Freestyle , [10] o freestyle latino [4] (inicialmente llamado hip hop latino ) es una forma de música electrónica de baile que surgió en el área metropolitana de Nueva York , Filadelfia y Miami , principalmente entre los hispanoamericanos y los italoamericanos en la década de 1980. [2] Experimentó su mayor popularidad desde finales de la década de 1980 hasta principios de la de 1990. Un tema común del lirismo del freestyle se originó como desamor en un entorno urbano tipificado por la ciudad de Nueva York .
Un precursor importante del freestyle es " Planet Rock " de Afrika Bambaataa & Soul Sonic Force de 1982. El éxito de Shannon de 1983 " Let the Music Play " a menudo se considera la primera canción de freestyle y la primera canción importante grabada por un artista latinoamericano es " Please Don't Go " de Nayobe de 1984. A partir de allí, el freestyle ganó una gran presencia en los clubes estadounidenses, especialmente en Nueva York y Miami. La difusión radial siguió a mediados de la década de 1980. [11]
Artistas como Exposé , Lisa Lisa y Cult Jam , Stevie B y Sweet Sensation lograron un gran éxito en las listas de éxitos con el género a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990, pero su popularidad se desvaneció en gran medida a fines de la década. Tanto la producción clásica como la más reciente de freestyle siguen siendo populares como un género de nicho en Brasil (donde es una influencia en el funk carioca ), Alemania y Canadá.
La música freestyle se desarrolló a principios de los años 1980, principalmente en las comunidades hispanas (principalmente puertorriqueñas ) del Alto Manhattan y el Bronx y en las comunidades italoamericanas de Brooklyn , el Bronx, otros distritos de la ciudad de Nueva York , Nueva Jersey , el condado de Westchester y Long Island . Inicialmente fue una fusión de instrumentación sintética y percusión sincopada del electro de los años 1980 , como lo favorecían los fanáticos del breakdance . Se incorporó el sampling , como se encuentra en la música synth-pop y el hip-hop . Las influencias clave incluyen " Planet Rock " (1982) de Afrika Bambaataa & Soul Sonic Force y " Let the Music Play " (1983) de Shannon , este último fue un éxito entre los diez primeros del Billboard Hot 100. [12]
En 1984, se estableció una presencia latina cuando se grabó y lanzó la primera canción grabada en el género por un artista latinoamericano , " Please Don't Go ", de la recién llegada Nayobe (una cantante de Brooklyn y de ascendencia afrocubana). [13] La canción se convirtió en un éxito, alcanzando el puesto número 23 en la lista Billboard Hot Dance Music/Club Play . En 1985, se lanzó una versión en español de la canción con el título "No te vayas". En 1987, el freestyle comenzó a tener más difusión en las estaciones de radio pop estadounidenses. Canciones como " Come Go with Me " de Exposé , " Show Me " de Cover Girls , " Fascinated " de Company B , " Silent Morning " de Noel y " Catch Me (I'm Falling) " de Pretty Poison , llevaron el freestyle a la corriente principal. La música house , basada en parte en ritmos disco , estaba desafiando en 1992 el sonido relativamente optimista y sincopado del freestyle. [14] Pitchfork considera que la versión Miami Mix del sencillo de ABC " When Smokey Sings " es proto-freestyle, a pesar de que esa versión se lanzó en 1987. [15]
Muchos de los primeros artistas y DJ de freestyle populares, como Jellybean , Tony Torres, Raul Soto, Roman Ricardo, Lil Suzy y Nocera eran de ascendencia hispana o italiana , lo que fue una de las razones de la popularidad del estilo entre los hispanoamericanos y los italoamericanos en el área de la ciudad de Nueva York y Filadelfia .
La difusión radial del freestyle en las listas Top 40 comenzó a despegar realmente en 1987, y comenzó a desaparecer de las ondas a principios de los años 1990 [14] cuando las estaciones de radio se trasladaron a formatos exclusivos de las listas Top 40. Artistas como George Lamond , Exposé , Sweet Sensation y Stevie B todavía se escuchaban en la radio convencional, pero a otros artistas notables del freestyle no les fue tan bien. Carlos Berrios y el productor de Platinum Frankie Cutlass utilizaron una producción de freestyle en " Temptation " de Corina y " Together Forever " de Lisette Melendez . Las canciones se lanzaron en 1991, casi simultáneamente, y provocaron un resurgimiento del estilo cuando fueron adoptadas por la radio Top 40. "Temptation" alcanzó el puesto número 6 en la lista Billboard Hot 100. Estos éxitos fueron seguidos por el éxito de Lisa Lisa y Cult Jam , que había sido uno de los primeros actos de freestyle. Sus discos fueron producidos por Full Force , quien también había trabajado con UTFO y James Brown .
Varios artistas principalmente de freestyle lanzaron baladas durante la década de 1980 y principios de la de 1990 que cruzaron a las listas de éxitos pop y ocuparon posiciones más altas que su trabajo anterior. Estos incluyen " Seasons Change " de Exposé, " Thinking of You " de Sa-Fire , " One More Try " de Timmy T , " Because I Love You (The Postman Song) " de Stevie B y " If Wishes Came True " de Sweet Sensation. Brenda K. Starr llegó al Hot 100 con su balada " I Still Believe ". Poco después, el freestyle dio paso a artistas pop mainstream como MC Hammer , Paula Abdul , Bobby Brown , New Kids on the Block y Milli Vanilli (con algunos artistas que utilizaron elementos del freestyle a partir de la década de 1980) utilizando ritmos de hip hop y samples de electro en una forma mainstream con una producción más elegante y videos aptos para MTV . Estos artistas tuvieron éxito en las estaciones de crossover, así como en las estaciones de R&B, y el freestyle fue reemplazado como un género underground por estilos más nuevos como el new jack swing , el trance y el eurodance . A pesar de esto, algunos actos de freestyle lograron cosechar éxitos hasta bien entrada la década de 1990, con actos como Cynthia y Rockell consiguiendo éxitos menores en el Billboard Hot 100 hasta 1998. A medida que este nuevo estilo musical se apoderó de muchas grandes ciudades de Estados Unidos, los sellos que contrataron a estos artistas, como Columbia , Warner Bros y otros sellos, no sabían cómo comercializar a estos artistas originalmente. [16] En lugar de impulsar este estilo de música como un sonido solidificado, los sellos separaron las ciudades. Esto provocó que el sonido de Miami de la música freestyle se popularizara más a través de la radio en comparación con el sonido de Nueva York en ese momento. Los sellos que lanzaron pistas de baja calidad terminaron lastimándose a sí mismos, en lugar de hacer de la pista una pieza musical de calidad. [16] Esta es parte de la razón por la que la música freestyle nunca alcanzó su máximo potencial.
El freestyle siguió siendo un género en gran medida underground con un número considerable de seguidores en Nueva York, pero recientemente ha vuelto a las ciudades donde la música experimentó originalmente su mayor éxito. El empresario neoyorquino Steve Sylvester y el productor Sal Abbatiello de Fever Records lanzaron el espectáculo Stevie Sly's Freestyle Party en el local de música en vivo Coda de Manhattan el 1 de abril de 2004. El espectáculo contó con la participación de Judy Torres, Cynthia y las Cover Girls y contó con la presencia de varias celebridades invitadas. El espectáculo de Coda fue un éxito y fue seguido por un concierto en el Madison Square Garden en el verano de 2006 que presentó a los artistas más exitosos del freestyle. Los nuevos lanzamientos de freestyle son populares entre los entusiastas y los recién llegados por igual. El rapero de Miami Pitbull colaboró con el artista de freestyle de Miami Stevie B para crear una versión actualizada del éxito de Stevie B, "Spring Love".
En la actualidad, la música freestyle sigue teniendo una próspera base de seguidores en ciertas partes del país, con DJ italoamericanos de la ciudad de Nueva York como Bad Boy Joe y Louie DeVito ayudando a mantener una escena freestyle activa en el área metropolitana de Nueva York. [17] En ciudades como Nueva York, Miami y Los Ángeles, los conciertos recientes de artistas freestyle han tenido un gran éxito y muchos eventos han agotado las entradas.
A finales de los años 1980 y principios de los 1990, el freestyle latino fue reemplazado gradualmente por la música house, el dance-pop y el hip hop tradicional, por un lado, y por la música pop en español con influencias marginales del freestyle latino, por otro, y se supo que la "variante más dura" de la música house originada en la ciudad de Nueva York incorporaba elementos del freestyle latino y del sonido del hip hop de la vieja escuela. Los principales arquitectos del género fueron Todd Terry (entre los primeros ejemplos se incluyen "Alright Alright" y "Dum Dum Cry") [1] [4] y Nitro Deluxe. [1] "This Brutal House" de Deluxe, que fusionaba la percusión latina y el sonido electro neoyorquino de Man Parrish con la música house descarada, tuvo un impacto en la escena de la música de club del Reino Unido, presagiando la escena rave británica de principios de los 1990. [1]
El género fue reconocido como un subgénero del hip-hop a mediados de la década de 1980. [18] Estaba dominado por ritmos electrónicos "duros" del tipo que se usaba principalmente en la música hip-hop en ese momento. El freestyle era más apreciado en las ciudades más grandes. [18] [19]
" Let the Music Play " de Shannon , a menudo se considera el primer éxito del género y su sonido, llamado "The Shannon Sound", la base del género, aunque también se lo conoce como el comienzo del género electro que luego dio origen al techno. " Planet Rock " de Afrika Bambaataa fue posiblemente la primera canción de freestyle producida. "Let the Music Play" finalmente se convirtió en el mayor éxito del freestyle y todavía se escucha con frecuencia en la radio. Sus productores Chris Barbosa y Mark Liggett cambiaron y redefinieron el sonido del electro funk con la incorporación de ritmos latinoamericanos y un sonido de caja de ritmos sincopada.
En marzo de 2013, el Radio City Music Hall albergó un concierto de freestyle. Entre los mejores artistas de freestyle que participaron se encontraban TKA, Safire, Judy Torres, Cynthia, Cover Girls, Lisa Lisa, Shannon, Noel y Lisette Melendez. Originalmente programado como un evento de una sola noche, se agregó una segunda noche poco después de que las entradas para la primera se agotaran en cuestión de días. [20]
Las estaciones de radio de todo el país comenzaron a reproducir éxitos de artistas como TKA , Sweet Sensation , Exposé y Sa-Fire en las mismas listas de reproducción que Michael Jackson y Madonna . "(You Are My) All and All" de Joyce Sims se convirtió en el primer disco de freestyle en cruzar al mercado del R&B y fue uno de los primeros en llegar al mercado europeo. La estación de radio WPOW /Power 96 se destacó por exponer el freestyle al sur de Florida a mediados de los 80 y principios de los 90, además de mezclar algo de bass local de Miami en su lista de reproducción.
'Pretty Tony' Butler produjo varios éxitos en el sello Jam-Packed Records de Miami, incluyendo "When I Hear Music" y "Lookout Weekend" de Debbie Deb , y "I'll Be All You'll Ever Need" y " They're Playing Our Song " de Trinere. Los éxitos posteriores de Company B, Stevie B, Paris by Air , Linear , Will to Power y Exposé definieron el freestyle de Miami. A Tolga Katas se le atribuye el mérito de ser una de las primeras personas en crear un disco de éxito completamente en una computadora, [21] y produjo "Party Your Body", "In My Eyes" y "Dreamin' of Love" de Stevie B. El sello discográfico de Katas, Futura Records, fue una incubadora para artistas como Linear, que alcanzó el éxito internacional después de mudarse de Futura a Atlantic Records.
El innovador tema "Nightime" de Pretty Poison con la diva pelirroja Jade Starling en 1984 puso a Filadelfia en el mapa del freestyle. Su siguiente tema "Catch Me I'm Falling" fue un éxito mundial y llevó el freestyle a American Bandstand , Soul Train , Solid Gold y el Arsenio Hall Show . "Catch Me I'm Falling" se hizo popular en las calles durante el verano de 1987 y fue el sencillo número 1 en WCAU (98 Hot Hits) y el número 2 en WUSL (Power 99) durante las dos primeras semanas de julio. Virgin Records se apresuró a contratar a Pretty Poison , lo que ayudó a marcar el comienzo de la avalancha de fichajes de otros sellos importantes de la creciente escena del freestyle.
A principios de los años 90, varios grupos de freestyle surgieron del área metropolitana de Filadelfia, Pensilvania, y se beneficiaron tanto de los clubes como del éxito repentino de Rhythmic Top 40 WIOQ, un grupo que en ese entonces era amigo de la música dance . Artistas como TPE (The Philadelphia Experiment) disfrutaron del éxito regional.
El freestyle tuvo un gran número de seguidores en California, especialmente en Los Ángeles, el Valle Central, la Bahía de San Francisco y San Diego. La gran comunidad latina de California disfrutaba de los sonidos de la escena de clubes de la Costa Este de Estados Unidos, y varios artistas californianos se hicieron populares entre los entusiastas del freestyle de la Costa Este. En el norte de California, principalmente en San Francisco y San José, se inclinaron por un baile rítmico similar al hi-NRG , por lo que la mayor parte del freestyle californiano surgió de las regiones del sur del Área de la Bahía y Los Ángeles.
Timmy T , Bernadette, Caleb-B, SF Spanish Fly, Angelina, One Voice , M:G, Stephanie Fastro y The S Factor fueron del Área de la Bahía, y de San Diego estuvieron Gustavo Campain, Alex Campain, Jose (Jojo) Santos, Robert Romo del grupo Internal Affairs, F. Felix, Leticia y Frankie J.
La comunidad filipino-estadounidense de California también adoptó la música freestyle a finales de los años 1980 y principios de los 1990. Jaya fue una de las primeras cantantes filipino-estadounidenses de freestyle, alcanzando el puesto número 44 en 1990 con "If You Leave Me Now". Entre los artistas filipino-estadounidenses de freestyle posteriores se encuentran Jocelyn Enriquez , Buffy, Korell, Damien Bautista, One Voice, Kuya, Sharyn Maceren y otros.
La popularidad del freestyle se extendió desde las poblaciones italiana, hispana/latina y griega del área metropolitana de Toronto a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. Se exhibió junto con la música house en varios clubes nocturnos de Toronto , pero a mediados de la década de 1990 fue reemplazado casi por completo por la música house.
Lil' Suzy lanzó varios sencillos de 12 pulgadas y actuó en vivo en el programa de televisión canadiense de música dance en vivo Electric Circus . El sencillo de 1986 de la cantante de Montreal Nancy Martinez "For Tonight" se convertiría en el primer sencillo canadiense de estilo libre en llegar al top 40 de la lista Billboard Hot 100, mientras que el grupo femenino de Montreal 11:30 llegó a la lista canadiense con "Ole Ole" en 2000.
Los artistas y productores asociados con el estilo también vinieron de todo el mundo, incluido el turco-estadounidense Murat Konar (el escritor de "Running" de Information Society), Paul Lekakis de Grecia , el artista asiático Leonard (Leon Youngboy) que lanzó la canción "Youngboys", y músicos británicos como Freeez , Paul Hardcastle , Samantha Fox e incluso Robin Gibb de los Bee Gees , quien también adoptó el sonido freestyle en su álbum de 1984 Secret Agent , habiendo trabajado con el productor Chris Barbosa . Varias bandas británicas de new wave y synthpop también se asociaron con productores de freestyle o fueron influenciadas por el género, y lanzaron canciones o remixes de freestyle. Estos incluyen a Duran Duran cuya canción " Notorious " fue remezclada por los Latin Rascals, y cuyo álbum Big Thing contenía varias canciones inspiradas en el freestyle como " All She Wants Is "; New Order que se asoció con Arthur Baker , produciendo y coescribiendo la canción " Confusion "; Erasure y las mezclas de Der Deutsche de su canción " Blue Savannah "; y los Pet Shop Boys , cuya canción " Domino Dancing " fue producida por el productor de freestyle Lewis Martineé , con base en Miami . El grupo australiano I'm Talking utilizó elementos de freestyle en sus sencillos " Trust Me " y " Do You Wanna Be? ", ambos convirtiéndose en éxitos del top ten en su natal Australia.