El highlife igbo es un género musical contemporáneo que combina el highlife y la música tradicional igbo . El género se basa principalmente en la guitarra, con una rara mezcla característica de trompetas y ritmos vocales. [1] [2] Las letras del highlife igbo se cantan principalmente en igbo con infusiones ocasionales de inglés pidgin . [3] Uno de los compositores e intérpretes más influyentes de la música es Chief Stephen Osita Osadebe, cuya carrera abarcó más de 40 años. La discografía de Osadebe comprende numerosas canciones populares, incluido el éxito de 1984 "Osondi Owendi", que lo lanzó al escenario mundial como pionero del género highlife igbo. [4]
Otro músico destacado, el cantante y guitarrista Oliver De Coque, es considerado "uno de los principales ejemplos y principales innovadores de la música popular igbo contemporánea". Coque fue responsable de la creciente popularidad de la alta sociedad igbo con una perspectiva más profunda de los sonidos igbo traducidos a la guitarra. [5] Entre sus éxitos más conocidos se encuentran "Biri Ka Mbiri", "Ana Enwe Obodo Enwe", "Nnukwu Mmanwu" e "Identity", todos ellos muy exitosos desde principios de los años 1980 hasta mediados de los años 1990. [6] Otros intérpretes tempranos del género que han hecho contribuciones significativas a su desarrollo son Ali Chukwuma, Bright Chimezie , Dr Sir Warrior , [7] Celestine Ukwu , [8] Nico Mbarga , Oriental Brothers , [7] Gentleman Mike Ejeagha , Isaac Rogana Ottah e Ikem Mazeli, entre otros. [1]
A partir de 2004, cantantes como Flavour N'abania , J. Martins , Bracket y Wizboyy tuvieron aún más éxito y reconocimiento por sus diversos estilos renacientes, que, a diferencia del highlife anterior, incorporan una amplia gama de influencias neotéricas fuera de la escena musical de África occidental. [9] [10] Un ejemplo típico fue el álbum Uplifted de N'abania lanzado a través de Obaino Music/2nite Entertainment en 2010. El álbum marcó un cambio en la dirección musical en comparación con su trabajo debut , ya que exhibió una sensación más urbana que abarca una mezcla de hip hop , R&B , techno , reggae , dancehall y calypso . [11] Uplifted alcanzó el éxito comercial en todo el mundo. En África, N'abania siguió siendo muy solicitado en conciertos y otros eventos sociales. [12]
Con el aumento del atractivo general del género, muchos MC emergentes, particularmente de todo el sureste y otras áreas vecinas, comenzaron a integrar sonidos highlife locales. Artistas como Mr Raw (anteriormente Dat NIGGA Raw), Slow Dogg, MC Loph y 2Shotz ayudaron a establecer un vínculo mucho más fuerte entre el rap indígena y el nuevo highlife al proporcionar versos a varias canciones exitosas y, a menudo, contrataban vocalistas igbo para cantar los coros de sus propias canciones. [13] [14] [15] Durante 2011, J Martins fue noticia en todo el continente y más allá cuando colaboró con Cabo Snoop de Angola y Fally Ipupa de la República Democrática del Congo . Las canciones tituladas "Good Tym" y "Kele Papa" atrajeron mucha atención ese año y luego se convertirían en las favoritas de los fanáticos. Para 2012, J Martins se había convertido en una de las estrellas musicales más reconocidas de África occidental e internacionalmente conocidas. Su enfoque de producción discográfica con tintes soukous le ganó aún más seguidores y respeto. [9] [16]
En marzo de 2014, se lanzó el álbum de presentación de Phyno , No Guts No Glory . Contó con dos apariciones destacadas de N'abania, que contribuyó con su voz a las canciones "Multiply" y "Authe (Authentic)". El álbum ha recibido críticas generalmente positivas desde su lanzamiento. Phyno obtuvo una nominación al premio City People Entertainment Award como Mejor Álbum de Rap. [17]