Sonata para piano n.° 16 en sol mayor de Ludwig van Beethoven , op. 31, n.º 1, fue compuesta entre 1801 y 1802. Aunque fue numerada como la primera pieza del trío de sonatas para piano que se publicaron como Opus 31 en 1803, Beethoven en realidad la terminó después del op. 31 N° 2, la Sonata La Tempestad .
Debido a su insatisfacción con el estilo de música clásica, Beethoven se comprometió a tomar un nuevo camino en la composición y el estilo musical. Las obras del Opus 31 son los primeros ejemplos de las ideas nuevas y poco convencionales que Beethoven adoptó en un intento de hacerse un nombre. Por ejemplo, en el primer movimiento , a diferencia de la mayoría de las formas de sonata allegro en las que el segundo tema de la exposición es dominante , el segundo tema está en si mayor y si menor , el mediante de la tonalidad original. Más tarde, Beethoven continuaría utilizando el mediante y el submediante como objetivos expositivos para los movimientos en forma de sonata en clave mayor, como los primeros movimientos de las sonatas de Waldstein y Hammerklavier , el trío Archiduque , el triple concierto y el decimotercer cuarteto de cuerda , así como el final de la séptima sinfonía . Estas piezas fueron escritas después del Testamento de Heiligenstadt de Beethoven de 1802.
Esta sonata es ligera y alegre y tiene toques de humor e ironía en sus movimientos . [1] Los críticos dicen que las obras del Opus 31 muestran un sentido de estilo "beethoveniano" más pronunciado que se hará más evidente en obras posteriores y maduras.
La sonata consta de tres movimientos. Una actuación típica dura unos 20 minutos.
El primer movimiento comienza de forma animada. El divertido tema principal está plagado de pasajes enérgicos, semicorcheas y acordes escritos de manera tartamudeante, lo que sugiere que las manos no pueden tocar al unísono entre sí. El segundo tema de la exposición alterna entre si mayor y si menor ; Esta tendencia a alternar entre tonalidades se volvió típica más adelante en la carrera de Beethoven.
Con trinos largos y prolongados y pausas reflexivas, el segundo movimiento en do mayor es el movimiento más sentimental. Aparte del Adagio de la Sonata de Hammerklavier y el segundo movimiento de la sonata 32 , este es el movimiento lento más largo de las sonatas para piano de Beethoven, con una duración de alrededor de 11 minutos. Según muchos grandes pianistas (por ejemplo, Edwin Fischer y András Schiff ), este movimiento es una parodia de la ópera italiana y de los contemporáneos de Beethoven, que eran mucho más populares que Beethoven a principios del siglo XIX. Schiff explicó esta teoría en su clase magistral de esta sonata; [2] dijo que es totalmente inusual en Beethoven porque no es económico, es increíblemente largo, todo está demasiado ornamentado, está lleno de " cadenzas ostentosas (...) que intentan hacer un efecto barato". " y elementos y ritmos del bel canto (sobre ellos Schiff dijo "es muy hermoso, pero es ajeno a la naturaleza de Beethoven").
El último movimiento tiene un carácter similar al primero: ligero, entusiasta y juvenil. Aquí, un único tema sencillo es variado, ornamentado, sincopado , modulado a lo largo de toda la pieza. Tras una breve sección de Adagio, la pieza finaliza con una coda de Presto .
