Intermedio digital

Proceso de acabado de películas

El intermedio digital ( DI ) es un proceso de acabado de películas que tradicionalmente implica digitalizar una película y manipular el color y otras características de la imagen.

Definición y descripción general

Un intermedio digital a menudo reemplaza o amplía el proceso de sincronización fotoquímica y suele ser el ajuste creativo final de una película antes de su distribución en los cines . Se distingue del proceso de telecine en el que la película se escanea y el color se manipula al principio del proceso para facilitar la edición. Sin embargo, las líneas entre el telecine y el DI se difuminan continuamente y, a menudo, se ejecutan en el mismo hardware por coloristas con el mismo trasfondo. Estos dos pasos suelen ser parte del proceso general de gestión del color en una película en diferentes puntos del tiempo. Un intermedio digital también se realiza habitualmente con una resolución más alta y con una mayor fidelidad de color que las transferencias de telecine. ^{[ cita requerida ]}

Aunque originalmente se utilizaba para describir un proceso que comenzaba con el escaneo de la película y terminaba con la grabación de la misma , el término intermedio digital también se utiliza para describir la corrección y gradación del color e incluso la masterización final cuando se utiliza una cámara digital como fuente de imagen o cuando la película final no se convierte en película. Esto se debe a los recientes avances en la cinematografía digital y las tecnologías de proyección digital que buscan igualar el origen y la proyección de la película .

En el acabado fotoquímico tradicional de las películas, se produce un intermedio exponiendo la película al negativo original de la cámara. El intermedio se utiliza luego para producir en masa las películas que se distribuyen en los cines. La gradación del color se realiza variando la cantidad de luz roja, verde y azul que se utiliza para exponer el intermedio.

El proceso de intermediación digital utiliza herramientas digitales para la gradación del color, lo que permite un control mucho más preciso de los colores y áreas individuales de la imagen, y permite el ajuste de la estructura de la imagen (grano, nitidez, etc.). El intermedio para la reproducción de la película se puede producir entonces por medio de una grabadora de película . La película intermedia física que es un resultado del proceso de grabación a veces también se denomina intermediación digital, y generalmente se graba en material internegativo (IN), que es inherentemente de grano más fino que el negativo de cámara original (OCN). ^{[ cita requerida ]}

Uno de los principales logros técnicos que hicieron posible la transición a la DI fue el uso de tablas de consulta en 3D , que podían utilizarse para imitar el aspecto que tendría la imagen digital una vez impresa en papel de copia . Esto eliminó una gran cantidad de conjeturas del proceso de realización de películas y permitió una mayor libertad en el proceso de gradación de color, al tiempo que reducía el riesgo. ^{[ cita requerida ]}

El master digital se utiliza a menudo como fuente para una distribución compatible con DCI de la película para proyección digital . Para fines de archivo, el master digital creado durante el proceso de intermedio digital se puede grabar en separaciones de amarillo-cian-magenta (YCM) de alto rango dinámico muy estables en película en blanco y negro con una vida útil esperada de 100 años o más. Si bien todavía está sujeto a la degradación natural de cualquier master químico analógico, este formato de archivo, utilizado durante mucho tiempo en la industria antes de la invención de DI, se consideró valioso para proporcionar un medio de archivo que es independiente de los cambios en las tecnologías de grabación de datos digitales y formatos de archivo que de otro modo podrían hacer que el material archivado digitalmente sea ilegible a largo plazo. ^{[ cita requerida ]}

Un "intermedio de película" es una variación analógica de un intermedio digital, donde un proyecto filmado en video digital se imprime en película y se transfiere nuevamente a video digital para emular la película. El término se acuñó después de que se usara en el cortometraje ganador del Oscar de 2012 " Curfew ". ^[1] El proceso también se utilizó en las películas Dune (2021) y The Batman (2022). ^{[2] [3]}

Historia

Las herramientas de telecine para capturar electrónicamente imágenes de películas son casi tan antiguas como la televisión abierta, pero las imágenes resultantes se consideraban generalmente inadecuadas para exponerlas nuevamente en película para su distribución en salas de cine. Los escáneres y grabadores de películas con calidad suficiente para producir imágenes que pudieran intercalarse con películas normales comenzaron a aparecer en la década de 1970, con mejoras significativas a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990. Durante esta época, procesar digitalmente una película completa de larga duración era poco práctico porque los escáneres y grabadores eran extremadamente lentos y los archivos de imagen eran demasiado grandes en comparación con la potencia de procesamiento disponible. En su lugar, se procesaban tomas individuales o secuencias cortas para efectos visuales .

En 1992, el supervisor y productor de efectos visuales Chris F. Woods rompió varias "barreras tecnológicas" al crear un estudio digital para producir los efectos visuales para el estreno de Super Mario Bros en 1993. Fue el primer proyecto cinematográfico en escanear digitalmente una gran cantidad de placas de efectos visuales (más de 700) con una resolución de 2K. También fue la primera película escaneada y grabada en las instalaciones Cinesite de Kodak, que acababan de inaugurarse en Hollywood. Este estudio basado en proyectos fue el primer largometraje en utilizar los sistemas Flame e Inferno de Discreet Logic (ahora Autodesk ), que disfrutaron de un dominio temprano como sistemas de composición digital de alta resolución y alto rendimiento.

La composición digital de películas para efectos visuales fue adoptada de inmediato, mientras que el uso de impresoras ópticas para efectos visuales disminuyó con la misma rapidez. Chris Watts revolucionó aún más el proceso en el largometraje Pleasantville de 1998 , convirtiéndose en el primer supervisor de efectos visuales de New Line Cinema en escanear, procesar y grabar digitalmente la mayor parte de una película de Hollywood de acción en vivo de larga duración . La primera película de Hollywood en utilizar un proceso intermedio digital de principio a fin fue O Brother, Where Art Thou? en 2000 y en Europa fue Chicken Run, estrenada ese mismo año. ^{[ cita requerida ]}

El proceso se popularizó rápidamente a mediados de la década de 2000. Alrededor del 50% de las películas de Hollywood pasaron por un intermedio digital en 2005, aumentando a alrededor del 70% a mediados de 2007. ^[4] Esto se debe no solo a las opciones creativas adicionales que el proceso ofrece a los cineastas, sino también a la necesidad de escaneo de alta calidad y ajustes de color para producir películas para cine digital . ^{[ cita requerida ]}

Hitos

• 1990: The Rescuers Down Under – Primer largometraje grabado íntegramente en película a partir de archivos digitales; en este caso, animación ensamblada en computadoras utilizando el sistema CAPS de Walt Disney Feature Animation y Pixar . ^{[ cita requerida ]}
• 1992: El supervisor y productor de efectos visuales Chris F. Woods crea un estudio de efectos visuales para producir los efectos visuales de Super Mario Bros. , que se estrenó en 1993. Fue la primera película de 35 mm en escanear digitalmente una gran cantidad de placas de efectos visuales (más de 700) a una resolución de 2K, así como en generar los efectos visuales terminados en negativo de 35 mm a 2K. ^{[ cita requerida ]}
• 1993: Blancanieves y los siete enanitos : primera película que se escaneó completamente en archivos digitales, se manipuló y se grabó nuevamente en película con una resolución de 4K. El proyecto de restauración se realizó completamente con una resolución de 4K y una profundidad de color de 10 bits utilizando el sistema Cineon para eliminar digitalmente la suciedad y los rayones y restaurar los colores descoloridos. ^[5]
• 1998: Pleasantville : la primera vez que la mayor parte de una película nueva se escaneó, procesó y grabó digitalmente. El mundo en blanco y negro que se encuentra con el color que se muestra en la película se filmó completamente en color y se desaturó selectivamente y se ajustó el contraste digitalmente. El trabajo fue realizado en Los Ángeles por Cinesite utilizando un Spirit DataCine para escanear a una resolución de 2K ^[6] y un sistema de corrección de color MegaDef de la empresa británica Pandora International.
• 1998: Zingo : el primer largometraje que utilizó corrección de color digital mediante un intermedio digital en su totalidad. El trabajo se realizó en el Laboratorio de Cine Digital de Copenhague, utilizando un Spirit Datacine para transferir toda la película a archivos digitales con una resolución de 2K. El proceso de intermedio digital también se utilizó para realizar una ampliación digital del formato fuente Super 16 original de la película a una salida de 35 mm. ^{[7] [8]}
• 1999: Pacific Ocean Post Film, un equipo dirigido por John McCunn y Greg Kimble, utilizó escáneres de película y una impresora láser de película Kodak, software Cineon y herramientas patentadas para reconstruir y reparar los dos primeros carretes de la película Yellow Submarine de los Beatles de 1968 para su relanzamiento. ^{[ cita requerida ]}
• 1999: Star Wars: Episodio I – La amenaza fantasma - Industrial Light & Magic (ILM) escaneó la totalidad de la película cargada de efectos visuales con el propósito de mejorarla digitalmente e integrar miles de elementos filmados por separado con personajes y entornos generados por computadora. ^{[9] [10]} Además de las aproximadamente 2000 tomas con efectos que se manipularon digitalmente, las 170 tomas restantes sin efectos también se escanearon para lograr continuidad. ^[11] Sin embargo, después de que las tomas digitales se manipularan en ILM, se filmaron individualmente y se enviaron a Deluxe Labs, donde se procesaron y se cronometraron los colores fotoquímicamente. ^[12]
• 2000: Sorted : el primer largometraje en color de 35 mm que utilizó por completo el proceso de intermediación digital desde su inicio hasta su finalización. La película se produjo en las instalaciones de películas intermedias digitales de Wave Pictures en Londres, Inglaterra. Se escaneó a una resolución de 2K con una profundidad de color de 8 bits por color/por píxel utilizando un escáner de película cinematográfica Oxberry 6400 con registro de pines y compuerta líquida, y se grabó en papel intermedio en color Kodak 5242 utilizando grabadoras de película MGI Celco Cine V. Los efectos visuales digitales y la corrección de color se realizaron utilizando un Discreet Logic Inferno. Sorted se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en mayo de 2000.
• 2000: Oh Brother, Where Art Thou? – La primera vez que se utilizó un intermedio digital en la totalidad de una película de estreno de Hollywood que, por lo demás, tenía muy pocos efectos visuales. El trabajo fue realizado en Los Ángeles por Cinesite utilizando un Spirit DataCine para escanear a una resolución de 2K, un sistema Pandora International MegaDef para ajustar el color y una grabadora Kodak Lightning II para la salida a película. ^[13]
• 2000: Chicken Run fue el primer largometraje de gran estreno en Europa que utilizó el proceso Digital Intermediate, almacenando y manipulando digitalmente cada fotograma de la película antes de volver a grabarlo en película.
• 2001: Honolulu Baby de Maurizio Nichetti, el primer largometraje de acción real postproducido en Europa en utilizar el proceso digital 2K Digital Intermediate a partir de una producción filmada en Super 35mm, realizada por Rumblefish y Massimo Germoglio como supervisor DI y editor de película, editada en Avid, escáner de película con Spirit, CGI con Maya, gráficos en AE, acabado y VFX en Inferno, grabación en película de toda la película en el internegativo, impresa en película.
• 2004: Spider-Man 2 : el primer intermedio digital de una nueva película de Hollywood realizado íntegramente en resolución 4K. Aunque el escaneo, la grabación y la corrección de color se realizaron en 4K por EFILM , la mayoría de los efectos visuales se crearon en 2K y se ampliaron a 4K.
• 2005: Serenity : la primera película que cumple plenamente con las especificaciones de Digital Cinema Initiatives . ^[14]
• 2008: Baraka : el primer intermedio digital de resolución 8K realizado por FotoKem de una fuente negativa de 65 mm para el lanzamiento en DVD y Blu-ray Disc remasterizado de octubre de 2008. El escaneo produjo 30 terabytes de datos y tomó entre 12 y 13 segundos escanear cada fotograma, por un tiempo total de escaneo de más de tres semanas. ^[15]

Véase también

• Clasificación de color
• Telecine

Referencias

1. "Cómo Assimilate ayudó a crear la aclamada película "Antes de desaparecer"". ProductionHUB.com . Consultado el 4 de diciembre de 2021 .
2. Roxborough, Scott (10 de septiembre de 2021). "Cómo el director de fotografía de 'Dune' Greig Fraser creó el aspecto de la epopeya de ciencia ficción de Denis Villeneuve". The Hollywood Reporter . Consultado el 4 de diciembre de 2021 .
3. Fletcher, James (28 de febrero de 2022). «Matt Reeves: A la sombra del murciélago». FilmInk . Consultado el 14 de marzo de 2023 .
4. Belton, John (primavera de 2008). "Pintar con números: el intermedio digital". Film Quarterly . 61 (3): 58–65. doi :10.1525/fq.2008.61.3.58.
5. Holusha, John (30 de junio de 1993). "'Blancanieves' se construye fotograma a fotograma y byte a byte". New York Times . p. 5.
6. Bob Fisher (noviembre de 1998). "Blanco y negro en color". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2006.
7. Paul Read (abril de 2001). "El proceso de posproducción intermedia digital en Europa". Journal of Film Preservation .
8. Debra Kaufman (abril de 2003). "Un final flexible". Cinematógrafo estadounidense .
9. Don Shay (mayo de 1999). "El retorno del Jedi". Cinefex .
10. Bob Fisher (octubre de 2000). "Escapando de las cadenas". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2007.
11. "El Departamento de Escaneo de ILM compila créditos de películas con grabadoras de películas CELCO". CELCO . 15 de junio de 2000 . Consultado el 30 de septiembre de 2020 .
12. "CASO DE ESTUDIO TRES: Episodio 1: La amenaza fantasma – Enfoque principal". Fxguide . 8 de mayo de 2012 . Consultado el 30 de septiembre de 2020 .
13. Bob Fisher (octubre de 2000). "Escapando de las cadenas". Director de fotografía estadounidense . Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2007.
14. "FotoKem, Doremi Labs y Christie Digital producen el DCDM de "Serenity"". Creative Planet Network .
15. Andrew Oran (2008). Baraka: documental "Restauración" (DVD/Blu-ray). Magidson Films, Inc.

Enlaces externos

• Guías intermedias digitales: Guía DI y de escena a pantalla: ilusión de luz, consultoría DI.
• Guía DI: la guía digital intermedia, por Phil Green, especialista en DI y colorista.
• ¿Qué es el Intermediario Digital? - Una breve descripción de los motivos de DI
• Artículo "Datos o vídeo" sobre datos frente a vídeo para la gradación del color