio web acearchive.org , algunos surrealistas han afirmado que el término es innecesario, porque el surrealismo continúa hasta nuestros días. [3] La actividad surrealista actual a veces se denomina "possurrealismo" por los defensores de la idea de que el surrealismo está "muerto".
Tanto Lundeberg como Feitelson participaron en una muestra de arte para la Asociación de Arte de Los Ángeles en Wilshire Boulevard en 1954. Junto con Stephen Longstreet y Elise Cavanna , los artistas cuyas pinturas se presentaron fueron conocidos colectivamente como Functionists West . Feitelson y Cavanna mostraron solo obras no objetivas. Ambos artistas emplearon formas de colores planos y casi geométricas.
El possurrealismo fue una versión estadounidense del movimiento artístico nacido en Europa en el siglo XX. A partir de la década de 1930, los artistas buscaron un estilo que se diferenciara del surrealismo onírico de Europa y de los movimientos más subconscientes del Romanticismo y el Modernismo. Esta nueva forma de arte del "sueño americano" comenzó en Los Ángeles, California. La arquitectura extravagante y sobrenatural de las ciudades y los paisajes urbanos extravagantes proporcionaron una amplia inspiración para los artistas emergentes. Otras ciudades como San Francisco, Nueva York y Dallas se convirtieron en semilleros de estos creadores.
En 1934, durante una exposición en California, Lorser Feitelson y Helen Lundberg expusieron sus obras bajo el nombre de postsurrealismo. Por primera vez, los artistas pudieron diferenciarse a través de su propio nombre e incluso formaron un grupo surrealista que incluía a grandes artistas como Philip Guston , Reuben Kadish , Knud Merrild y Grace Clements .
Como movimiento social y como arte, las obras que se crearon en esta época reflejaban los problemas que prevalecían en todo el país. Sin duda, la guerra fue un factor importante en el movimiento surrealista. Aunque las obras que se centraban en estos acontecimientos eran surrealistas, ahora se clasifican como surrealismo social. Dalí influyó en muchos surrealistas sociales, entre ellos O. Louis Guglielmi , James Guy, Walter Quirt y David Smith , cuyas técnicas se pueden ver en las obras de todos los artistas mencionados anteriormente.
Notas
Bibliografía