Jebediah es una banda australiana de rock alternativo formada en 1994 en Perth, Australia Occidental . [2] Fueron formados por Chris Daymond en la guitarra principal, Kevin Mitchell (también conocido como Bob Evans) en la voz principal y la guitarra rítmica, y Vanessa Thornton en el bajo. Un año después se les unió el hermano mayor de Kevin, Brett Mitchell, en la batería. Después de ganar el Concurso Nacional de Bandas Universitarias, el grupo ganó atención nacional cuando su sencillo de 1996 " Jerks of Attention " recibió una gran difusión en la estación de radio alternativa australiana Triple J , al que siguió su exitoso álbum debut, Slightly Odway (8 de septiembre de 1997).
La banda lanzó cuatro álbumes de estudio en 2004: tres entraron en el top ten de la lista ARIA Albums Chart ; su segundo álbum, Of Someday Shambles (3 de octubre de 2000), es el que más alto se ubica en el puesto número dos. Después de una gira para celebrar su décimo aniversario, la banda hizo una pausa en 2005. Kevin Mitchell continuó trabajando en solitario bajo su seudónimo, Bob Evans. Kevin también apareció en un álbum homónimo en julio de 2010 de Basement Birds , un supergrupo que formó con sus compañeros músicos, Kavyen Temperley , Josh Pyke y Steve Parkin. Jebediah se volvió a reunir en 2010 y lanzó su quinto álbum de estudio, Kosciuszko , al año siguiente, que se ubicó en el top ten de ARIA.
Jebediah se formó en Perth en 1994 por Chris Daymond (ex-Hybrid) en la guitarra principal, Almin Fulurija en la batería, Kevin Mitchell en la voz y la guitarra rítmica, y Vanessa Thornton (ex-Hybrid, guitarra principal) en el bajo, mientras aún eran estudiantes en Leeming Senior High School . [2] [3] [4] [5] Llevan el nombre de Jebediah Springfield , el fundador ficticio de Springfield en la serie de dibujos animados de televisión estadounidense, Los Simpsons . [3] Daymond y Mitchell se habían conocido en una clase de teatro en Leeming High School en su último año, mientras que Daymond y Thornton se conocían desde la infancia y habían sido miembros de Hybrid. [3] [4]
A principios de 1995, el hermano mayor de Kevin, Brett Mitchell, reemplazó a Fulurija porque este último no se presentaba a las sesiones de práctica, Brett había sido baterista con varios grupos, incluidos The Jerk Offs. [3] [4] En mayo de ese año, Jebediah realizó su primer concierto, para una fiesta de graduación de Leeming High School , en el Perth Sheraton Hotel , donde tocaron versiones de material de Green Day , Nirvana, Pearl Jam y The Smashing Pumpkins , y una original. [4]
Ganaron las semifinales de Australia Occidental del Australian National Campus Band Competition de 1995 y en octubre ganaron la final nacional en Lismore . [3] [4] Esto los llevó a un espacio de apertura en el Summersault Music Festival antes de bandas de alto perfil, Beastie Boys , Foo Fighters y Sonic Youth . Brett explicó en una entrevista de 2011: "En los primeros días, todo fue un poco impactante... para nosotros; era como, o era un shock, si, si realmente sucedía, o era, parecía un poco absurdo si alguien estaba, ah, ya sabes, proponiendo una idea sobre cómo irían las cosas". [6]
En agosto de 1996 Jebediah lanzó su primer extended play de cinco pistas, Twitch , que fue producido por Chris Dickie ( The Pogues , Morrissey, Header). [3] [5] Según el musicólogo australiano Ian McFarlane , Twitch contenía "pistas extravagantes como 'Mister Masonic' y 'Tracksuit' y fue un fuerte adelanto del pop difuso de la banda". [3] [7]
En abril de ese año habían firmado con Murmur , un sello subsidiario de Sony Music , sobre la base de sus actuaciones en vivo. [3] [4] Siguieron con una gira nacional junto a Snout y Automatic. [3] En 2004, Daymon recordó "nuestro primer EP salió a través de Murmur. Desde el principio nunca autofinanciamos ninguno de nuestros primeros materiales ... Pensándolo ahora, a lo largo de los años, estar en una banda, para nosotros, es hacer giras y tocar en los shows; eso siempre se hace de forma independiente de todos modos". [8] En los West Australian Music Industry Awards de 1996 ganaron su primer WAMi a la Mejor Presencia en el Escenario. Twitch debutó en el número uno en la lista de sencillos local de Perth. [3] Apareció en el ARIA Singles Chart en el top 100. [3] [9]
El primer sencillo de Jebediah, " Jerks of Attention ", fue lanzado en diciembre de 1996 y apareció en el top 100 de ARIA Singles Chart al mes siguiente. [3] [10] Recibió difusión nacional en la red de radio Triple J. Las apariciones del grupo en Homebake y los conciertos Big Day Out , así como los espacios de apoyo para Soundgarden , Everclear , The Presidents of the United States of America , Silverchair y You Am I , aumentaron aún más su perfil público. [3] [8] Otro sencillo, " Leaving Home ", fue lanzado en junio y alcanzó el top 50. [3] [10] El grupo ganó dos premios WAMi en 1997: Banda más popular y Canción más popular por "Jerks of Attention".
En septiembre, Jebediah lanzó su primer álbum de estudio, Slightly Odway , con Neill King ( The Smiths , Madness , Elvis Costello ) como productor. [3] [5] El título del álbum es "un comentario sobre la forma ligeramente extraña en que sienten que abordan la vida y la música". [4] Alcanzó el puesto número siete en la lista de álbumes ARIA y permaneció en el top 50 durante 54 semanas. [10] Las canciones populares incluyeron "Leaving Home" y el tercer sencillo, " Military Strongmen " (noviembre de 1997). Slightly Odway también alcanzó el número dos en las listas alternativas de ARIA, y en cuatro meses fue certificado disco de oro .
Jonathan Lewis de Allmusic consideró que los mostraba "como una banda joven y talentosa, a pesar de la composición endeble y la falta de luz y sombra en el álbum". [11] Mientras que Greg Lawrence en WHAMMO.com.au señaló que proporciona "una gama madura y completa, desde el caos punk de 'Blame' hasta la delicadeza de 'Twilight=Dusk', desde los tonos oscuros de 'Jerks of Attention' hasta las notas brillantes del éxito radial 'Leaving Home'. El álbum hace un gran trabajo al capturar la increíble dinámica en vivo de la banda". [8]
"Leaving Home" fue calificado como el número 10 en la encuesta musical Triple J Hottest 100 para 1997. [3] Slightly Odway finalmente recibió un certificado de doble platino (140.000 unidades vendidas), [3] con dos sencillos más en el top 50, " Teflon " (marzo de 1998) y " Harpoon " (en el EP del mismo nombre, junio), que se sumaron al éxito de las listas del grupo. [10] Los compañeros de sello de Murmur, Something for Kate , proporcionaron una versión de "Harpoon" en el EP. Murmur también lanzó un EP dividido con ambas versiones de "Harpoon" respaldadas por "Clint" de Something for Kate y la versión de Jebediah de esa canción. [3]
Jebediah apoyó a los rockeros alternativos estadounidenses The Smashing Pumpkins en la parte australiana de su gira de 1998 en mayo. [3] Jebediah lanzó su segundo álbum, Of Someday Shambles , en noviembre de 1999, con el productor Mark Trombino ( Knapsack , Blink 182 ). [3] [5] McFarlane señaló que "estaba repleto de exuberancia juvenil y punk-pop difuso, melódico y enérgico basado en la guitarra, perfectamente adecuado para la generación alternativa post-grunge". [3] Lawrence sintió que "tenía toneladas de luz y sombras más que su primer trabajo y se extendía en el estudio... perfeccionando su arte, creciendo en público de la manera más envidiable". [8]
El álbum alcanzó el puesto número dos en la lista de álbumes ARIA (su lanzamiento con mayor éxito) y permaneció en el top 50 durante 25 semanas. [10] Mientras que su primer sencillo, " Animal " (agosto de 1999), alcanzó el puesto número 16 y es su sencillo con mejor clasificación hasta la fecha. [10] La banda realizó una gira por Canadá y Nueva Zelanda y ganó más premios WAMi con el Mejor Video por "Harpoon" y Thornton ganando el premio al Mejor Bajista. En diciembre de 2000, Of Someday Shambles recibió un certificado de platino de ARIA. [12]
El grupo comenzó el año 2000 tocando su segunda gira Big Day Out. Continuaron girando internacionalmente tocando en Estados Unidos, Canadá y Nueva Zelanda. Daymon recordó: "Hubo momentos, especialmente después de Someday Shambles , cuando nuestra popularidad en Australia realmente nos sorprendió y estábamos tocando para grandes multitudes en el Big Day Out y habíamos tenido dos discos realmente exitosos. Estábamos un poco consternados por no poder llevarlo más lejos en el área de ultramar. Desafortunadamente, parecía ser la política de trabajar con un disco en un sello importante lo que nos frenaba. No es un gran incentivo para un sello extranjero hacerte una prioridad si gran parte de las ganancias se destinan a la compañía de donde es la banda". [8] En agosto, el grupo lanzó un EP dividido de seis pistas con Jimmy Eat World , Jebediah / Jimmy Eat World en los EE. UU. a través del sello independiente Big Wheel Recreation. [13]
En octubre de 2000, Sony publicó un álbum recopilatorio de videos, Jebediaries , en formato VHS para sistemas PAL , que contenía sus videos musicales y secuencias de conciertos. [14] Fue seguido en diciembre por la versión en DVD que agregó una pista adicional, "Animal" (en vivo). [15] Andrew Siers en MichaelDVD lo describió como "principalmente una colección de los grandes éxitos de la banda en formato de videoclip, pero entre canciones también es un documental. Estas secciones del largometraje son bastante interesantes y mantuvieron mi atención en todo momento". [15]
La banda grabó su tercer álbum de estudio, Jebediah , de junio a agosto de 2001, con producción de Magoo ( Regurgitator , Spiderbait , Midnight Oil ). [5] [16] El álbum no fue lanzado hasta marzo del año siguiente. Lawrence opinó que "ve a una banda en su elemento, rebosante de confianza. Liderados por las canciones 'Fall Down' y 'Nothing Lasts Forever'". [8] Ed Nimmervoll en Howlspace describió su objetivo "para el tercer álbum resolvieron tratar de divertirse nuevamente, grabado relativamente rápido". [4] Si bien debutó en el número ocho en las listas, [10] no alcanzó el estatus de oro. Su primer sencillo " Fall Down " había alcanzado el número 24 a fines de octubre de 2001. [10]
Se filmaron videos musicales para los tres sencillos lanzados del álbum, "Fall Down", "Nothing Lasts Forever" y "NDC". [17] [18] El 25 de mayo de 2002, el grupo fue programador invitado en el programa de video de ABC-TV, rage , y reprodujo 12 de sus videos musicales, incluidos "Fall Down" y "Nothing Lasts Forever". [16]
Glee Sides and Sparities , una compilación de caras B y temas raros, el último álbum de la banda con Murmur, fue lanzado en enero de 2003 [19] y la banda posteriormente dejó Sony al mes siguiente para continuar como un acto independiente. [8] Lawrence resumió "[que] combina las mejores caras B y versiones y agrega el incentivo adicional de dos temas nuevos e inéditos. Para los fanáticos hambrientos de Jebediah, completará sus colecciones y con 18 temas hay mucho rock difuso en oferta". [8]
En junio de 2004, Daymond le dijo a WHAMMO.com.au: "Creo que [Sony Records] sabía que estábamos buscando hacer algo un poco diferente. Como compañía, acababan de pasar por algunos cambios importantes de infraestructura en los últimos años y creo que al hablar con nosotros y darse cuenta de que tal vez no estábamos tan contentos como lo estábamos en el sello cuando firmamos, que el sello había cambiado mucho y la plantilla era completamente diferente". [8] En una entrevista para Rolling Stone en mayo de 2011, Thornton le dijo al periodista musical, Andrew McMillen , que el manager de la banda en ese momento "no podía estar jodido luchando contra el sello por nada que quisiéramos, y había tomado la decisión de que simplemente íbamos a ir con lo que el sello considerara. Cerca del final, fue jodidamente destructivo para mí". [4] [20]
En julio de 2004 Jebediah lanzó su cuarto álbum de estudio, Braxton Hicks , que fue producido por la propia banda y apareció en su propio sello discográfico, Redline Records , distribuido por Shock Records . [4] [8] Redline Records se había creado en julio de 2000 con su entonces manager, Heath Bradby, de Naked Ape Management. [8] [21] [22] El álbum lleva el nombre de las débiles contracciones intermitentes que experimentan algunas mujeres embarazadas. [23] Daymond reflexionó sobre el proceso de grabación "Como también fue autoproducido, no había nadie en la silla del productor para unir todo. Tuvimos que hacerlo nosotros mismos. Somos una banda muy unida, pero fue aún más una experiencia de unión en el estudio de grabación, donde tuvimos que motivarnos mutuamente para hacer lo mejor posible y creo que valió la pena". [8]
Lawrence elogió la decisión del grupo de dejar su sello anterior, "[ellos] parecen renacidos y la autonomía y el entusiasmo posteriores se han combinado para ofrecer el mejor álbum de Jebs en la memoria... [ellos] han llegado a ese punto donde cada elemento está bajo su control -desde la producción hasta el negocio- y si Braxton Hicks es el producto final de ese control, cada banda contratada debería romper sus contratos con sellos importantes inmediatamente". [8] Debutó en el puesto número 26 mientras que su primer sencillo, " First Time ", llegó al top 50. [10] Durante agosto y septiembre de ese año, realizaron una gira por Australia para promocionar el álbum. [8] En junio de 2005, Jebediah lanzó su gira de aniversario número 10 y lanzó el EP Anniversary de cinco canciones para coincidir. Sus shows consistieron principalmente en caras B y rarezas que los fanáticos habían solicitado en los foros oficiales de Internet de la banda.
A finales de 2005, después de completar su gira del décimo aniversario, Jebediah decidió tomar un descanso indefinido. [24] Mientras era miembro de Jebediah, Kevin Mitchell había comenzado una carrera solista paralela usando el seudónimo, Bob Evans, desde 1999. [24] Su primer álbum en solitario Suburban Kid se publicó en septiembre de 2003. [24] Durante 2006 a 2007, Kevin lanzó y luego promocionó su segundo álbum en solitario, Suburban Songbook y se mudó a Melbourne en 2008. [24] Brett comenzó a tocar la batería para la banda de Perth, The Fuzz. Thornton se unió a la banda de acompañamiento de Felicity Groom, The Black Black Smoke. Ese grupo incluye a Alex Archer ( The Kill Devil Hills ), Andrew Ryan ( Adam Said Galore ) y Mat Marsh. En 2009 ganaron un premio WAMi al mejor acto de pop indie.
Además de los compromisos con Jebediah, Daymond trabaja en una tienda de discos en Perth. [25] Después de la gira en solitario de Mitchell en 2007, dijo que Jebediah regresaría para comenzar a grabar su próximo álbum. Regresaron para una aparición en el festival Rollercoaster 07 Music Carnival, celebrado en Western Foreshore en Mandurah el 29 de diciembre, donde aparecieron junto a Hilltop Hoods , The Black Keys , Shihad , Kisschasy , Birds of Tokyo y Ash Grunwald . En septiembre de 2008, el grupo también tocó en Sídney, Melbourne y Brisbane . Los espectáculos se agotaron a pesar de la poca publicidad y de depender en gran medida del boca a boca. [26]
Kevin lanzó su tercer álbum de estudio, Goodnight, Bull Creek!, en abril de 2009. Al año siguiente, formó Basement Birds con Kavyen Temperley de Eskimo Joe , Josh Pyke y Steve Parkin (músico de estudio de Goodnight, Bull Creek ). [27] Lanzaron su álbum debut homónimo en julio de 2010 y realizaron una gira como cabezas de cartel además de fechas en festivales. [24]
Jebediah regresó al estudio en 2010 para ensayar material antiguo y escribir más música para su quinto álbum de estudio, Kosciuszko , que apareció el 15 de abril de 2011 en el sello Dew Process . [28] Debido a otros compromisos musicales de Kevin, la grabación del álbum se había producido esporádicamente desde principios de 2008. [24] Kosciuszko fue producido por los miembros del grupo, quienes lo crearon sin ninguna restricción de tiempo. Brett explicó en una entrevista de 2011:
Lo mejor para nosotros fue la libertad que tuvimos para hacerlo. Tuvimos todo el tiempo que quisimos. Como Kevin estaba en Melbourne, nos tomábamos una semana aquí y otra allá y podíamos trabajar y darle más forma a las canciones con esa libertad y ese tiempo... Hubo períodos en los que, por ejemplo, Kevin era el único en el estudio con el resto de nosotros trabajando o haciendo lo que fuera. [29]
Según Brett Mitchell, los cuatro miembros de la banda quedaron satisfechos con el resultado de las sesiones de grabación y fue "un sentimiento más unánime que en el pasado". [29] Kevin también reflexionó sobre la realización del álbum:
Es un disco muy diferente para nosotros y estoy muy emocionado por ello. Es el primer álbum de "estudio" real que hemos hecho. Todos los demás álbumes se han grabado de forma bastante tradicional. Escribimos un montón de canciones, las tocamos en vivo varias veces y luego vamos al estudio y las grabamos en unas pocas semanas. Esta vez apenas habíamos tocado las canciones en vivo, escribimos algunas de ellas en el estudio y realmente usamos el estudio como un instrumento. [30]
El álbum debutó en el puesto número seis y se mantuvo en el top 50 durante cinco semanas. [10] Richard Kingsmill estrenó el sencillo principal, "Lost My Nerve", en su programa musical Triple J el 17 de octubre de 2010. El segundo sencillo, " She's Like a Comet ", fue lanzado en enero de 2011, con un video musical que lo acompaña, y se convirtió en el sencillo más agregado a la radio. "She's Like a Comet" alcanzó el puesto número cuatro en el ARIA Australian Artists Singles Chart, [31] [32] el número 47 en el ARIA Singles Chart, [10] y alcanzó el puesto número 29 en el Australian Music Report Top 100 Airplay Chart. [33]
El grupo realizó una gira nacional para promocionar el álbum durante el resto de 2011, tocando en el festival Splendour in the Grass y luego visitando localidades regionales desde Broome hasta Mount Hotham . [34] También actuaron en el evento de lanzamiento de la Semana Nacional de la Juventud de 2011 en Melbourne [35] y aparecieron en el programa de televisión matutino Sunrise para interpretar "She's Like a Comet". [24] Matt Hogan de la revista X-Press atribuyó el éxito del quinto álbum al trabajo en solitario de Kevin como Bob Evans y como miembro de Basement Birds. [32]
El 13 de abril de 2011, la banda subió un documental de 13 minutos a YouTube , Welcome to Kosciuszko , que fue lanzado en conjunto con Dew Process y filmado por una compañía de producción con sede en Australia , The Grindhouse ( dirigida por Brent Quincy Buchanan y filmada por Harry Joaquin Charnock). Relata la historia de la banda, presentando entrevistas con los cuatro miembros. [6]
El documental, que se estrenó tras la pausa de la banda, sirve no solo como una reintroducción de la banda al público, sino también como una reflexión sobre el pasado. Thornton describió su perspectiva:
Estábamos tan atrapados en nuestro propio viaje salvaje que nos dejábamos llevar por lo que estábamos haciendo, y, quiero decir, en ese momento, estábamos conociendo a todas estas bandas que idolatrábamos y de las que éramos grandes fanáticos... y, um, pudimos tocar en conciertos con todas ellas... La primera gira que hicimos, luego nos llevó a la siguiente gira y, antes de que nos diéramos cuenta, estábamos en el camino de prácticamente diez años sólidos. [6]
Kevin explicó:
En ese momento, cuando empezamos, no teníamos muchas aspiraciones de grabar discos; en realidad, se trataba de tocar en directo. Ya sabes, disfrutar de la compañía de los demás, escribir canciones, drogarnos, salir de fiesta y divertirnos... Una vez que empezamos, que fue en 1996, no paramos hasta 2005. Y sí, como dije, estábamos orgullosos de lo mucho que hacíamos giras. Era un honor tocar tanto como pudiéramos. [6]
Daymond reflexionó:
Sin tener que organizarlo demasiado, todos nos comprometimos con la banda para ver hasta dónde llegaría; y creo que todos estábamos muy contentos con el lugar al que nos llevó... Teníamos 17 años cuando empezamos a hacer giras, um... fue realmente increíble estar involucrado con un sello como Murmur también, Murmur tenía muchas bandas realmente geniales en la lista; quiero decir, simplemente ser invitado a ver un concierto de Silverchair, o algo así, fue realmente emocionante. [6]
La perspectiva de la banda sobre el sello Murmur se aclara aún más; Thornton afirma: "No hay forma de que hubiéramos hecho lo que hicimos si Murmur no fuera nuestro sello", [6] mientras que Brett explicó: "Porque a pesar de que eran parte de una empresa mucho más grande [Sony], um, estábamos protegidos de mucho de eso". [6]
El 28 de septiembre de 2012, Jebediah actuó en el local Rock Lily, parte del complejo Star Casino en Sídney, con The Sculptures y Conrad Greenleaf como teloneros. [36] El 24 de noviembre tocaron en el evento de carreras de caballos Super Saturday en Ascot Raceway , Perth. [37]
En enero de 2013, en la publicación web Tone Deaf , Kevin describió el proceso de composición con sus "mejores amigos" como "un proceso democrático real, es como tratar de aprobar una ley". [38] Kevin elaboró sobre el futuro del grupo en marzo mientras promocionaba su cuarto álbum en solitario (Bob Evans): "No sé, me gusta pensar que habrá [más por venir]. Me encantaría hacer otro disco de Jebediah, pero en esta etapa ni siquiera nos hemos reunido o comenzado a escribir ni nada todavía, así que está demasiado lejos para poder decirlo realmente". [39]
Durante enero de 2014, la banda tocó en lugares de Nueva Gales del Sur, desde Dee Why hasta Ulladulla . [40] El 23 de agosto de 2014, Jebediah fue el artista principal en el "FMX Extreme Weekend" de Eaton Hills en Queensland, Australia. [41]
En marzo de 2015, Jebediah anunció que emprenderían una gira por su 20.º aniversario en junio de ese año, interpretando los temas favoritos de los fans y sorpresas en el primer set, y luego su álbum debut de 1997, Slightly Odway , en su totalidad. Para coincidir con la gira, anunciaron que lanzarían un nuevo álbum recopilatorio, Twenty , el 29 de mayo.
En septiembre de 2023, Jebediah lanzó "Gum Up the Bearings", su primer sencillo nuevo en más de una década. [42] Ese mismo mes, se anunció que la banda sería incluida en el Salón de la Fama de WAM en noviembre. [42] Después de una gira nacional en apoyo de "Gum Up the Bearings", la banda anunció su sexto álbum de estudio OIKS . Está programado para lanzarse el 12 de abril de 2024 a través de Cooking Vinyl Australia . Para coincidir con el anuncio, la banda también compartió un nuevo sencillo titulado "Rubberman". [43]
En junio de 1998 Something for Kate grabó una versión de "Harpoon" que fue lanzada en el EP Harpoon junto con la versión de Jebediah. [44] Jebediah proporcionó una versión de la canción "Clint" de Something for Kate en un EP dividido que también tenía las versiones de "Harpoon" de cada banda. En septiembre de 1998, la banda australiana Ratcat versionó "Blame" de Slightly Odway y la lanzó como lado B. [45]
Jebediah realizó una versión de la canción escrita por Bacharach y David , " Raindrops Keep Fallin' on My Head ", para el segmento de radio "Like a Version" de Triple J; fue compilada en el álbum de varios artistas Like a Version , que se publicó en 2005. [46] Al año siguiente, Gyroscope realizó una versión de "Monument" (lado B de "Leaving Home", 1997), que fue compilada en Like a Version: Volume Two . [47] La versión de Jebediah de "Apartment" (sencillo de 1995) de Custard apareció en Like a Version: Volume Eight (2012). [48] En 2011, The Grates realizó una versión de "Please Leave" para un segmento de "Like a Version". [49]
En julio de 2000, Jebediah, en asociación con Naked Ape Management (dirigida por su representante de talentos, Heath Bradby), [50] lanzó un sello independiente, Redline Records, que se distribuía a través de la compañía australiana Shock Records. Kevin explicó:
Creo que todos éramos bastante ingenuos en cuanto a lo que estábamos logrando; nos estábamos divirtiendo demasiado como para dejarnos llevar por la corriente. Acabábamos de lanzar nuestro segundo álbum en el extranjero con un sello independiente y habíamos pasado un tiempo en Estados Unidos como artistas independientes. Y esa fue la época en la que creamos nuestro propio sello, solo para, eh, lanzar, tal vez, lanzar algunas bandas de amigos nuestros, en bandas. [6]
Antes de la disolución oficial del sello en diciembre de 2011, [22] Redline Records había publicado grabaciones de Adam Said Galore, Jimmy Eat World, Blueline Medic, Big Heavy Stuff, Gyroscope y Sekiden. [51] También lanzó el cuarto álbum de Jebediah, Braxton Hicks (julio de 2004), y su EP Anniversary (junio de 2005). [50] [51]
Los miembros de Jebediah han estado involucrados en varios otros proyectos. Kevin ha logrado éxito comercial con su proyecto en solitario, Bob Evans. Su cuarto álbum de estudio, Familiar Stranger , apareció en marzo de 2013. Fue precedido por un EP, The Double Life , en noviembre de 2012 y una gira nacional por Australia. [52] Kevin declaró durante una actuación de "Unplugged and Wired" para Google+ el 28 de noviembre de 2012 que el título del EP se aplicaba tanto a su trabajo simultáneo con Jebediah, además de su nuevo papel como padre y esposo. [53]
Brett y Thornton se han unido a una cantautora inglesa, Addison Axe, para formar un grupo, Axe Girl; [54] que tiene su base en Perth. Han actuado en lugares locales, incluido el Hyde Park Hotel. [55] [56] [57] Lanzaron su EP debut, Ghost Romance , como descarga gratuita en octubre de 2012, que se lanzó en The Norfolk Basement Hotel, Fremantle . [58] [59] [60]
Ghost Romance fue acompañado por un álbum de recortes en video que mostraba extractos del proceso de grabación, que fue subido a la página de YouTube de la banda. Para el 24 de octubre de 2012, la banda había firmado con la compañía de gestión musical de Perth, Tyranocorp (Cal Peck & The Tramps, Fear of Comedy). [61] [62] En septiembre de 2013, publicaron fotos de una sesión de video para su canción, "Give Me Your Tee Shirt", que se filmó en Perth. [63] El álbum debut homónimo de la banda, financiado por una campaña de financiación colectiva , está programado para su lanzamiento el 8 de noviembre de 2014, seguido de una gira nacional australiana. [64]
Thornton también ha tocado con otros grupos de Perth: End of Fashion y Felicity Groom and the Black, Black Smoke. [65] En una entrevista de septiembre de 2009, Thornton reveló que "Chris se mantiene mayormente solo y hace sus pinturas locas". [66] A partir de 2012, Daymond es miembro de una banda de versiones de Nirvana, Nirvanarama (que no debe confundirse con una banda de Ipswich, Reino Unido con ese nombre), junto con miembros de otros grupos, Gyroscope y Karnivool. La presentación en vivo debut de Nirvanarama fue en diciembre de 2011 en The Hen House, Perth. [67] [68] El grupo mantiene una página de fans en Facebook y una cuenta de Twitter. [67] [69]
Kevin se casó con su novia de muchos años, Kristen, en noviembre de 2006 [70] y en diciembre de 2008 se mudaron de Perth a Seddon , un suburbio del interior-oeste de Melbourne. [71] A marzo de 2013, Kevin y Kristen son padres de un bebé y residen en Deer Park . [72] [73] Hablando sobre su vida personal antes del lanzamiento de Familiar Stranger , Kevin reveló "No tengo vida social. No tengo pasatiempos, no tengo nada más que hacer música y ser padre". [38] Kevin se mudó con su familia a la costa de Victoria a principios de 2014. [74]
Daymond se casó con su pareja, Belinda, en un lugar al aire libre de Australia Occidental, The Quarry, en diciembre de 2012, con la presencia de Kevin y Thornton. Una actuación de danza irlandesa fue parte de la ceremonia nupcial. [75]
Jebediah ha recibido dos nominaciones para los premios de la Asociación Australasiana de Derechos de Interpretación (APRA) .
Jebediah ha recibido cinco nominaciones para los premios de la Asociación de la Industria Discográfica Australiana (ARIA) . [79]
Los premios de la industria musical de Australia Occidental (conocidos comúnmente como WAMis) son premios anuales que se otorgan a la industria musical contemporánea local y que organiza la Asociación de la industria musical de Australia Occidental Inc. (WAM). Jebediah ha ganado ocho premios [80] [42]
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