Un artista de manga (漫画家, manga-ka ) es un dibujante de cómics que escribe y/o ilustra manga . En 2006, alrededor de 3.000 artistas de manga profesionales trabajaban en Japón. [1] [ necesita actualización ]
La mayoría de los artistas de manga estudian en una escuela de arte o escuela de manga o realizan un aprendizaje con otro artista antes de ingresar a la industria como creador principal. Es más raro que un artista de manga irrumpa directamente en la industria, sin haber sido previamente un asistente. Por ejemplo, Naoko Takeuchi , autora de Sailor Moon , ganó un concurso Kodansha Manga Award y el pionero del manga Osamu Tezuka publicó por primera vez mientras estudiaba una carrera no relacionada, sin trabajar como asistente. [2]
Un artista de manga saltará a la fama mediante el reconocimiento de su habilidad cuando despierte el interés de instituciones, individuos o un grupo demográfico de consumidores de manga. Por ejemplo, hay concursos en los que pueden participar los posibles artistas de manga, patrocinados por editores y editoriales de manga. Esto también se puede lograr mediante la producción de un one-shot. Si bien a veces es un manga independiente, con una recepción bastante positiva se puede serializar en formato semanal, mensual o trimestral. También son reconocidos por la cantidad de manga que publican en un momento dado. [3] [4]
La palabra japonesa original se puede dividir en dos partes: manga (漫画) y ka (家) .
El manga corresponde al medio artístico que utiliza el artista: cómics , o cómics japoneses, dependiendo de cómo se utilice el término dentro o fuera de Japón .
El sufijo - ka (家) implica cierto grado de experiencia y autoría tradicional. Por ejemplo, este término no se aplicaría a un escritor que crea una historia que luego se entrega a un artista de manga para que la dibuje. El término japonés para este tipo de escritor de cómics es gensakusha (原作者) .
En un mensaje de 2010, el presidente de la Asociación de Caricaturistas de Japón , Takashi Yanase , dice: "Aunque a menudo se dice que Japón es el reino mundial de las caricaturas, no pocas personas seguramente se preguntarán qué quieren decir exactamente los japoneses con el término ' caricatura '. Desafortunadamente, No existe una definición definitiva que se pueda ofrecer, ya que los miembros de esta asociación reivindican una amplia variedad de obras." [5]
Tradicionalmente, para convertirse en un artista de manga, era necesario enviar su trabajo a un concurso organizado por varias editoriales. Si ganaban, su trabajo sería publicado y se les asignaría un editor y "debutarían" oficialmente como artistas de manga. [6] Hoy en día hay muchos artistas de manga autoeditados en Internet que publican sus trabajos en sitios web. [7] Es posible que las obras de estos artistas de manga sean recogidas oficialmente por una editorial, como Shueisha . Por ejemplo, One-Punch Man comenzó como un webcomic antes de que Shueisha comenzara a publicar una nueva versión del manga en Tonari No Young Jump. [7]
Si bien Japón tiene un próspero mercado de cómics independiente para artistas aficionados y semiprofesionales, la creación de manga profesional rara vez es un esfuerzo en solitario. [ cita necesaria ] Los artistas de manga deben trabajar con una variedad de otros para completar, publicar y llegar a manos de los lectores.
La mayoría de los artistas de manga publicados profesionalmente trabajan con un editor, que es considerado el jefe del artista de manga y supervisa la producción de la serie. El editor brinda consejos sobre el diseño y el arte del manga, examina la dirección y el ritmo de la historia, se asegura de que se cumplan los plazos y, en general, se asegura de que el manga cumpla con los estándares de la empresa. Naoki Urasawa comparó la relación entre un artista de manga y su editor con la que existe entre un productor musical y un artista discográfico, citando específicamente la relación de George Martin con Los Beatles . [8] El editor también puede funcionar como gerente de marca y publicista de una serie. Cuando un manga es la base de una franquicia mediática , el editor también puede supervisar los diseños para adaptaciones de anime y productos similares, aunque esta tarea también puede recaer en el artista del manga o un agente. [ cita requerida ] Un ejemplo de un artista de manga y su editor es Akira Toriyama y Kazuhiko Torishima . [9]
Un artista de manga puede escribir e ilustrar una serie de su propia creación o trabajar junto con un autor. El artista de manga suele tener una fuerte influencia en el diálogo, incluso cuando se le asocia con un escritor, ya que cualquier conversación debe ajustarse a las limitaciones físicas impuestas por el arte. Takeshi Obata de Death Note , Tetsuo Hara de Fist of the North Star y Ryoichi Ikegami de Sanctuary son artistas de manga exitosos que han trabajado con escritores durante la mayor parte de sus carreras. [ cita necesaria ]
La mayoría de los artistas de manga cuentan con asistentes que les ayudan a completar su trabajo de manera limpia y oportuna. Los deberes de los asistentes varían ampliamente, ya que el término incluye a todas las personas que trabajan para el estudio de arte de un artista de manga , pero se usa más comúnmente para referirse a artistas secundarios. El número de artistas asistentes también varía mucho entre los artistas de manga, pero suele ser al menos tres. Otros artistas de manga forman grupos de trabajo conocidos como "círculos", pero no utilizan asistentes adicionales, como el equipo creativo CLAMP . Algunos artistas de manga no tienen ningún asistente y prefieren hacerlo todo ellos mismos, pero esto se considera excepcional. [ cita necesaria ]
Los asistentes se utilizan comúnmente para entintar , escribir letras y sombrear , aunque el predominio del arte en blanco y negro en el manga significa que, a diferencia de la industria del cómic occidental, un estudio rara vez emplea a un colorista . Algunos artistas de manga solo hacen los bocetos de su arte y tienen numerosos asistentes que completan todos los detalles, pero es más común que los asistentes se ocupen del fondo y el cameo , dejando que el artista de manga se concentre en dibujar y entintar a los personajes. . También se pueden contratar asistentes para realizar tareas artísticas especializadas. Go Nagai , por ejemplo, en un momento contrató a un especialista para dibujar helicópteros y otros vehículos militares, [3] Kaoru Mori contrató a un consultor histórico para Emma y series que incorporan arquitectura fotorrealista , animales, imágenes renderizadas por computadora u otras técnicas técnicamente exigentes. efectos pueden emplear o contratar artistas separados capacitados en esas técnicas. Los asistentes casi nunca ayudan al artista de manga con la trama de su manga, más allá de ser una caja de resonancia para las ideas. Los asistentes de un artista de manga pueden aparecer en los créditos de un tankōbon de manga , y las entrevistas breves o las ilustraciones de los artistas asistentes son una forma común de material adicional en estas colecciones, pero normalmente no reciben créditos individuales. [10]
La mayoría de los artistas de manga comenzaron como asistentes, como Miwa Ueda de Naoko Takeuchi, Leiji Matsumoto de Osamu Tezuka, Kaoru Shintani de Leiji Matsumoto, y Eiichiro Oda , Hiroyuki Takei y Mikio Itō de Nobuhiro Watsuki , quien era asistente de Takeshi Obata . También es posible que un asistente tenga toda una carrera como tal sin convertirse en un artista de manga independiente. Los asistentes, particularmente los especialistas, pueden trabajar con varios artistas de manga diferentes al mismo tiempo, y muchos asistentes también publican sus propios trabajos en la escena dōjinshi . [ cita necesaria ]
La definición del diccionario de artista de manga en Wikcionario.