Durante la dinastía Ming (1368-1644), la pintura china progresó aún más basándose en los logros en el arte pictórico durante la dinastía Song y la dinastía Yuan . Las técnicas de pintura que se inventaron y desarrollaron antes del período Ming se convirtieron en clásicas durante este período. Se utilizaron más colores en la pintura durante la dinastía Ming. El marrón foca se usó mucho más ampliamente, e incluso se usó en exceso durante este período. Se innovaron y desarrollaron muchas nuevas habilidades o técnicas de pintura, la caligrafía se combinó mucho más de cerca y perfectamente con el arte de la pintura. La pintura china alcanzó otro clímax a mediados y finales de la dinastía Ming. La pintura se derivó en una amplia escala, nacieron muchas nuevas escuelas y emergieron muchos maestros destacados.
Alrededor de 1368-1505, desde la era Hongwu (洪武) hasta la era Hongzhi (弘治).
Las escuelas de pintura de la dinastía Yuan todavía se mantuvieron en el período Ming temprano, pero rápidamente decayeron o cambiaron sus estilos. Los estilos de pintura que se desarrollaron y maduraron durante el período Yuan, todavía influyeron fuertemente en la pintura de principios de Ming. Pero nuevas escuelas de pintura nacieron y crecieron. La escuela Zhe y la escuela que fue apoyada por la corte real ( escuela Yuanti ) fueron las escuelas dominantes durante el período Ming temprano. El estilo de pintura de erudito-artista (pintura Renwen, en chino: 人文畫) se hizo más popular. Ambas nuevas escuelas fueron fuertemente influenciadas por las tradiciones tanto de la academia de pintura Song del Sur como del erudito-artista Yuan.
Alrededor de 1465-1566, desde la era Chenghua (成化) hasta la era Jiajing (嘉靖).
La escuela clásica Zhe y la escuela Yuanti decayeron. La escuela Wu se convirtió en la escuela más dominante a nivel nacional. Suzhou, el centro de actividad de los pintores de la escuela Wu, se convirtió en el mayor centro de pintura china durante este período.
Los pintores Wu heredaron principalmente la tradición del estilo de pintura de los eruditos y artistas Yuan (pintura Renwen, 人文畫) y desarrollaron aún más este estilo hasta alcanzar su máximo apogeo. La escuela Wu estaba formada por un gran grupo de personas, que incluía relaciones de maestro-alumno (por ejemplo, Shen Zhou fue el maestro de Tang Yin , Wen Zhengming , etc.) y relaciones familiares (por ejemplo, la familia Wen, que incluía a los pintores Wen Zhengming, Wen Jia (文嘉), Wen Boren (文伯仁), etc.).
Xu Wei (徐渭) de Shaoxing , provincia de Zhejiang , desarrolló considerablemente el "estilo agradable" de la pintura china ( Xieyi , 寫意畫), especialmente el "gran estilo agradable" ( Daxieyi , 大寫意). Como erudito destacado, sus logros se concentran principalmente en el campo de la pintura de artistas académicos, especialmente en la pintura de pájaros y flores .
Chen Chun (陳淳) siguió las enseñanzas de la escuela de pintura Wu durante sus primeros años y luego desarrolló su propio estilo "disfrutable" en la pintura Shan shui (pintura de paisajes, 山水畫).
Alrededor de 1567-1644, desde la era Jiajing (嘉靖) hasta la era Chongzhen (崇禎).
Nacieron y se desarrollaron la Escuela Songjiang y la Escuela Huating, que formaron los rudimentos de la posterior Escuela de Shanghai .
Dai Jin (戴進), Wu Wei (吳偉), Lan Ying (藍瑛) (familia Lan)
El centro de esta escuela era Hangzhou, en la provincia de Zhejiang. La escuela Jiangxia, en la provincia de Hubei , era una sucursal de esta escuela. Dai Jin fue el fundador de esta escuela y también mantuvo una relación muy estrecha con la escuela Yuanti.
Lan Ying fue el último maestro de esta escuela, junto con los miembros de su familia, formaron una rama de la Escuela de Zhejiang, la Escuela Wulin, porque su familia estaba ubicada en Wulin (武林), un lugar en Hangzhou cerca del Lago del Oeste .
La mayoría de los pintores de esta escuela son nativos de Zhejiang.
Lin Liang (林良), Lv Ji (呂紀)
Esta escuela fue organizada y apoyada por el gobierno central de Ming y sirvió para la corte real de Ming. El centro de actividad de esta escuela primero estuvo en Nanjing y luego se trasladó a Beijing debido al cambio de capital de Ming.
Tang Yin (唐寅), Wen Zhengming (文徵明), Shen Zhou (沈周), Qiu Ying (仇英), Zhou Chen (周臣), Wen Jia (文嘉)
La ubicación principal de esta escuela fue Suzhou , cuyo nombre literario era Wumen (吳門). Tang Yin, Wen Zhengming, Shenzhou y Qiu Ying, estos cuatro pintores también fueron considerados como los "Cuatro Grandes del Período Ming" en la pintura del período Ming.
Xu Wei (chino: 徐渭)
Chen chun (陳淳)
Dong Qichang (Chang Dong)
En aquella época, el núcleo de esta escuela se encontraba en la parte sur de la provincia de Jiangsu , pero ahora forma parte de Shanghái . A finales de la dinastía Ming, la escuela Songjiang rivalizó con la Wumen, en particular en la generación de nuevas teorías de la pintura. [1]
Zhao Zuo (Zhao Zuo)
Esta escuela está cerca de la escuela Songjiang.
Esta escuela es similar a la Escuela Songjiang.
El monje zen japonés Sesshū Tōyō (en japonés: 雪舟等楊) viajó a la China de la dinastía Ming y permaneció allí unos diez años aprendiendo pintura. Recibió una gran influencia de la pintura con tinta y aguada, de la escuela de pintura de Zhejiang y de la escuela de pintura de Yuanti.
Residió en el Templo Tiantong (en chino: 天童寺) en Mingzhou (明州, ahora Ningbo ), y también pasó un tiempo en Pekín en el palacio real ( Ciudad Prohibida ). Antes de ir a la China Ming, estudió los estilos de pintura Song y Yuan (en chino/japonés: 宋元山水畫派) en Japón, y quería buscar el origen mismo de la pintura china y el verdadero espíritu dentro del arte chino .
Después de regresar a Japón , Sesshū Tōyō fundó su escuela y desarrolló aún más su propio estilo de pintura (漢畫派), un estilo mezclado con elementos tradicionales nativos japoneses, y se convirtió en el maestro de pintura más célebre de su época en Japón, y continúa afectando fuertemente la historia japonesa hasta nuestros días.
La pintura Ming sentó las bases para la pintura de la primera dinastía Qing, en cuanto a técnicas, estilo, temas y base teórica. El concepto de las escuelas del norte y del sur, desarrollado por Dong Qichang a finales del período Ming, influyó en los pintores formales más académicos, como Wang Yuanqi [2], además de servir de inspiración para la originalidad audaz de los pintores "individualistas", como Kun Can y Shitao . [3]
