El teatro bengalí se refiere principalmente al teatro realizado en idioma bengalí . El teatro bengalí se produce principalmente en Bengala Occidental y Bangladesh . El término también puede referirse a algunos teatros hindi aceptados por el pueblo bengalí.
El teatro bengalí tiene sus orígenes en el dominio británico. Comenzó como entretenimiento privado a principios del siglo XIX. [1] En el período anterior a la independencia, los teatros bengalíes desempeñaron un papel fundamental en la manifestación del disgusto hacia el Raj británico . Después de la independencia de la India en 1947, los movimientos de izquierda en Bengala Occidental utilizaron el teatro como herramienta de concienciación social. Esto agregó algunas características únicas a la forma de arte que aún tienen fuertes efectos. Estos grupos se diferencian ideológicamente del teatro comercial bengalí. [ cita necesaria ]
Los numerosos teatros de Bengala Occidental se pueden dividir en términos generales en teatros de Calcuta y teatros rurales. Fuera de las zonas de habla bengalí, el término "teatro bengalí" se refiere principalmente a grupos con sede en Calcuta, ya que los teatros rurales son menos conocidos. Los dos tipos son similares en forma y contenido, pero los teatros con sede en Calcuta cuentan con mejor financiación y personal. Esto se debe principalmente a la afluencia de expertos de las zonas rurales a Calcuta en busca de una audiencia más amplia. [ cita necesaria ]
También hay teatros folclóricos bengalíes . Hay muchos dialectos del bengalí que se hablan en Bengala Occidental y Bangladesh. Los teatros bengalíes más grandes utilizan el dialecto que se habla en Calcuta, los teatros folclóricos bengalíes tienen representaciones en algunos de los otros dialectos bengalíes.
Hay otra categoría de teatro bengalí llamada Jatra , que se gestiona comercialmente en las zonas rurales de Bengala Occidental y Bangladesh. Esta forma de teatro tradicional bengalí la realizan principalmente compañías itinerantes. Las características más destacadas de Jatra son el contenido y la presentación melodramáticos, las expresiones y movimientos exagerados y el uso extensivo de instrumentos musicales tradicionales. Jatra originalmente exploró temas relacionados con los cuentos de Radha-Krishna . Pero en la actualidad se ha modernizado para presentar las crisis a través de historias. [2] Muchos artistas cinematográficos bengalíes populares participan en Jatra.
Los teatros hindi aceptados por el pueblo bengalí incluyen las producciones de Rangakarmee (establecido en 1976) dirigida por Usha Ganguly y las producciones de Padatik (establecido en 1972) bajo la dirección de Shyamanand Jalan , quien comenzó con Anamika en 1955. [3] [4]
Tras la independencia de Pakistán en 1947, el nacionalismo religioso fue fuerte y afectó al teatro en el este de Bengala. En Pakistán Oriental (actual Bangladesh), surgieron dramaturgos como Ibrahim Khan (1894-1978), Ibrahim Khalil (n. 1916), Akbar ad-Din (1895-1978) y otros. Estos dramaturgos crearían obras relacionadas con la historia islámica del subcontinente y Medio Oriente, glorificando a los gobernantes musulmanes del pasado así como la historia del Movimiento Pakistán . [5]
Natyaguru Nurul Momen fue el pionero al romper con estos dramas que glorificaban el Islam y pasó al nacionalismo bengalí. Él creía que los bengalíes son bengalíes primero, luego viene su religión. Fue el pionero y decano del progresismo y la tradición secular del teatro bengalí. La obra inaugural de Natyaguru Nurul Momen , "Rupantor", y la segunda obra Nemesis (obra de Momen) marcaron el comienzo del nacionalismo bengalí en el teatro bengalí; que absorbió el nacionalismo bengalí en los campos teatrales y culturales y, finalmente, condujo a la independencia de Bangladesh .
Los teatros de finales del siglo XIX y principios del XX tenían su propia música bengalí . [1] Esta forma fue iniciada por Girish Chandra Ghosh ; La era del teatro bengalí anterior a él sentó las bases y, después de su muerte, la música teatral bengalí se volvió más experimental. [1] Durante la era de Girish Chandra, todas las obras de teatro incluían alguna forma de música tradicional bengalí y bailarines-cantantes que actuaban antes y entre los actos. Las obras mitológicas tendrían canciones de Kirtan-anga, las epopeyas incluirían estilos indígenas como khyāmtā, y las comedias y obras de farsa a menudo incluían canciones tappā de Nidhu Babu . [1]
