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Lambada ( ) es una danza del estado de Pará, Brasil . El baile se hizo brevemente popular internacionalmente en la década de 1980, especialmente en Filipinas , América Latina y los países del Caribe . Ha adoptado aspectos de bailes como maxixe , carimbó , forró , salsa , merengue .
La lambada es generalmente un baile en pareja . Los bailarines bailan generalmente con las piernas arqueadas, siendo los pasos de lado a lado, girando o incluso balanceándose, y en su forma original nunca de adelante hacia atrás, con un movimiento pronunciado de caderas. En la época en que el baile se hizo popular, las faldas cortas para las mujeres estaban de moda y los hombres usaban pantalones largos, y el baile se ha asociado con ese tipo de ropa, especialmente para las mujeres que usan faldas cortas que se arremolinan cuando la mujer gira, generalmente revelando los años 90. -Ropa interior estilo tanga .
La asociación de Lambada y la idea de "baile sucio" se hizo bastante extensa. El apelativo "danza prohibida" se atribuye y se atribuye a menudo a la Lambada. Esto se debió en gran medida a sus vínculos con Maxixe. El verdadero baile prohibido de principios de los años 20 en Brasil es el Maxixe, por sus letras y movimientos picantes. La idea fue perpetuada aún más por las películas de 1990 Lambada y The Forbidden Dance , y las faldas cortas, típicas del baile Lambada, que estaban de moda alrededor de 1988.
Lambada tiene muchos vínculos con Maxixe y también con Forro. Tienen muchas figuras en común. Por ejemplo:
Desde que Brasil era colonia portuguesa, el carimbó era una danza común en la zona norte del país. El carimbó era un baile suelto y muy sensual que implicaba muchos giros por parte de la bailarina, que normalmente vestía una falda redondeada. La música era principalmente al ritmo de tambores hechos con troncos de madera adelgazados por el fuego.
Carimbó implicó sólo movimientos de lado a lado y muchos giros y movimientos de cadera, lo que ha influido en los movimientos lambada.
Después de un tiempo, una emisora de radio local de Belém ( capital de Pará ) empezó a llamar a este nuevo tipo de música "el ritmo fuerte" y "los ritmos de lambada ". El término "lambada" tuvo un gran atractivo y comenzó a asociarse con la nueva cara emergente de un antiguo estilo de baile. [1] [ fuente autoeditada? ]
La palabra lambada significa "bofetada fuerte" o "golpe" en portugués. Sin embargo, como forma de danza, la lambada tiene una etimología oscura. En portugués puede referirse al movimiento ondulatorio de un látigo. Este movimiento ondulatorio fluido es reproducido por los cuerpos de los bailarines y es uno de los elementos principales que distinguen a la Lambada de otros bailes latinos. [2] [ fuente autoeditada? ]
Hacia 1983, el baile Carimbó comenzó nuevamente a bailarse en parejas, en un estilo de 2 tiempos, algo muy cercano al Merengue , pero con más giros.
Aurino Quirino Gonçalves , o simplemente Pinduca , es un músico y cantante brasileño del estado de Pará , Brasil, donde se cree firmemente que es el verdadero padre de la música lambada.
Pinduca es músico y compositor principalmente de Carimbó. Es cantante y compositor del "Rey del Carimbó" (como se le conoce cariñosamente) y creó ritmos, como: Sirimbó, Lári-Lári, Lambada y Lamgode. En 1976, lanzó una canción titulada Lambada (Sambão) , tema número 6 del LP No embalo de carimbó y sirimbó vol. 5. Es la primera grabación brasileña de una canción bajo el sello Lambada .
Algunos sostienen la versión de que el guitarrista y compositor Maestro Vieira, inventor de la guitarrada , sería también el creador de la música Lambada. Su primer disco oficial, Lambada de Quebradas , fue grabado en 1976 pero lanzado oficialmente dos años después, en 1978. [3]
A finales de los 80, la fusión entre la música metálica y electrónica del Caribe trajo nuevamente una nueva cara al Carimbó. Este estilo comenzó a sonar en todo el noreste de Brasil (lugar muy conocido por su enfoque turístico), aunque este nuevo Carimbó pasó a llamarse Lambada .
La Lambada se extendió a lo largo de la costa hasta llegar a Bahía (el estado brasileño más antiguo) donde recibió la influencia del Forró , un antiguo estilo de danza brasileño que también tenía un ritmo fuerte. Se convirtió en un estilo de baile de cuatro tiempos, distintivo del Carimbó original.
Aunque la música de lambada comenzó en Pará , la danza de lambada no adquirió una forma reconocible hasta que la música llegó a Porto Seguro en Bahía. En Pará, la gente pasó a lo que entonces era un nuevo ritmo adaptando estilos de baile que eran familiares en ese momento, como el forró, la cumbia, el carimbó, el maxixe y el merengue. Pero fue en la cabaña de la playa de Boca da Barra donde la danza de la lambada comenzó a adquirir una forma específica: primero como un simple paso en un estrecho abrazo de pareja, y rápidamente se volvió cada vez más compleja. Los líderes de esa comunidad incluyeron a los hermanos Braz y Didi Dos Santos y Rebeca Lang, quienes ganaron muchos concursos de lambada y crearon pasos que todavía se bailan hoy en todos los estilos de Lambada.
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Esta forma de Lambada se bailaba con las piernas arqueadas, siendo los pasos de un lado a otro, y nunca de adelante hacia atrás. En ese momento, las faldas cortas para las niñas estaban de moda y los hombres usaban pantalones largos, y el baile se asoció especialmente con las niñas que usaban faldas cortas. Esta asociación continúa hasta hoy, y la tradición es común en algunos lugares, como en la discoteca Lambar de São Paulo .
Durante la década de 1980, el Carnaval de Bahía estaba ganando popularidad y cada verano surgía un nuevo tipo de baile, solo para desaparecer durante el año después de que los turistas se habían ido, y el verano siguiente surgía otro estilo y ritmo de baile. Unos años antes de la Lambada, estaban el Fricote y el Ti-Ti-Ti, entre otros bailes, los cuales desaparecieron para no volver a ser recordados.
Entre los "Trío-eléctricos" (grandes camiones móviles cubiertos de parlantes, encima de los cuales tocaban músicos durante el Carnaval de Bahía ), en 1988 la Lambada comenzó a popularizarse en Bahía, y se estableció en la ciudad de Porto Seguro. . Aún así, en este primer auge de la Lambada, la región económicamente desarrollada del sudeste de Brasil despreciaba los diversos ritmos que llegaban regularmente desde Bahía y que se creía que eran sólo éxitos del verano.
Aunque fue reconocida como un éxito del verano, la Lambada aún no era un verdadero éxito mundial. Muchas de las primeras lambaterias (lugar para bailar Lambada) que abrieron en 1988 no pudieron sobrevivir al escaso turismo de la temporada invernal y cerraron unos meses después.
Antes del plagio de Kaoma en 1989 de la canción de Los Kjarkas " Llorando se fue ", decenas de grupos y varios cantantes ya habían interpretado la canción usando un ritmo de baile, como en 1984 [4] con el Cuarteto Continental, Sexteto Internacional, [5] [ 6] y el cantante puertorriqueño Wilkins . [7] [8] El cantante argentino Juan "Corazón" Ramón en 1985 [9] y la cantautora brasileña Márcia Ferreira, quien escribió la traducción en portugués como "Chorando se foi", en 1986 [10] también tuvieron gran éxito con su cubiertas. Otros grupos populares de música bailable, Tropicalisimo Apache de México [11] y Los Hermanos Rosario de la República Dominicana [12] hicieron un cover de la canción en 1988. La canción continúa versionándose hasta el día de hoy; por ejemplo: Pastor López, Beto Barbosa, Manezinho do Sax, mientras otros iban incrementando sus carreras, como fue el caso de Sidney Magal, Sandy e Júnior , Fafá de Belém y el grupo Trem da Alegria .
En 1988, el empresario francés Olivier Lamotte d'Incamps (también conocido como Olivier Lorsac), visitó Porto Seguro , Brasil, y descubrió a los lugareños bailando la lambada fuertemente sincopada con una melodía que resultó ser boliviana. [13] D'Incamps se involucró en la moda de la danza lambada , en gran parte promocionando una gira europea de Kaoma , una banda formada con varios músicos del grupo senegalés Touré Kunda . Para exhibir la danza en Europa, eligió un equipo de los mejores bailarines en Boca Da Barra (una cabaña de baile en la playa de Porto Seguro donde los bailarines de lambada refinaron y desarrollaron el estilo y la forma de la danza). El más notable entre estos jóvenes bailarines elegidos para la compañía Kaoma fue Braz Dos Santos, quien se ha convertido en el bailarín de lambada más célebre del mundo en la actualidad (ganador del premio Lifetime Achievement Award 2015 como "Mejor intérprete de LambaZouk del mundo" en el Festival Zouk de Los Ángeles). [14] y su hermano Didi Dos Santos. Después de que Olivier Lamotte d'Incamps comprara los derechos musicales de más de 400 canciones lambada con Jean Georgakarakos , [15] [16] llevó a los bailarines de regreso a Francia y creó la banda Kaoma. Formaban parte del estilo mundialmente conocido de la lambada, que llegó hasta Japón y Vietnam, donde el baile sigue siendo popular.
El grupo francés Kaoma grabó un éxito de verano número uno en todo el mundo, " Lambada ", cantado en portugués por Loalwa Braz, que vendió 5 millones de sencillos en 1989. La canción alcanzó el puesto 46 en los Estados Unidos en 1990 en la lista Billboard Hot 100 . En portugués, la canción "Lambada" se llama "Chorando se foi", que significa llorando se fue .
En el video musical, había dos niños pequeños, llamados Chico y Roberta , realizando la danza lambada. Poco después comenzaron su propia carrera musical. Otros videos musicales presentaron a Loalwa Braz, Braz Dos Santos, Didi Dos Santos y otros bailarines de la gira europea Kaoma. Estos videos se transmitieron ampliamente en todo el mundo y, al capturar la imaginación del público que se sintió atraído por la vista de hermosos jóvenes bailando sensualmente bajo el sol, impulsaron enormemente las ventas de música.
La canción "Lambada" fue en realidad una traducción no autorizada de la canción de 1981 " Llorando se fue " , del grupo boliviano Los Kjarkas . Asimismo, los arreglos de baile fueron un cover idéntico a la versión de "Llorando se fue" grabada por el grupo peruano Cuarteto Continental y producida por Alberto Maravi. [17] [ fuente autoeditada? ] [18] "Lambada" de Kaoma también fue una versión directa de la versión traducida al portugués legalmente autorizada de Márcia Ferreira de "Llorando se fue". Márcia Ferreira y José Ari escribieron y adaptaron la canción de Los Kjarkas al portugués usando un ritmo lambada alegre como "Chorando se foi", que fue lanzado en el tercer álbum de Ferreira en 1986. [10] [19] Debido al claro acto de plagio de Kaoma y lanzamiento de su sencillo sin el permiso de Los Kjarkas, Los Kjarkas demandaron con éxito a Kaoma. Ahora la canción "Lambada" de Kaoma está acreditada a los hermanos Hermosa (autores), Márcia Ferreira (traducción), José Ari (traducción) y Alberto Maraví (productor original). [20]
Con repercusión mundial, la danza alcanzó grandes distorsiones. Debido a la falta de buenos bailarines de Lambada para hacer películas y espectáculos, la mayoría de los bailarines profesionales comenzaron a cambiar la forma en que se bailaba. Se agregaron giros y pasos de rock, como los de Jive y East Coast Swing . También algunos movimientos acrobáticos se hicieron más comunes.
Por el contrario, los concursos de Lambada en "Lambateria UM" (un lugar de Lambada) eliminaban a los concursantes si alguna vez se separaban durante el baile.
Después de 1994, el estilo musical brasileño (también llamado Lambada), que dio origen a la danza, comenzó a desvanecerse y los bailarines comenzaron a utilizar otras fuentes musicales para seguir practicando la danza Lambada. Entre estos ritmos se encontraban la Rumba Flamenca (como la de los Gipsy Kings ) y algo de música árabe . Algunos bailarines muy resistentes empezaron a utilizar otros estilos musicales para seguir bailando Lambada. Mucha de la música caribeña como soca , merengue, salsa y zouk se utilizaba para bailar la Lambada.
Finalmente el baile recuperó la mayor parte de su forma y estilo original, con movimientos menos acrobáticos, más suaves, íntimos y de contacto más cercano. Algunas personas como Adílio Porto, Israel Szerman y Luís Florião (profesores brasileños) lamentan que hoy la danza haya cambiado su nombre a Zouk-Lambada en la mayor parte de Brasil. Esto se debe principalmente a su orfanato musical.
El zouk brasileño es un grupo de estilos de danza estrechamente relacionados que se basan o evolucionaron a partir del estilo de danza lambada y generalmente se baila con música zouk u otra música que contenga el ritmo zouk. El nombre Zouk brasileño se utiliza para distinguir la danza del estilo de danza Zouk caribeño, que está históricamente relacionado con el estilo de danza Lambada, pero es muy diferente. Las tres líneas del Zouk brasileño son LambaZouk, Zouk tradicional (o carioca) y Zouk de diferentes estilos.
