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Pixis de Zamora

El píxide de Zamora es un cofre de marfil tallado que data del Califato de Córdoba . Actualmente se encuentra en el Museo Arqueológico Nacional de España en Madrid , España.

El objeto mide alrededor de 18 centímetros (7,1 pulgadas) de altura y un diámetro de 10,3 centímetros (4,1 pulgadas). [1]

Antecedentes y contexto

Esta caja cilíndrica tallada fue encargada por el califa omeya Al-Hakam II en 964 d. ​​C. para Subh, su concubina y madre de los príncipes Abd al-Rahman e Hishâm, y está vinculada a los talleres palatinos de marfil de Madinat al-Zahra . [2] Estaba destinada a contener recipientes para cosméticos, joyas o perfumes. Esta pieza portátil representa la sofisticación de la clase dominante durante el Califato de Córdoba . Durante este período, los omeyas en España, o al -Andalus , competían con la sociedad abasí de Bagdad, [3] e intentaban recuperar el poder que tenían de Damasco durante el período omeya. [4] En Córdoba, los omeyas encargaron notables desarrollos arquitectónicos y bienes de lujo, incluidos textiles y tallas de marfil, como este píxide, el píxide de Zamora. La iconografía presente en las tallas de las superficies de muchos de los píxides creados durante este período reforzaba las ideas de la superioridad política de los Omeyas sobre los Abasíes. [5] Este objeto, creado en el floreciente centro intelectual de la ciudad de Córdoba durante el apogeo del arte hispano-omeya, demuestra el refinamiento del Califato de Córdoba. [6]

El nacimiento del heredero aparente, el príncipe Abd Al-Rahman, fue celebrado no sólo en poesía sino también en las artes visuales. La inscripción árabe que recubre la tapa del píxide de marfil dice lo siguiente: “La bendición de Alá sobre el Imán, el siervo de Alá, al-Hakam II al-Mustansir billah, Comandante de los Creyentes. Esto es lo que ordenó que se hiciera para la noble dama, la madre de Abd al-Rahman bajo la dirección de Durri as-Saghir en el año 353 [964 d. ​​C.]”. Heredó el nombre de Abd Al-Rahman de su abuelo Abd Al-Rahman III.

Métodos y técnicas

La talla de marfil era una práctica muy extendida en el mundo mediterráneo, que comenzó antes de la época del imperio romano. [7] El marfil era caro debido a la distancia entre el África subsahariana y la India, donde se obtenían colmillos de elefante, y el Mediterráneo, [8] donde se tallaba. El califato omeya trajo la tradición de la talla de píxides a España cuando tomó el control de la península en el siglo VIII d. C. [9] No hay evidencia de tallas de cajas de marfil o píxides en España antes del gobierno omeya. [10]

Marfil de elefante

La calidad de la artesanía de los píxides era vital debido al coste del marfil. Entre las tallas islámicas, cristianas y romanas, una señal de buena mano de obra era la falta de marcas de herramientas. [11] El tallado de objetos pequeños como los píxides requería precisión y tiempo, lo que también se sumaba al precio general. [12] El píxide de Zamora muestra esta calidad de trabajo a través del patrón de entrelazado en profundo relieve y la falta de marcas de herramientas visibles. Estas técnicas de tallado se ven en otros píxides creados en el mismo período, como el píxide de al-Mughira . El precio y la rareza de los píxides los hacían accesibles solo a la clase real. [13]

Los píxidos cilíndricos, como el píxide de Zamora, se crearon utilizando la curvatura natural y la vacuidad de la parte más gruesa del colmillo de elefante . [14] Los píxidos cilíndricos eran menos propensos a deformarse que las cajas rectangulares debido a la resistencia conservada del colmillo en forma circular. [15] La superficie ininterrumpida del píxide de Zamora permitió una decoración compositiva unificada sin bordes en el marfil. [16] El efecto entrelazado de la decoración, junto con la inscripción árabe en la tapa (que detalla el mecenazgo y la donación del píxide), [17] indicaba que el receptor del píxide debía girar el objeto en sus manos para apreciar completamente la artesanía. La decoración del píxide de Zamora también alentaba al espectador a abrir [18] el contenedor, ya que el exterior costoso reflejaba el material precioso que contenía el interior (a menudo perfume o joyas). [19]

Simbolismo e interpretaciones

El motivo alado

El píxide de Zamora presenta numerosas representaciones de alas desplegadas en su decoración arabesca . El motivo alado ganó popularidad durante su uso en la cultura sasánida . Las alas extendidas simbolizaban poder y religión, ya que el motivo se veía a menudo en las coronas de los reyes sasánidas, así como en los sellos sasánidas. [20] Esta tendencia sasánida influyó más tarde en las artes decorativas reales del período omeya, lo que dio lugar al uso repetido del motivo alado en artículos de lujo. [21]

El pavo real

Pavo real

La imagen del pavo real se repite cuatro veces en la sección central del Pyxis de Zamora. En el contexto del Islam medieval , se consideraba que los pavos reales tenían poderes apotropaicos . Esta visión era el resultado de las diversas creencias islámicas sobre el ave. Algunos intérpretes islámicos creían que el pavo real se apareaba asexualmente, asociando así al ave con la pureza. Hubo otras interpretaciones de los naturalistas árabes , que creían que los pavos reales podían detectar veneno. Esto llevó al uso medicinal común de las plumas de pavo real. Las leyendas populares hablaban de la capacidad del ave para matar serpientes, aludiendo religiosamente a la capacidad del pavo real para evitar las influencias malignas del diablo. Esto le dio al ave una conexión con la concepción islámica del Paraíso . El pavo real continuó siendo una imagen importante en el mundo islámico, ya que las plumas o imágenes de pavos reales se usaban a menudo en un contexto real en imitación de las tradiciones persas. [22]

La gacela

Varias imágenes de gacelas rodean a los pavos reales representados en el Pyxis de Zamora. Esta historia del significado de la gacela comenzó en la poesía árabe preislámica , en la que a menudo se representaba a la gacela con cualidades mágicas. Los cuerpos esbeltos y los ojos grandes de las gacelas las hacían alusión a las mujeres. [23] Más tarde, los omeyas continuaron asociando a las gacelas con la feminidad y la elegancia. Se las consideraba presas seductoras y rápidas y los cazadores las celebraban con frecuencia. [24]

Véase también

Referencias

  1. ^ "Olla de Zamora". Descubre el Arte Islámico - Museo Virtual . Consultado el 26 de junio de 2024 .
  2. ^ "Descubre el arte islámico (Museo sin fronteras)". 30-05-2014.
  3. ^ "Qantara - Pyxis de Zamora". www.qantara-med.org . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  4. ^ "El arte del periodo omeya en España (711-1031)". www.metmuseum.org . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  5. ^ "Pyxis de al-Mughira". Academia Khan . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  6. ^ "El arte del periodo omeya en España (711-1031)". www.metmuseum.org . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  7. ^ Ritchie, Carson IA (1975). Tallado de hueso y cuerno: una historia ilustrada . AS Barnes. ISBN 978-0-498-01404-8.
  8. ^ Williamson, Paul (1982). Tallas de marfil medievales . Stemmer House Publishers Inc., págs. 5-6.
  9. ^ "El arte del periodo omeya en España (711-1031)". Cronología de la historia del arte de Heilbrunn, The MET .
  10. ^ "Pyxis de al-Mughira". Academia Khan .
  11. ^ Cutler, Anthony (1994). La mano del maestro: artesanía, marfil y sociedad en Bizancio (siglos IX-XI) . Princeton University Press. págs. 91–94.
  12. ^ Cutler, Anthony (1994). La mano del maestro: artesanía, marfil y sociedad en Bizancio (siglos IX-XI) . Princeton University Press. págs. 91–94.
  13. ^ "Pyxis de al-Mughira". Academia Khan .
  14. ^ Cutler, Anthony; Knipp, David (2011). "Cómo y para quién se hicieron las cajas". Marfiles siculoárabes y pintura islámica 1100-1300: Actas de la Conferencia Internacional, Berlín, 6-8 de julio de 2007. Hirmer.
  15. ^ Cutler, Anthony; Knipp, David (2011). "Cómo y para quién se hicieron las cajas". Marfiles siculoárabes y pintura islámica 1100-1300: Actas de la Conferencia Internacional, Berlín, 6-8 de julio de 2007. Hirmer.
  16. ^ Cutler, Anthony; Knipp, David (2011). "Cómo y para quién se hicieron las cajas". Marfiles siculoárabes y pintura islámica 1100-1300: Actas de la Conferencia Internacional, Berlín, 6-8 de julio de 2007. Hirmer.
  17. ^ "Bote de Zamora". Museo Arqueológico Nacional .
  18. ^ Shalem, Avinoam; Knipp, David (2011). "Estética oculta y el arte del engaño: el objeto, el observador y el artesano". Marfiles siculoárabes y pintura islámica 1100-1300: Actas de la Conferencia Internacional, Berlín, 6-8 de julio de 2007. Hirmer.
  19. ^ "Pyxis de al-Mughira". Academia Khan .
  20. ^ Compareti, Matteo (2010). "El motivo de las alas extendidas en las estelas armenias: su significado y paralelismos en el arte sasánida". Irán y el Cáucaso . 14 (2): 201–232. doi :10.1163/157338410X12743419190106. JSTOR  41430864.
  21. ^ "El arte del periodo omeya en España (711-1031)". www.metmuseum.org . Consultado el 28 de noviembre de 2018 .
  22. ^ Green, Nile (2003–2006). «Huevos de avestruz y plumas de pavo real: objetos sagrados como intercambio cultural entre el cristianismo y el islam». Al-Masāq . 18 (1): 27–78. doi :10.1080/09503110500222328. ISSN  0950-3110. S2CID  154129150.
  23. ^ Bürgel, JC (1989). "La Dama Gacela y sus miradas asesinas". Revista de Literatura Árabe . 20 (1): 1–11. doi :10.1163/157006489X00019. JSTOR  4183181.
  24. ^ Behrens-Abouseif, Doris (1997). "El mosaico del león y la gacela en Khirbat al-Mafjar" (PDF) . Muqarnas . 14 : 11–18. doi :10.2307/1523233. JSTOR  1523233.