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Concertina

Una concertina es un instrumento musical de lengüeta libre , como los distintos acordeones y la armónica . Consiste en fuelles que se expanden y contraen, con botones (o teclas) normalmente en ambos extremos, a diferencia de los botones de acordeón, que están en la parte delantera.

La concertina se desarrolló de forma independiente tanto en Inglaterra como en Alemania. [1] La versión inglesa fue inventada en 1829 por Sir Charles Wheatstone , [2] mientras que Carl Friedrich Uhlig introdujo la versión alemana cinco años más tarde, en 1834. Se utilizan varias formas de concertina para la música clásica, para la música tradicional de Irlanda , Inglaterra y Sudáfrica, y para la música de tango y polka .

Históricamente, la concertina ha sido un instrumento favorito entre las personas que viajan con frecuencia (debido a su tamaño pequeño y compacto), lo que la llevó a ser un instrumento común entre soldados, marineros y vaqueros. Uno incluso fue llevado a bordo de la expedición de Robert Peary al Ártico de Groenlandia en 1891 . A pesar de la asociación de la cultura pop de la concertina con la Edad de Oro de la piratería, la concertina se inventó casi 100 años después del apogeo de la piratería en América del Norte. [3]

Sistemas

Las concertinas son miembros de una familia de instrumentos de lengüeta libres accionados por fuelle y construidos según varios sistemas que difieren en términos de distribución del teclado y en si los botones (teclas) individuales producen las mismas notas (unisonóricas) o diferentes (bisonóricas) con cambios en la dirección de la presión del aire.

Debido a que la concertina se desarrolló casi al mismo tiempo en Inglaterra y Alemania, los sistemas se pueden dividir en términos generales en tipos ingleses, angloalemanes y alemanes. Para un intérprete competente en uno de estos sistemas, una concertina de un sistema diferente puede resultarle bastante desconocida.

Concertina Inglesa desmontada, mostrando fuelle, caña y botones.
Concertina a dúo de Hayden
Concertina Chemnitzer fabricada por Star Mfg., Cicero, Illinois, EE. UU. en 2000
Concertina anglo bastari de 40 botones

Concertina inglesa y dúo

La concertina inglesa y la concertina Duet tienen similitudes en historia y construcción. Ambos sistemas generalmente tocan una escala cromática y son unisonóricos, y cada tecla produce la misma nota ya sea que se empuje o se tire del fuelle. Ambos instrumentos ingleses son más pequeños que las concertinas alemanas y suelen tener forma hexagonal, aunque en ocasiones presentan 8, 10 o 12 lados. El sistema inglés alterna las notas de la escala entre dos manos, permitiendo melodías rápidas. El sistema de dúo presenta las notas más bajas a la izquierda y las notas más altas a la derecha, lo que facilita la interpretación de armonías y melodías entrelazadas.

La concertina inglesa se atribuye a Sir Charles Wheatstone , quien patentó por primera vez dicho diseño en 1829 en Gran Bretaña . Wheatstone también fue el primero en patentar una concertina a dúo, en 1844. [4]

concertinas alemanas

Las concertinas alemanas, desarrolladas en Alemania para su mercado local y su diáspora, suelen ser más grandes que las concertinas inglesas y generalmente son bisonóricas, utilizan un estilo diferente de lengüetas de "placa larga" y, a menudo, son cuadradas, en lugar de hexagonales. [5] Las concertinas alemanas también tienen a veces más de una lengüeta por nota, lo que produce un efecto de vibrato si su afinación difiere ligeramente.

concertina de chemnitzer

Varios sistemas de concertina alemanes comparten características de construcción y distribución de teclado central comunes. En los Estados Unidos, particularmente en el Medio Oeste , donde hay muchos descendientes alemanes y centroeuropeos, el término concertina a menudo se refiere a la concertina de Chemnitzer , que es bisonórica y está estrechamente relacionada con el bandoneón , pero presenta una distribución de teclado y un estilo decorativo diferentes, que incluyen algunas innovaciones mecánicas iniciadas por el inventor y constructor de instrumentos germano-estadounidense Otto Schlicht . [6] : 204  Una variante relacionada es la concertina Carlsfelder de CF Zimmerman, creada en 1849 [6] : 1  y mostrada en la Exposición Industrial de Londres de 1851 . [7] La ​​concertina de Chemnitzer es popular entre los músicos de polca del Medio Oeste estadounidense, y la más famosa fue interpretada por Li'l Wally .

bandoneón

El bandoneón (también traducido como bandoneón, bandoneón) es un sistema de concertina alemán con un diseño bisonórico original ideado por Heinrich Band . Aunque pretendía ser un sustituto del órgano en pequeñas iglesias y capillas, pronto se secularizó y ahora se asocia con la música de tango debido a la popularidad del instrumento en Argentina desde finales del siglo XIX, cuando el tango se desarrolló a partir de varios estilos de danza en Argentina y Uruguay. [8] Aunque el bandoneón típico es bisonórico, la década de 1920 vio el desarrollo de variantes unisonóricas como los sistemas Ernst Kusserow y Charles Peguri, ambos introducidos alrededor de 1925. [9] : 18  [10] Los bandoneones suelen tener más de una lengüeta por botón , afinado en seco con las lengüetas a una octava de distancia. "Seco" significa que el vibrato está ausente porque la afinación es precisa. [9] : 18  El instrumento es considerado parte esencial de la orquesta de tango argentino .

concertina anglo

Concertina a dúo, concertina inglesa, concertina anglo

La concertina anglo o anglo-alemana es, históricamente, un híbrido entre las concertinas inglesas y alemanas. La disposición de los botones es generalmente la misma que la de las concertinas alemanas originales de 20 botones diseñadas por Uhlig en 1834, y en un sistema bisonórico. A los pocos años de su invención, la concertina alemana era una importación popular en Inglaterra, Irlanda y América del Norte, debido a su facilidad de uso y su precio relativamente bajo. Los fabricantes ingleses respondieron a esta popularidad ofreciendo sus propias versiones utilizando métodos tradicionales ingleses: lengüetas de concertina en lugar de lengüetas de placa larga, pivotes independientes para cada botón y extremos en forma de hexágono, lo que dio como resultado la concertina anglo moderna.

Franglo

El sistema de concertina "Franglo" fue desarrollado por los luthiers C & R Dipper, en colaboración con Emmanuel Pariselle, conocido por su experiencia como intérprete profesional del melodeón diatónico de dos filas y media. El sistema tiene la construcción y el trabajo de lengüeta de una concertina con los botones a los lados, pero la disposición de los botones es la de un melodeón. El nombre Franglo combina las palabras francés y anglo.

Galería

Historia

Concertina alemana, mediados del siglo XIX.
El historiador irlandés Gearóid Ó hAllmhuráin

Siglo 19

A mediados de la década de 1830 se fabricaban y vendían concertinas en Alemania e Inglaterra, en dos tipos específicos del país. Ambos sistemas continuaron evolucionando hacia las formas actuales a medida que aumentaba la popularidad del instrumento. La diferencia de precios y los usos comunes de los sistemas inglés y alemán llevaron a una especie de distinción de clases entre ambos. Las concertinas alemanas o angloalemanas eran consideradas un instrumento de clase baja, mientras que la concertina inglesa tenía un aire de respetabilidad burguesa. Las concertinas inglesas eran más populares como instrumentos de salón para la música clásica, mientras que las concertinas alemanas estaban más asociadas con la música de baile popular en ese momento.

En la década de 1850, la capacidad de la concertina anglo-alemana para tocar tanto melodía como acompañamiento llevó a los fabricantes ingleses a comenzar a desarrollar diversos sistemas de dúo. El popular sistema Maccann se desarrolló hacia finales de siglo; Mientras tanto, los fabricantes alemanes producían concertinas con más de 20 teclas para la venta local. Con el tiempo se hicieron populares tres sistemas de teclado para concertinas alemanas: el sistema Chemnitzer de Uhlig, el sistema Carlsfeld de Carl Zimmerman y el sistema Reinische de Bandoneon. Varios fabricantes alemanes intentaron desarrollar un único sistema de teclado unificado para todas las concertinas alemanas, pero esto sólo se logró parcialmente a finales del siglo XIX, cuando los sistemas Chemnitzer y Carlsfelder se fusionaron en el sistema unificado de concertina y se creó un sistema unificado de bandoneón. . A pesar de los nuevos estándares, los sistemas más antiguos siguieron siendo populares hasta el siglo XX.

La concertina fue popular durante todo el siglo XIX. El Ejército de Salvación en Inglaterra, Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda utilizaba comúnmente concertinas en sus bandas, y otras bandas de concertinas y músicos actuaban en todas partes del mundo de habla inglesa. Los emigrantes alemanes trajeron consigo sus Chemnitzers y bandoneones a los Estados Unidos y Argentina, donde se hicieron populares a nivel regional.

Principios del siglo 20

A principios del siglo XX, la popularidad de la concertina disminuyó rápidamente a medida que aumentó la demanda del acordeón, junto con la producción en masa de otros instrumentos como el piano, que se adaptan más a formas cromáticas de música como el blues y el jazz. A mediados de siglo, quedaban pocos fabricantes de concertinas, y la mayoría utilizaba lengüetas de acordeón y mecanismos de teclado económicos y poco fiables. Sin embargo, las diversas formas de concertina sobrevivieron en algunas áreas: las concertinas anglo en la música tradicional irlandesa, los ingleses y los anglos en el baile Morris inglés , los anglos en África, entre los afrikaners (ver música bóer ) y los zulúes (que lo llaman "squashbox"). "), [11] el Chemnitzer en Estados Unidos como instrumento de polka , y el bandoneón en Argentina como parte destacada de la tradición del tango. Entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial hubo muchas bandas de concertina y bandoneón en Alemania, pero con el ascenso del régimen nazi estos clubes musicales desaparecieron. [ cita necesaria ]

Renacimiento folklórico y presente

Los movimientos de resurgimiento folclórico de la década de 1960 llevaron a un modesto resurgimiento de la popularidad de la concertina, particularmente la anglo. Más recientemente, la popularidad de la concertina parece estar nuevamente en aumento, particularmente la anglo en la música tradicional de Irlanda e Inglaterra. El renovado interés por el tango desde la década de 1980 también ha hecho que aumente el interés por el bandoneón. El músico country /folk estadounidense Willi Carlisle ha estado introduciendo la concertina (junto con el acordeón de botones) en la música country estadounidense, lo que refleja también un resurgimiento general de los acordeones en la música estadounidense. [12]

La música tradicional continúa en muchas partes del Reino Unido en el siglo XXI, a menudo utilizando concertinas inglesas y del sistema anglosajón. Las concertinas se producen en masa en Italia y China, y en talleres individuales en Europa, Sudáfrica, Australia y América del Norte. Los instrumentos de fabricación moderna se encuentran en un espectro de calidad y tradicionalismo, y los instrumentos más caros utilizan lengüetas tradicionales tipo concertina, mientras que los instrumentos de nivel medio y económicos aprovechan el precio más bajo de las lengüetas de acordeón producidas en masa.

Ver también

Notas

  1. ^ Dan Michael Worrall (1 de enero de 2009). La concertina anglo-alemana: una historia social. vol. 1. Dan Michael Worrall. págs.4–. ISBN 978-0-9825996-0-0.
  2. ^ Chisholm, Hugh , ed. (1911). "Concertina"  . Enciclopedia Británica . vol. 6 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 824.
  3. ^ Worral, Dan. "La Concertina en el mar: una historia de un icono náutico". Concertina Anglo . Consultado el 26 de diciembre de 2023. http://www.angloconcertina.org/files/ConcertinasatSea1.pdf
  4. ^ Giacomo Meyerbeer (1 de enero de 2002). Los diarios de Giacomo Meyerbeer: los años de celebridad, 1850-1856. Prensa de la Universidad de Fairleigh Dickinson. págs.138–. ISBN 978-0-8386-3844-6.
  5. ^ Helena Simonett (2012). El acordeón en las Américas: ¡Klezmer, Polka, Tango, Zydeco y más!. Prensa de la Universidad de Illinois. págs.247, 316. ISBN 978-0-252-03720-7.
  6. ^ ab Dan Michael Worrall (1 de enero de 2009). La concertina anglo-alemana: una historia social. vol. 2. Dan Michael Worrall. ISBN 978-0-9825996-1-7.
  7. ^ Tango: Geschichte und Geschichten. Deutscher Taschenbuch. 1999. pág. 74.ISBN _ 978-3-423-24182-3.
  8. ^ Carlos G. Groppa (30 de diciembre de 2003). El Tango en Estados Unidos: Una Historia. McFarland. págs.69–. ISBN 978-0-7864-2686-7.
  9. ^ ab Alejandro Marcelo Drago (2008). Modismos instrumentales del tango en las obras sinfónicas y arreglos orquestales de Astor Piazzolla. Problemas de interpretación y notación: la perspectiva de un director. ISBN 978-0-549-78323-7.
  10. Rubén Pérez Bugallo (1 de enero de 1993). Catálogo ilustrado de instrumentos musicales argentinos. Ediciones Del Sol. págs. 77–. ISBN 978-950-9413-49-8.
  11. ^ "La tradición de la concertina negra de Sudáfrica". Asociación Internacional de Concertina . Artículos de la Asociación Internacional Concertina. 05/12/2009 . Consultado el 27 de noviembre de 2016 .
  12. ^ "Willi Carlisle: creadores de palabras, bichos raros y concertinas Whip-Ass | Holler". gritar.país . Consultado el 27 de diciembre de 2023 .

Referencias

enlaces externos