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Bullicio

Polisón, prenda interior de mujer, Inglaterra, c. 1885. Museo de Arte del Condado de Los Ángeles M.2007.211.399

Un polisón es una prenda interior acolchada o un armazón de alambre que se usaba para agregar volumen o sostener el drapeado en la parte posterior de los vestidos de las mujeres a mediados y fines del siglo XIX. [1] [2] Los polisones se usan debajo de la falda en la parte posterior, justo debajo de la cintura, para evitar que la falda se arrastre. La tela pesada tendía a tirar de la parte posterior de una falda hacia abajo y aplanarla. Como resultado, la falda con enaguas de una mujer perdería su forma durante el uso diario (simplemente por sentarse o moverse).

Origen

Las mujeres a lo largo de la historia han utilizado diversos métodos para dar forma a sus faldas y acentuar la parte posterior de las caderas. Los cojines acolchados, históricamente llamados "bum rolls", "bearers" y "cork rumps", se encontraban entre los muchos métodos populares en Europa . Disfrutaron de una popularidad esporádica a partir del siglo XVI y fueron especialmente populares en Francia a fines del siglo XVIII. [3] [4] La crinolina era un tipo de enagua acolchada integrada que se desarrolló a partir de esta tecnología. El polisón más elaborado y especializado eventualmente reemplazó a la crinolina. Si bien el polisón de estructura de alambre fue popular solo por un breve tiempo, los cojines acolchados más simples regresaron después de que el polisón pasó de moda y han seguido siendo populares. [3] [5]

El mirto ha sido vinculado a Sarah Baartman por estudiosas feministas como Anne Fausto-Sterling . [6] [7] Baartman, una mujer khoikhoi de Sudáfrica , fue presentada como una atracción de circo en Europa a principios del siglo XIX, debido a la particular abundancia de tejido en sus nalgas. [8] Este fenotipo se llama esteatopigia . No es un trastorno médico, pero tiene una causa genética que es común en los pueblos khoisan y pigmeos , pero rara en Europa. [9]

Sin embargo, el uso de cojines acolchados y enaguas para acentuar la forma general de las nalgas ya estaba bien establecido en Europa en el siglo XVI, mucho antes de Sarah Baartman. [3] [4]

Ilustración de patente estadounidense de un concepto de crinolina/polinillo. 1867

Historia

En las primeras etapas de la moda del polisón, el volumen de la parte trasera de las faldas se llevaba bastante bajo y a menudo se desplegaba para crear una cola. La transición de las faldas voluminosas realzadas con crinolina de las décadas de 1850 y 1860 se puede ver en los bucles y frunces de tela y adornos que se usaban durante este período. El polisón luego evolucionó hacia una forma abultada mucho más pronunciada en la parte trasera de la falda inmediatamente debajo de la cintura, con la tela de las faldas cayendo bastante abruptamente hasta el piso, cambiando la forma de la silueta. [10]

Transición de la crinolina (1863-1872)

A medida que la moda de las crinolinas fue avanzando, su forma fue cambiando. En lugar de la silueta acampanada que estaba de moda anteriormente, comenzaron a aplanarse en la parte delantera y los lados, creando más volumen en la parte trasera de las faldas. [11] Este estilo se conocía como "cola". Un tipo de crinolina, la crinolette, creaba una forma muy similar a la producida por un polisón. Las crinolettes eran más restrictivas que las crinolinas tradicionales, ya que el frente plano y el volumen creado alrededor de la parte posterior hacían que sentarse fuera más difícil para la usuaria. [12] El exceso de tela de la falda creado por esta alteración en la forma se enrollaba hacia la parte trasera, creando nuevamente un mayor volumen.

El bullicio temprano (1869-1876)

El polisón se convirtió más tarde en una característica de la moda por sí solo después de que la sobrefalda de finales de la década de 1860 se drapeara hacia la espalda y se necesitara algún tipo de soporte para la nueva forma drapeada. [13] Todavía se consideraba necesario algún tipo de volumen para que la cintura pareciera más pequeña y el polisón finalmente reemplazó a la crinolina por completo. El polisón se usó en diferentes formas durante la mayor parte de las décadas de 1870 y 1880, con un corto período de vestidos sin polisón y con la espalda plana de 1878 a 1882.

El bullicio tardío (1881-1889)

Cinturón inglés usado como ropa interior, desde 1875 hasta 1885.
Mujer con vestido con polisón, EE. UU., mediados de la década de 1880

El polisón reapareció a finales de 1881, [14] y se exageró hasta convertirse en una característica de moda importante a mediados y finales de la década de 1880, alcanzando en 1885 proporciones absurdas para los ojos modernos, como se utilizó en la obra Arms and the Man de George Bernard Shaw . La moda de los polisones grandes terminó en 1889. [15]

1889–1913

El polisón sobrevivió hasta la década de 1890 y principios del siglo XX, ya que todavía se necesitaba un soporte para la falda y la curva que proporcionaba el polisón en la parte posterior del cuerpo enfatizaba las caderas. [3] El polisón había desaparecido por completo en 1905, ya que el corsé largo de principios del siglo XX ahora tenía éxito en dar forma al cuerpo para que sobresaliera hacia atrás. [16] Algunas mujeres también abandonaron el polisón en favor de una vestimenta más práctica para poder usar la bicicleta recién inventada . [16]

Moda contemporánea

Los vestidos con polisón rara vez se usan en la sociedad contemporánea. Sobreviven excepciones notables en los ámbitos de la alta costura y la moda nupcial , además de los círculos estéticos neovictorianos dedicados, incluidas las subculturas steampunk , gótica y lolita . Los polisones también se emplean como parte del vestuario de época en el cine y el teatro: un ejemplo sería la película Drácula de Bram Stoker de 1992 , por la que la diseñadora de vestuario Eiko Ishioka ganó un premio de la Academia . La película presenta varios vestidos con polisón extravagantes creados para las protagonistas femeninas Winona Ryder y Sadie Frost . [ cita requerida ]

Otros usos

Galería

Véase también

Referencias

  1. ^ Mastamet-Mason, Anne. "La forma del cuerpo de Saartjie Baartman versus el vestido victoriano: los tesoros africanos no contados" (PDF) . Investigación científica. Archivado desde el original el 20 de abril de 2018. Consultado el 20 de abril de 2018 .
  2. ^ "Nylon Mag llamó a esta increíble mujer un "fenómeno": esta es su verdadera historia". Mic.com . 4 de enero de 2016 . Consultado el 1 de diciembre de 2018 .
  3. ^ abcd "Bustle | Estilos, historia y funcionalidad | Britannica". www.britannica.com . Consultado el 23 de febrero de 2024 .
  4. ^ ab Cumming, Valerie; Cunnington, C. Willett; Cunnington, Phillis (2017). Diccionario de historia de la moda (2.ª ed.). Nueva York: Bloomsbury Visual Arts. ISBN 978-1-4725-7770-2.
  5. ^ Chugay, Nikolas V.; Chugay, Paul N.; Shiffman, Melvin A. (11 de abril de 2014). Modelado corporal con implantes de silicona. Springer Science & Business Media. ISBN 9783319049571.
  6. ^ "Saartjie Baartman, los victorianos y la inquietante historia del bullicio | Arte y objetos". www.artandobject.com . Consultado el 5 de abril de 2024 .
  7. ^ Fausto-Sterling, Anne (2001). 'Género, raza y nación: la anatomía comparada de las mujeres "hotentotes" en Europa, 1815-1817' en The Gender Science Reader. Londres, Inglaterra: Routledge. pp. 345–366. ISBN 0-415-21358-4.
  8. ^ Alejandro (8 de marzo de 2021). "Saartjie Baartman: impacto de uma doença desconhecida". Cultura e Saúde (en portugués brasileño) . Consultado el 1 de marzo de 2024 .
  9. ^ "Capítulo 5: Un examen físico". Andaman.org. Archivado desde el original el 10 de julio de 2012. Consultado el 13 de agosto de 2012 .
  10. ^ "Bustle | ropa". Enciclopedia Británica . Consultado el 11 de abril de 2021 .
  11. ^ "1860-1869 | Cronología de la historia de la moda". fashionhistory.fitnyc.edu . Consultado el 31 de julio de 2020 .
  12. "De la crinolina a la crinolette y al polisón: 1860-1880". Victoria and Albert Museum . 2011-06-24 . Consultado el 2020-07-31 .
  13. ^ "Historia de los ajetreos de la década de 1870". Sociedad Histórica de Wisconsin . Archivado desde el original el 14 de septiembre de 2012. Consultado el 27 de junio de 2013 .
  14. ^ Punch ; 6 de diciembre de 1881
  15. ^ Corsés y crinolinas de Norah Waugh, 1990, pág. 127 y siguientes
  16. ^ ab Christie-Robin, Julia; Orzada, Belinda T.; López-Gydosh, Dilia (diciembre de 2012). "From Bustles to Bloomers: Exploring the Bicycle's Influence on American Women's Fashion, 1880–1914". Revista de cultura americana . 35 (4): 315–331. doi :10.1111/jacc.12002. ISSN  1542-7331.
  17. ^ Chapelle, Howard I. (1994). Diseño y planificación de yates . Nueva York: Norton. págs. 80-81. ISBN 0393037568.OCLC 33814063  .
  18. ^ Martin, Murilee (24 de julio de 2017). "Hallazgo en un desguace: Cadillac Bustleback Seville 1983". La verdad sobre los coches .
  19. ^ "El Bustleback neoclásico". Hemmings Motor News . 1 de diciembre de 2012. Consultado el 16 de febrero de 2020 .

Enlaces externos