El namsadang ( pronunciación coreana: [nam.sa.daŋ] ) es una compañía itinerante coreana que consiste en artistas masculinos que presentan varias artes escénicas como acrobacias , canto , baile y juegos como un circo . [1] Se dice que el namsadang se formó espontáneamente antes de 1900 durante el período Joseon [2] [3] y solía deambular por mercados y pueblos. [1] La compañía era considerada la clase más baja de la sociedad junto con los cheonmin (plebeyos vulgares) o los baekjeong (carniceros), por lo que quedan muy pocos documentos históricos sobre ellos. Sin embargo, dado que se ha encontrado un registro de que se realizó un espectáculo de marionetas durante el período Silla (57 a. C. - 935 d. C.), se supone que tipos similares de compañías itinerantes aparecieron en la historia de Corea hace mucho tiempo. [4]
Durante la última parte de la dinastía Joseon, hubo varios namsadang , pero el más famoso fue el que tenía su base en el templo Cheongryongsa ( 청룡사 ) en Anseong , provincia de Gyeonggi . [1] [5] Se los llamó namsadang porque la troupe estaba compuesta solo por hombres y "nam" (남, 男) significa hombre en coreano . Más tarde, se aceptó que algunas mujeres se unieran al grupo. [6]
Las seis actuaciones que realiza la compañía se denominan colectivamente Namsadang nori ( 남사당놀이 ), que literalmente significa nori ( 놀이 ) interpretado por namsadang . Nori se refiere a juego o actuación en coreano. El namsadang nori incluye pungmul nori (풍물, danza coreana del sombrero giratorio), beona nori (버나놀이, aros y platos giratorios), salpan (살판, volteretas ), eoreum (어름, danza de la cuerda floja ), deotboegi (덧뵈기, teatro de danza de máscaras ) y deolmi (덜미, obra de marionetas ). Los seis nori están asociados entre sí e integran varias actividades como música, hazañas, acrobacias , acrobacias , teatro, danza y danza de máscaras. Originalmente había diez representaciones en Namsadang-nori, pero hasta ahora solo se han cancelado seis. [7]
El 7 de diciembre de 1964, el gobierno de Corea del Sur designó al deolmi (teatro de marionetas) como el tercer Bien Cultural Inmaterial Importante . [3] El 1 de agosto de 1988, las seis representaciones de Namsadang nori también fueron incluidas como Bienes Culturales Inmateriales Importantes.
El Namsadang solía estar formado por 40 o 50 miembros de todas las edades. El líder del grupo se llamaba kkokdusoe (꼭두쇠, pronunciación coreana: [k͈okt͈usʰwe] ) [1] y el segundo al mando se llamaba golbaengisoe (골뱅이쇠 [kolbɛŋiːsʰwe] ). Debajo estaban los tteunsoe (뜬쇠 [t͈ɯːnsʰwe] ), los gayeol (가열 [kajʌl] ), los ppiri (삐리 [p͈iɾi] ), los jeoseungpae (저승패 [tɕʌsʰɯŋpʰɛ] ) y los deungjimkkun (등짐꾼 [tɯŋdʑimk͈un] ). Tteunsoe es el líder de cada actuación o el intérprete principal y gayeol es un intérprete. Ppiri es un aprendiz. Además, jeoseungpae se refiere a los miembros mayores y deungjimkkun a los porteadores. [1] [2]
La compañía estaba bien organizada y regida por reglas estrictas. Como en aquella época los artistas como cantantes o actores eran despreciados, la compañía reclutaba a sus miembros entre los huérfanos, los hijos de los campesinos pobres y, a veces, incluso mediante secuestros. No recibían buenos salarios. Muy a menudo sólo les ofrecían comida, alojamiento y una pequeña cantidad de dinero. Llevaban una vida dura. [1] [3]
La compañía pudo haber funcionado como una comunidad homosexual, con cada miembro asumiendo el papel de Sutdongmo , "marimacho", o Yodongmo , "reina". [8] [9]
Los yeonhui ( 연희 ;演戱) o representaciones de Namsadang se realizaban en el suelo en lugar de en los teatros. Cuando los Namsadang encontraban un pueblo, tenían que obtener permiso del líder del pueblo para presentar sus talentos. Los miembros de Namsadang realizaban los seis nori en el patio más grande del pueblo. La secuencia de los seis nori es la siguiente: [3]
El pungmul nori ( 풍물놀이 ) es la primera interpretación del namsadang nori , combinada con música, danza, sangmo nori (상모놀이, interpretación con sombreros de serpentina giratorios) y varias otras actividades. Los instrumentos del pungmul comprenden cuatro instrumentos de percusión como el jing ( gong ), el kkwaenggwari (otro tipo de gong), el buk (tambor), el janggu (tambor de dos cabezas) y varios sogo ( tabores ) y nallari/ Taepyeongso (doble lengüeta), que crean melodías y ritmos únicos. [3] La música tocada por los cuatro instrumentos del pungmul (es decir, jing, kkwaenggwari, buk, janggu ) se llama samul nori (interpretación de cuatro piezas). [10]
Beaona nori ( 버나놀이 ) es una actuación con beona . Puede ser un plato, una palangana o un marco de colador. Los artistas hacen girar y lanzan la beona al aire usando una pipa de tabaco o un palo largo de madera mientras intercambian charlas ingeniosas con un payaso llamado maehossi ( 매호씨 ) o sorikkun ( 소리꾼 ). [3] [11]
La palabra salpan ( 살판 ) proviene del dicho "si lo haces bien, estarás vivo ( salpan ), y si no lo haces, estarás muerto" (jookeulpan). También se llama ttangjaeju ( 땅재주 ), que literalmente significa talentos sostenidos en el suelo. El artista ejecuta varias hazañas acrobáticas llamadas "gondu" ( 곤두 ) mientras intercambia bromas humorísticas con un maehossi (payaso). [3]
El eoreum ( 어름 ) o jultagi ( 줄타기 ) es un baile sobre la cuerda floja. Se llama "eoreum" porque el nori es tan duro y cauteloso como caminar sobre hielo fino ( eoreum significa "hielo fino" en coreano). El intérprete o eoreum-sani baila, canta canciones y hace acrobacias aéreas sobre la cuerda que está firmemente atada a 3 metros del suelo. El intérprete también intercambia charlas ingeniosas con un maehossi en el suelo y toda su actuación está acompañada de un ritmo especial hecho por un tambor. [3]
Deotboegi ( 덧뵈기 ) significa "Ver con la máscara puesta". En general, esta actuación tiene buen humor y tiende a estimular la imaginación del público. Deotboegi gana gran popularidad entre el público. Sin embargo, también contiene una aguda sátira sobre la sociedad y el yangban o la clase noble de la dinastía Joseon. [3]
El deolmi ( 덜미 ) o teatro de marionetas se representa al final. También se lo conoce como " kkokdugaksi noreum " ( 꼭두각시놀음 ), que comprende las tres palabras: kkokdu (títere), gaksi (doncella) y noreum ( nori , actuación). Además, el teatro de marionetas se llama "bakcheomji noreum" ( 박첨지놀음 ) y "hongdongji nori" ( 홍동지놀이 ), todos los cuales llevan el nombre de los personajes principales de la obra. [12] En Corea, las obras de marionetas aparecieron por primera vez en la temprana edad del período de Silla (57 a. C. - 935 d. C.). Todas las demás obras de marionetas desaparecieron más tarde, pero el deolmi sobrevive y se ha transmitido de generación en generación. Su historia principal trata sobre la resistencia contra la clase aristocrática dominante y satiriza a los sacerdotes budistas corruptos . Por eso la obra atrajo a la gente común y al público pobre, lo que quizás explica su popularidad y, en última instancia, por qué ha sobrevivido tantos años. Fue designada como Bien Cultural Inmaterial Importante antes que las otras partes del namsadang nori . [3] [13]
Generalmente los artistas utilizan alrededor de 40 marionetas y alrededor de 10 accesorios de mano. [14]
Probablemente la persona más famosa y eminente en la historia del namsadang es Baudeogi [2] Su verdadero nombre es Kim Amdeok ( 김암덕 ). Nació como hija de un campesino pobre y se unió a la compañía a la edad de 5 años en 1853. Tenía las grandes cualidades de las seis actuaciones, y con sus increíbles habilidades y talento artístico, se convirtió en una gran estrella entre el público. Cuando Baudeogi tenía 15 años, fue elegida por unanimidad como kkokdusoe (líder de la compañía) por los miembros de la compañía. Eso fue bastante inusual porque en ese momento solo los hombres podían ser líderes y ella era muy joven. Esto podría probar su talento y alta popularidad. En 1865, Heungseon Daewongun , la regencia llamó a su compañía a la corte y los hizo animar a los trabajadores que se dedicaban a construir un nuevo palacio. Tuvieron un gran éxito en su trabajo, y la regencia le dio un botón de diadema de jade . En aquella época, sólo los funcionarios de alto rango podían poseerla y su fama se extendió por todo el país desde entonces. Este hecho se considera el comienzo del negocio del entretenimiento coreano y Baudeogi es considerada la primera artista popular de Corea. [15] El festival local de Anseong se llama "Festival Baudeogi" en su honor y se celebra en Anseong en octubre de cada año. [16]
La importancia del namsadang nori se encuentra en su toque popular. Surgió espontáneamente y se representaba para los campesinos pobres, los campesinos, los comerciantes y otras personas de clase media y baja. Funcionó como consuelo para el público y ganó gran popularidad entre la población en general. Y aunque no es tan refinado como otros estilos musicales coreanos (por ejemplo, Dodeuri) y danzas (por ejemplo, Kommu , danza de espadas) para la clase noble, puede verse como una representación destinada a transmitir y tiene un poderoso atractivo para las emociones. [7]
La compañía se restableció en Anseong, lugar de nacimiento del antiguo namsadang , para preservar su patrimonio cultural. La nueva compañía realiza sus actuaciones habituales todos los sábados y también ofrece actuaciones en el extranjero de vez en cuando. [17]
