stringtranslate.com

Neo-ático

La Gradiva , un ejemplo de escultura neoático
Otro relieve neoático (Museo Británico)

Neoático o ático es un estilo escultórico, que comienza en la escultura helenística y la pintura de vasijas del siglo II a. C. y culmina en el arte romano del siglo II d. C., copiando, adaptando o siguiendo de cerca el estilo mostrado en relieves y estatuas del Clásico. (Siglos V-IV a. C.) y Arcaico (siglo VI a. C.). [1] Fue producido por primera vez por una serie de talleres neoáticos en Atenas , [2] que comenzaron a especializarse en él, produciendo obras para la compra de los conocedores romanos, y fue adoptado en Roma, probablemente por artesanos griegos.

El modo neoático, una reacción contra las extravagancias barrocas del arte helenístico, [3] fue una manifestación temprana del neoclasicismo , que demuestra cuán consciente de sí mismo se había vuelto el mundo del arte helenístico posterior. El estilo neoático enfatiza la gracia y el encanto, la serenidad y la animación, [4] la corrección del gusto al adaptar un canon reducido de figuras y formas prototípicas, en una ejecución nítida y refinada.

Esta designación de estilo fue introducida por el arqueólogo clásico e historiador del arte alemán Friedrich Hauser (1859-1917), en Die Neuattischen Reliefs (Stuttgart: Verlag von Konrad Wittwer, 1889). El corpus que Hauser llamó "neoático" consiste en bajorrelieves moldeados sobre vasijas y placas decorativas, empleando un estilo figurativo y drapeado que buscaba su canon de modelos "clásicos" de Atenas y Ática de finales del siglo V y principios del IV.

Notas

  1. ^ M. Bieber, La escultura de la época helenística 2ª ed. (Nueva York) 1961:182-86.
  2. Varios escultores se identificaron específicamente como atenienses en las inscripciones: véase W. Fuchs, Die Verbilder der neuattischen Reliefs (Berlín) 1959.
  3. ^ Compare la violencia expresiva y la agonía de Laocoonte y sus hijos .
  4. ^ Gisela Richter elogió la serenidad y animación de un jarrón de mármol neoático, ca. siglo I a. C.-siglo I d. C., adquirido para el Museo Metropolitano de Arte (Richter, "A Neo-Attic Marble Vase" The Metropolitan Museum of Art Bulletin 19 .1 (enero de 1924: 10-13), llamando a la fase "un período de buen gusto más que de capacidad creativa" (p. 11).