Un guión es un documento que describe en detalle la narrativa y los diálogos de un cómic . Es el equivalente en cómic de un programa de televisión o de un guión cinematográfico .
En los cómics, un guión puede ir precedido de un esquema de la trama y casi siempre va seguido de bocetos de página dibujados por un artista de cómics y entintados , seguidos por las etapas de coloreado y rotulación . No existen formas prescritas de guiones de cómic, pero hay dos estilos dominantes en la industria del cómic convencional , el guión completo (comúnmente conocido como " estilo DC ") y el guión argumental (o " estilo de la casa Marvel "). [1]
Se conoce como escritor de cómics al creador de un guión .
En este estilo, el escritor de cómics [a] desglosa la historia en secuencia, página por página y panel por panel, describiendo la acción, los personajes y, a veces, los fondos y los puntos de vista de la "cámara" de cada panel. , así como todos los subtítulos y globos de diálogo. Durante décadas, este fue el formato preferido para los libros publicados por DC Comics .
Peter David describió su aplicación específica del método del guión completo: "Desgloso cada página panel por panel y las etiqueto como PANEL A, PANEL B, etc. Luego describo lo que hay en cada panel y luego hago el "Diálogo, numerando los globos. Designo los paneles con letras y los globos de palabras con números para minimizar la confusión del rotulista". [9] Además de escribir los guiones, Jim Shooter dibujó diseños para el artista en sus primeros trabajos para DC. [10]
En un guión argumental, el artista trabaja a partir de una sinopsis de la historia del escritor (o trazador ), en lugar de un guión completo. El artista crea por su cuenta los detalles de la trama página por página, después de lo cual la obra se devuelve al escritor para que inserte el diálogo. Debido a su uso generalizado en Marvel Comics a partir de la década de 1960, principalmente bajo el editor y dialogista Stan Lee y los escritores y artistas Jack Kirby y Steve Ditko , este enfoque se conoció comúnmente como el método Marvel o el estilo de la casa Marvel . [11]
El historiador de cómics Mark Evanier escribe que este "nuevo medio de colaboración... nació por necesidad (Stan estaba sobrecargado de trabajo) y para hacer uso de la gran habilidad de Jack con las historias... A veces, Stan escribía un esquema de la trama para el artista. A veces, no". [12] Como lo describe el escritor y editor de cómics Dennis O'Neil , el método Marvel "requiere que el escritor comience escribiendo una trama y agregando palabras cuando la obra de arte dibujada a lápiz esté terminada. . . .[E]n "A mediados de los años sesenta, las tramas rara vez eran más que una página mecanografiada, y a veces menos", mientras que los escritores de épocas posteriores "podían producir hasta veinticinco páginas de trama para una historia de veintidós páginas, e incluso incluir en ellas fragmentos". de diálogo. Así que una trama del Método Marvel puede ir desde un par de párrafos hasta algo mucho más largo y elaborado". [13]
El método Marvel ya estaba implementado con al menos un artista a principios de 1961, como Lee describió en 2009 cuando hablaba de sus "tiras cortas de relleno de cinco páginas y las de Ditko... colocadas en cualquiera de nuestros cómics que tenían algunas páginas adicionales para fill", más prominentemente en Amazing Fantasy pero incluso anteriormente en Amazing Adventures y otros títulos de antología de ciencia ficción / fantasía " anteriores al superhéroe Marvel " .
Soñaba extraños cuentos de fantasía con un final tipo O. Henry . Todo lo que tenía que hacer era darle a Steve una descripción de una línea de la trama y él estaría listo y funcionando. Tomaría esos esquemas de esqueletos que le había dado y los convertiría en pequeñas obras de arte clásicas que terminaron siendo mucho más geniales de lo que tenía derecho a esperar. [14]
La edición de octubre de 2018 de la revista interna de avances de DC Comics, DC Nation , presentó una mirada al proceso creativo que el escritor Brian Michael Bendis y los artistas Ryan Sook , Wade von Grawbadger y Brad Anderson emplearon en Action Comics #1004, que incluía páginas del guión de Bendis que se desglosaron panel por panel, aunque sin diálogo. [15]
Las ventajas del método Marvel sobre el método del guión completo que han sido citadas por creadores y profesionales de la industria incluyen:
Las desventajas citadas incluyen:
En una variación del guión de la trama, atribuida a Harvey Kurtzman , el escritor divide la historia en borradores de páginas o bocetos en miniatura, con subtítulos y diálogos anotados dentro de los borradores. Luego, el artista (que a menudo también es el escritor del cómic) desarrolla los borradores en una mesa de arte de tamaño completo. Los escritores y artistas Frank Miller y Jeff Smith favorecen este estilo, al igual que Archie Goodwin . [1]
Atribuido a William Gaines (editor de Kurtzman en EC Comics ), el estilo EC es similar al estilo Kurtzman, excepto que el escritor presenta una trama detallada a un artista, quien la divide en paneles que se colocan en la mesa de arte. El escritor escribe todos los subtítulos y diálogos, que se pegan dentro de estos paneles, y luego el artista dibuja la historia para que se ajuste a todo este pegado. Esta forma laboriosa y restrictiva de crear cómics ya no es de uso generalizado; El último artista que utilizó incluso una variación del estilo EC fue Jim Aparo . [1]