Book Three: Change es la tercera temporada de la serie de televisión animada The Legend of Korra , creada por Michael Dante DiMartino y Bryan Konietzko , [1] y consta de trece episodios ("capítulos"), [2] todos animados por Studio Mir . La temporada comenzó a transmitirse en Nickelodeon en los EE. UU. el 27 de junio de 2014. Después de episodios filtrados y tras la caída de los índices de audiencia, la serie dejó de transmitirse en Nickelodeon después del episodio 8 el 25 de julio de 2014. [3] Los episodios 9 a 13 del Libro Tres se pusieron posteriormente a disposición en Internet semanalmente a través del sitio web de Nickelodeon y en plataformas de descarga digital.
La temporada se desarrolla en gran parte en el Reino Tierra, una de las cuatro naciones principales en el escenario de la serie, al tiempo que representa el resurgimiento del Aire Control entre las personas de otras naciones. Los antagonistas de la temporada son el "Loto Rojo", un grupo de anarquistas peligrosos liderados por el nuevo maestro aire Zaheer que quiere derrocar a los gobiernos del mundo y al Avatar. Entre los personajes secundarios de la temporada se encuentran el ahora anciano Zuko (un personaje de la serie original ) y la familia de la hermana de Lin Beifong, Suyin.
El Libro Tres fue la primera temporada de La Leyenda de Korra que se creó con un equipo interno completo de diseño y revisión, una expansión de las 25 a 30 personas que trabajaron para la serie en Nickelodeon durante las temporadas 1 y 2. [10]
El diseño del maestro agua sin brazos Ming-Hua se basó en la amiga de Bryan Konietzko, Michi, [11] y el peinado de Opal se basó en el de Dolly Haas . [12] La ubicación de Zaofu, la ciudad con cúpula de metal de Suyin Beifong, se inspiró en el lago Louise en el Parque Nacional Banff de Canadá , [12] y el exterior del lago Laogai, el sitio de la sede de Dai-Lin, se inspiró en el lago Tahoe . [13]
El tiburón de arena del que huyen Korra y Asami en el episodio 10 está basado en el sarcástico fringehead , un pequeño pez que se encuentra en el Pacífico. [14] Por razones de tiempo, los diseñadores reutilizaron el diseño del apartamento de Zuko e Iroh en Ba Sing Se de Avatar: The Last Airbender para el apartamento de la familia de Mako y Bolin en el episodio 11. [15] Otro concepto tomado de la serie anterior, aunque no representado allí, fue la noción de "convertirse en viento" como una forma de control del aire de alto nivel, que se incluyó en la biblia de la serie de Avatar . [16]
La idea de sujetar al Avatar con cadenas en forma de X, como se ve en el final de temporada, fue concebida originalmente para la escena de Aang siendo capturado por la Nación del Fuego en la primera temporada de Avatar , pero luego fue vetada por la cadena. Se permitió esta vez, según Konietzko, después de que se quejara de ver una toma de Bob Esponja , otro personaje de Nickelodeon, igualmente sujeto. [16]
En la creación de la animación, Studio Mir contó con la ayuda de su filial Studio Reve para algunos episodios. [10]
El Libro Tres presentó muchos personajes nuevos que volverían a aparecer hasta el final de la serie, incluida la extensa familia Beifong y el interés romántico de Jinora, el ladrón huérfano Kai, llamado así por el hijo del escritor Josh Hamilton. [17] Bryan Konietzko estaba preocupado por presentarlo debido a la creciente lista de personajes y su similitud con Aang . [11]
También según Konietzko, a partir del Libro Tres , la serie se convirtió en una propiedad más visible y pudo retener a actores más conocidos. [11] Anne Heche audicionó y fue elegida para Suyin Beifong, la hermana separada de Lin, [12] y Jon Heder audicionó para el papel menor del apático maestro aire adolescente Ryu. [11] Henry Rollins expresó interés en audicionar para el papel del antagonista principal de la temporada, Zaheer, llamando a Konietzko y DiMartino desde una gira para plantear preguntas sobre el personaje. [18]
El título de la temporada, Cambio , se inspiró en un lema taoísta , "la única constante es el cambio", que refleja los cambios en el mundo de Korra como resultado de la apertura de los portales espirituales en la temporada 2 y el resurgimiento del Aire Control, así como el cambio de Korra como persona. [10] Los escritores consideraron y rechazaron incluir un flashback del intento de secuestro de Korra por parte del Loto Rojo cuando era niña, y también cortaron una escena de Asami y Lin colándose en la aeronave en el episodio 4. [13]
La cantidad de escenas de exposición en el Libro Tres preocupó a los escritores debido al peligro de aburrir al público. Según Konietzko, la mayoría de las notas de Nickelodeon se resumían en "¡más peleas, más acción!". [12] Los escritores tenían la intención de dejar de lado el triángulo amoroso entre los personajes principales para el Libro Tres y centrarse en Korra y Asami convirtiéndose en amigos. [10] Además, comenzaron a aludir a la posibilidad de una atracción mutua entre los dos que daría lugar a que se vincularan románticamente en los momentos finales de la serie. [19]
El tercer libro recibió elogios de la crítica, y el agregador de reseñas Rotten Tomatoes calculó una calificación de aprobación del 100 % para la temporada a partir de 9 reseñas y una calificación promedio de 9,5/10. [20]
En Blu-ray.com , Kenneth Brown describió el Libro Tres como "una temporada espectacular de emociones, risas, angustia, narración sofisticada, construcción de mundos magistral [y] batallas desgarradoras", y señaló que con esta temporada, la serie finalmente estaba "hombro con hombro con Avatar: La leyenda de Aang ". Al describir una "sensación de confianza profunda e inquebrantable que impulsa toda la serie", con la historia, la animación, el diálogo y la música uniéndose para "finales asombrosos", escribió que a medida que los protagonistas entraban en la edad adulta temprana, la serie se adaptó para verlos superar desafíos de una manera mucho más experimentada y complicada que no se esperaba de una serie de Nickelodeon. [21]
Max Nicholson para IGN describió la tercera temporada como "fácilmente la temporada más consistente del programa hasta la fecha, presentando temas complejos, excelentes historias y valores de producción inigualables". [22] Escribiendo para The Escapist , Mike Hoffman notó cómo la serie respetaba a sus espectadores más jóvenes al mostrar explícitamente, pero también darle peso emocional a la muerte de personajes principales, incluida "una de las muertes más brutales y repentinas en la televisión infantil" en el caso de P'Li en la temporada 3. Al retratar a los oponentes de Korra, incluido el Loto Rojo, no como villanos estereotipados sino como seres humanos con motivaciones comprensibles corrompidas por un exceso de celo, la serie confiaba en que los espectadores pudieran "resolver la disonancia entre comprender el punto de vista de alguien y estar en desacuerdo con sus métodos". Y, escribió Hoffman, al mostrar a Korra sufriendo una " depresión total " al final de la tercera temporada, y dedicar gran parte de la cuarta a su recuperación, la serie ayudó a normalizar los problemas de salud mental, un tema generalmente no abordado en la televisión infantil, lo que los hizo menos opresivos para los espectadores. [23]
