Una allemande ( allemanda , almain(e) o alman(d) , en francés , «danza alemana») es una danza renacentista y barroca , y uno de los estilos de danza instrumental más comunes en la música barroca , con ejemplos de Couperin , Purcell , Bach y Handel . A menudo es el primer movimiento de una suite barroca de danzas , emparejado con una courante posterior , aunque a veces está precedido por una introducción o preludio . [1] Junto con el vals y los ländler , la allemande a veces se mencionaba con el término genérico de danza alemana en publicaciones durante finales del siglo XVIII y principios del XIX. [2]
Una Allemande muy diferente, posterior, llamada así en la época de Mozart y Beethoven , aún sobrevive en Alemania y Suiza y es una animada danza social de compás ternario relacionada con el vals y el Ländler . [3]
El nombre "Allemande" proviene del nombre de Alemania en francés.
La allemande se originó en el siglo XVI como una danza binaria de tempo moderado, considerada ya muy antigua, con un característico "doble golpe" de anacrusa [3] de dos u ocasionalmente tres semicorcheas. [5] Parece haber derivado de una danza alemana, pero no sobreviven danzas identificables ni instrucciones de danza alemanas de esta época.
El maestro de danza francés del siglo XVI Thoinot Arbeau y los Inns of Court británicos conservan los primeros registros de la allemande, en la que los bailarines formaban una fila de parejas que se tomaban de la mano y caminaban a lo largo de la sala, dando tres pasos y luego equilibrándose sobre un pie. Una versión más animada, la allemande courante , utilizaba tres pasos de salto y un brinco. [6] Los compositores británicos isabelinos escribieron muchos "Almans" como piezas separadas. [3]
Los compositores franceses del siglo XVII experimentaron con la allemande, pasando al compás cuádruple y ampliando su tempo. Esta allemande más lenta, al igual que la pavana , se adaptó al tombeau o composición conmemorativa. Los compositores alemanes Froberger y Bach siguieron el ejemplo en sus allemandes para instrumentos de teclado , aunque las allemandes de conjunto mantuvieron un estilo más tradicional. Los compositores italianos e ingleses fueron más libres con la allemande, escribiendo en contrapunto y utilizando una variedad de tempos ( Corelli escribió allemandes que iban desde el largo hasta el presto ).
En su Musikalisches Lexicon (Leipzig, 1732), Johann Gottfried Walther escribió que la allemande «debe ser compuesta y bailada de manera solemne y solemne». Asimismo, en Der Vollkommene Capellmeister (Hamburgo, 1739), Johann Mattheson describió la allemande como «una armonía seria y bien compuesta en estilo arpegiado, que expresa satisfacción o diversión y deleita en el orden y la calma». [5] Su música se caracteriza por la ausencia de síncopa , la combinación de motivos cortos en unidades más grandes y los contrastes de tono y motivo.
Algunos de los abrazos y giros de la allemande se trasladaron a la danza cuadrada y a la contradanza . En una allemande, las parejas se agarran de un antebrazo y giran una alrededor de la otra hacia la izquierda o la derecha.
A finales del siglo XVIII, el término "allemande" o "danza alemana" empezó a utilizarse para designar otro tipo de danza en compás ternario. Las Douze allemandes op. 4 de Weber de 1801 anticipan el vals . Tanto Mozart como Beethoven produjeron conjuntos de danzas alemanas en este estilo. Una versión diferente se convirtió en el Ländler . [7]
