El lienzo es un tejido liso extremadamente duradero que se utiliza para la confección de velas , tiendas de campaña , carpas , mochilas , refugios , como soporte para pinturas al óleo y para otros artículos que requieren robustez, así como en objetos de moda como bolsos, dispositivos electrónicos. estuches y zapatos. Los artistas lo utilizan popularmente como superficie para pintar, generalmente estirado sobre un marco de madera.
Los lienzos modernos suelen estar hechos de algodón o lino , o en ocasiones de cloruro de polivinilo (PVC), aunque históricamente se fabricaban a partir de cáñamo . Se diferencia de otros tejidos pesados de algodón, como la mezclilla , en que es de tejido tafetán en lugar de tejido de sarga . El lienzo viene en dos tipos básicos: liso y pato . Los hilos de la lona de pato están tejidos más tupidos. El término pato proviene de la palabra holandesa que significa tela, doek . En Estados Unidos , la lona se clasifica de dos maneras: por peso (onzas por yarda cuadrada) y mediante un sistema numérico graduado. Los números van al revés del peso, por lo que un lienzo número 10 es más liviano que el número 4.
La palabra "lienzo" se deriva del canevaz anglo-francés del siglo XIII y del francés antiguo canevas . Ambos pueden ser derivados del latín vulgar cannapaceus para "hecho de cáñamo ", originario del griego κάνναβις ( cannabis ). [2] [3]
El lienzo se ha convertido en el soporte más común para la pintura al óleo , reemplazando a los paneles de madera . Se utilizó en Italia desde el siglo XIV, pero sólo en raras ocasiones. Uno de los primeros óleos sobre lienzo que se conservan es una Virgen francesa con ángeles de alrededor de 1410 en la Gemäldegalerie de Berlín . Su uso en San Jorge y el dragón de Paolo Uccello alrededor de 1470, [4] y en El nacimiento de Venus de Sandro Botticelli en la década de 1480 todavía era inusual para la época. Aparentemente era más probable que las pinturas grandes para casas de campo estuvieran sobre lienzo y quizás es menos probable que hayan sobrevivido. Era mucho más barato que una pintura sobre panel y, en ocasiones, puede indicar una pintura considerada menos importante. En el Uccello, la armadura no utiliza pan de plata, como lo hacen otras de sus pinturas (por lo que el color permanece sin degradar). [5] Otra categoría común de pinturas sobre telas más ligeras, como el lino, era el moquillo o el pegamento, que a menudo se usaba para los estandartes que se llevaban en procesión. Se trata de un soporte menos duradero, y los ejemplos supervivientes, como el Entombment de Dirk Bouts , al temple sobre lino (década de 1450, Galería Nacional ), son raros y, a menudo, de apariencia bastante descolorida.
La pintura sobre paneles siguió siendo más común hasta el siglo XVI en Italia y el siglo XVII en el norte de Europa. Mantegna y los artistas venecianos estuvieron entre los que lideraron el cambio; La lona para velas venecianas estaba disponible y se consideraba de la mejor calidad.
El lienzo generalmente se estira sobre un marco de madera llamado bastidor y se puede recubrir con yeso antes de usarlo para evitar que la pintura al óleo entre en contacto directo con las fibras del lienzo, lo que eventualmente causaría que el lienzo se pudra. Un yeso de tiza tradicional y flexible está compuesto de carbonato de plomo y aceite de linaza, aplicado sobre una cola de piel de conejo molida ; una variación que utiliza pigmento blanco de titanio y carbonato de calcio es bastante frágil y susceptible a agrietarse. Como la pintura a base de plomo es venenosa, se debe tener cuidado al utilizarla. Se encuentran disponibles comercialmente varias imprimaciones para lienzos alternativas y más flexibles, siendo la más popular una pintura de látex sintético compuesta de dióxido de titanio y carbonato de calcio , unida con una emulsión termoplástica.
Muchos artistas han pintado sobre lienzos sin imprimación, como Jackson Pollock , [6] Kenneth Noland , Francis Bacon , Helen Frankenthaler , Dan Christensen , Larry Zox , Ronnie Landfield , pintores de Color Field , abstraccionistas líricos y otros. Teñir pintura acrílica en la tela del lienzo de pato de algodón fue más benigno y menos dañino para la tela del lienzo que el uso de pintura al óleo. En 1970, la artista Helen Frankenthaler comentó sobre su uso de la tinción:
Cuando comencé a pintar tintes, creo que dejé grandes áreas del lienzo sin pintar, porque el lienzo en sí actuaba con tanta fuerza y positividad como la pintura, la línea o el color. En otras palabras, el mismo suelo era parte del medio, de modo que en lugar de pensar en él como un fondo o un espacio negativo o un lugar vacío, esa área no necesitaba pintura porque tenía pintura al lado. La cuestión era decidir dónde dejarlo y dónde llenarlo y dónde decir que esto no necesita otra línea ni otro cubo de colores. Lo está diciendo en el espacio. [7]
Los primeros lienzos estaban hechos de lino , una tela resistente de color marrón y de considerable resistencia. El lino es especialmente adecuado para el uso de pintura al óleo. A principios del siglo XX, se empezó a utilizar la lona de algodón, a menudo denominada " pato de algodón ". El lino está compuesto de un material de mayor calidad y sigue siendo popular entre muchos artistas profesionales, especialmente aquellos que trabajan con pintura al óleo. El pato de algodón, que se estira más completamente y tiene un tejido mecánico uniforme, ofrece una alternativa más económica. La llegada de la pintura acrílica ha aumentado considerablemente la popularidad y el uso del lienzo de pato de algodón. El lino y el algodón derivan de dos plantas completamente diferentes, la planta del lino y la planta del algodón, respectivamente.
También se encuentran disponibles lienzos gessoed sobre bastidor. Están disponibles en una variedad de pesos: el peso liviano es de aproximadamente 4 oz/yd2 (140 g/m2 ) o 5 oz/yd2 (170 g/m2 ) ; el peso medio es aproximadamente 7 oz/yd2 (240 g/m2 ) o 8 oz/yd2 (270 g/m2 ) ; el peso pesado es de aproximadamente 10 oz/yd2 (340 g/m2 ) o 12 oz/yd2 (410 g/m2 ) . Se preparan con dos o tres manos de yeso y están listos para su uso inmediatamente. Los artistas que deseen un mayor control de la superficie de su pintura pueden agregar una o dos capas de su yeso preferido. Los artistas profesionales que deseen trabajar sobre lienzo pueden preparar su propio lienzo de la manera tradicional.
Una de las diferencias más destacadas entre las técnicas de pintura moderna y las de los maestros flamencos y holandeses está en la preparación del lienzo. Las técnicas "modernas" aprovechan tanto la textura del lienzo como la de la propia pintura . Los maestros del Renacimiento tomaron medidas extremas para asegurarse de que no se traspasara nada de la textura del lienzo. Esto requirió un proceso minucioso que duró meses: colocar capas del lienzo en bruto con (generalmente) pintura blanca plomo, luego pulir la superficie y luego repetir. [8] El producto final se parecía poco a la tela, pero en cambio tenía un acabado brillante similar al esmalte.
Con un lienzo adecuadamente preparado, el pintor descubrirá que cada capa subsiguiente de color se desliza de manera "mantecosa" y que con la consistencia adecuada de aplicación ( técnica grasa sobre magra ), se puede lograr una pintura completamente desprovista de pinceladas . Se aplica una plancha tibia sobre un trozo de algodón húmedo para alisar las arrugas.
El lienzo también se puede imprimir utilizando impresoras digitales offset o especializadas para crear impresiones en lienzo . Este proceso de impresión digital por inyección de tinta se conoce popularmente como Giclée . Después de la impresión, el lienzo se puede envolver alrededor de un bastidor y exponerlo.
El lienzo es un tejido base popular para bordados como el punto de cruz y los trabajos en lana berlinesa . [9] Algunos tipos específicos de lienzos de bordado son la tela Aida (también llamada lienzo Java [10] ), el lienzo Penélope, el lienzo Chess y el lienzo Binca. [11] [12] [13] La lona plástica es una forma más rígida de lona Binca. [14]
A partir del siglo XIII, la lona se utilizó como capa de cobertura de los escudos de pavé . El lienzo se aplicaba a la superficie de madera del pavimento, se cubría con múltiples capas de yeso y, a menudo, se pintaba ricamente con la técnica de la tempera . Finalmente se selló la superficie con un barniz transparente. Si bien el lienzo con yeso era una superficie perfecta para pintar, el propósito principal de la aplicación del lienzo puede haber sido fortalecer el cuerpo del escudo de madera de una manera similar al plástico moderno reforzado con vidrio .
Los lienzos estriados se diferencian de los lienzos tradicionales con grapas laterales en que el lienzo está sujeto con una estría en la parte posterior del marco. Esto permite al artista incorporar bordes pintados en la obra de arte sin grapas a los lados, y la obra de arte se puede exhibir sin marco. El lienzo spline se puede volver a estirar ajustando la spline.
Los lienzos grapados permanecen estirados más durante un período de tiempo más largo, pero son más difíciles de volver a estirar cuando surge la necesidad.
Los tableros de lona están hechos de lona estirada y pegada a un soporte de cartón y sellada en la parte posterior. El lienzo suele ser lino imprimado para un determinado tipo de pintura. Son utilizados principalmente por artistas para estudios rápidos .
el cuadro polaco más grande "La batalla de Grunwald" de Jan Matejko (426 x 987 cm).
Lienzo Aída. - Este material, introducido con el nombre francés Toile Colbert, es una descripción de la tela de lino. También se le llama "tela Aida" y lienzo Java (que ver), así como "avena elegante".
