Venus con espejo (c. 1555) es una pintura de Tiziano , actualmente en la Galería Nacional de Arte en Washington, DC, y se considera uno de los aspectos más destacados de la colección. [1]
La pose de Venus recuerda a las estatuas clásicas de la Venus de Médici en Florencia o la Venus Capitolina en Roma, que Tiziano pudo haber visto cuando escribió que estaba "aprendiendo de las maravillosas piedras antiguas". Se dice que la pintura celebra la belleza ideal de la forma femenina, o que es una crítica de la vanidad, o tal vez ambas cosas. [2] Fue copiada por varios artistas posteriores, entre ellos Peter Paul Rubens y Anthony van Dyck . [3]
Tiziano pintó varias pinturas sobre el mismo tema, pero se cree que esta es la primera y la única versión que fue realizada íntegramente por él, sin añadidos de sus ayudantes. Permaneció en su casa hasta su muerte en 1576. [3]
Las radiografías del cuadro revelaron que Tiziano lo pintó sobre un retrato doble que había abandonado. Tiziano conservó el manto rojo de una de las figuras del cuadro abandonado y lo colocó bajo el brazo de Venus. [4] El uso del manto del cuadro anterior probablemente jugó un papel importante en la composición del nuevo cuadro. [3]
Se cree que Tiziano hizo otra versión de esta Venus para el abogado veneciano Niccolo Crasso, quien también encargó a Tiziano pintar el Retablo de San Nicolás de Bari aproximadamente en la misma época. Anthony van Dyck incluyó un dibujo de la otra versión en el cuaderno de bocetos que hizo durante su viaje a Italia. Esta otra versión se ha perdido en la actualidad, pero existe una copia de estudio en el Museo del Hermitage . [3]
Se cree que Tiziano hizo una segunda copia, que fue enviada a su mecenas habitual, el rey Felipe II de España , en 1567. Esta versión también se perdió, pero existe una copia de ella realizada por Peter Paul Rubens, que se encuentra en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid.
En 1581, cinco años después de la muerte de Tiziano, el contenido de su casa en Venecia, incluida la Venus del espejo , fue vendido por su hijo y heredero Pomponio Vechellio a Christoforo Barbarigo. En 1850, el cónsul general ruso en Venecia, A. Kvostov, compró la pintura, junto con un gran número de otras obras maestras, a la familia Barbarigo, para el zar Nicolás I por la suma de 525.000 francos, y entró en la colección del Museo del Hermitage en San Petersburgo. [5]
En 1931, con el fin de ganar divisas para el primero de los planes quinquenales para la economía nacional de la Unión Soviética , Joseph Stalin y el gobierno soviético vendieron en secreto la pintura, junto con varias otras obras maestras , a un sindicato de comerciantes de arte, quienes la vendieron al coleccionista estadounidense Andrew Mellon , que deseaba crear un museo de arte nacional para los Estados Unidos. Mellon la donó al gobierno de los Estados Unidos en 1937. [6] Fue una de las primeras obras maestras que se exhibieron en la Galería Nacional de Arte de Washington cuando se inauguró en 1941. [5]
La pose de la pintura puede haber sido influenciada por las antiguas estatuas griegas y romanas de Venus que Tiziano pudo haber visto en Roma y Florencia. También recibió influencia de su maestro Giovanni Bellini , quien fue el líder de la escuela de pintores venecianos, conocido por su uso magistral del color.
El tema del cuadro fue adaptado por varios artistas posteriores, entre ellos Peter Paul Rubens y Diego Velázquez .
La pintura en sí fue la inspiración para la imaginación del protagonista Severin en la novela Venus in Furs de Leopold von Sacher-Masoch de 1870 .
El tema del cuadro podría ser adaptado por Palma il Giovane , o fue pintado por el propio Tiziano en 1511.