La gira mundial Rhythm Nation 1990 fue la primera gira de conciertos principal de la artista estadounidense Janet Jackson . Se lanzó en apoyo de su cuarto álbum de estudio, Janet Jackson's Rhythm Nation 1814 (1989), y también contenía material de su tercer álbum de estudio Control (1986). El sello discográfico de Jackson, A&M , anunció planes para la gira mundial en el otoño de 1989, tras el lanzamiento de Rhythm Nation 1814 . Dirigida por Roger Davies y Rusty Hooker, la gira fue desarrollada por el director musical Chuckii Booker , el coreógrafo Anthony Thomas, el escenógrafo Roy Bennett, el director de escena Chris Tervit, el director de producción Benny Collins y la propia Jackson.
El viaje de nueve meses incluyó conciertos en los Estados Unidos, Canadá, Japón, los Países Bajos, Alemania, Francia y el Reino Unido. Comenzó en los Estados Unidos en marzo de 1990 y continuó hasta noviembre de 1990, cuando concluyó con un viaje de regreso a Japón. Las canciones interpretadas durante la lista de canciones de la gira se dividieron equitativamente entre el tercer y cuarto álbum de estudio de Jackson; cada concierto comenzó con " Control " (1986) y terminó con " Rhythm Nation " (1989). Al notar que las actuaciones pusieron mayor énfasis en la teatralidad que en la destreza vocal, la gira recibió numerosas críticas estelares basadas en el talento para el espectáculo, la coreografía y el mensaje socialmente consciente de Jackson, generando algunas comparaciones con su hermano Michael Jackson . La gira fue un éxito comercial, recaudando más de 28,1 millones de dólares sólo en Norteamérica. [3]
Debido al hecho de que A&M Records había decidido no invertir en la promoción de una gira de conciertos para Control (1986), la gira mundial de Rhythm Nation de 1990 se convirtió en la primera de Jackson en apoyo de un álbum de estudio. [4] [5] A&M anunció planes para su gira mundial en el otoño de 1989. [6] Fue asistida por un equipo de once músicos, coristas y seis bailarines. [7] Anthony Thomas fue seleccionado como coreógrafo jefe de la gira. [8] Thomas declaró: "Janet estaba buscando bailarines con un híbrido de entrenamiento técnico y callejero... Yo diría que el elenco está mitad y mitad entre esos dos, que es lo que lo hace tan interesante. No soy un Bailarina entrenada, y Janet tampoco lo es. Simplemente lo parece porque tiene talento natural. Aprende pasos de baile muy rápidamente". [9] Según Joel Selvin del San Francisco Chronicle : "Thomas y Jackson también colaboraron en las secuencias de baile para el vídeo de media hora de Jackson, un telemusical que sus publicistas lo llaman, que acompañó el lanzamiento de su álbum 'Rhythm Nation' en octubre. ". [10]
El músico y productor discográfico Chuckii Booker fue contratado como director musical de Jackson; su banda se convirtió en el acto de apertura de la gira. [11] Booker explicó que Jackson se acercó a él después de una recomendación de sus productores Jimmy Jam y Terry Lewis . En una entrevista, afirmó: "Conocía a Janet desde hacía cuatro o cinco años, pero todo fue más bien un saludo y adiós hasta septiembre pasado, cuando ella me invitó a una fiesta de 'Rhythm Nation' en Los Ángeles. Asistí y le dije que estaba muy emocionado por ella. Ella dijo: 'Sí, y me gustaría que fueras director musical'. Me di vuelta, pensando que estaba hablando con otra persona. No podía creerlo. Pero luego descubrí que había hablado con Jimmy y Terry y ellos me habían recomendado". [9] El periodista Doug Adrianson escribió: "Debido a las inevitables comparaciones con su hermano Michael , de 32 años, las expectativas para el Rhythm Nation Tour son mayores que un paseo lunar . Para asegurarse de que el espectáculo sea adecuadamente espectacular, Jackson y el director musical Chuckii Booker ensayaron con un Un equipo considerable durante dos semanas en el Centro Cívico de Pensacola... el mismo lugar donde Michael afinó su gira Bad ". [11] Su gira estuvo dirigida por Roger Davies, el escenógrafo Mark Fisher y Benny Collins. [10] El costo total de producción se estimó en 2 millones de dólares. [12]
El 9 de junio de 1990, MTV emitió un especial de cuatro horas titulado "Janet Jackson Saturday" que presentaba entrevistas y vídeos musicales de Jackson, así como cobertura en vivo de su gira. [13] El concierto completo "Rhythm Nation 1814 World Tour" de la segunda fecha en el Tokyo Dome en Japón fue filmado y transmitido por la televisión japonesa.
El compositor musical Troy Moon, que vio el ensayo general de la gira, calificó el espectáculo como "espontáneo, muy suelto y ágil. Parecía funk de club nocturno, más Prince que (Michael)". [14] También notó el énfasis en las rutinas de baile del programa, afirmando que "[e]l canto casi llega como una ocurrencia tardía". [14] Las entradas para el concierto debut en Miami , Florida, el 1 de marzo de 1990, se agotaron antes de la actuación. [15] La crítica musical Deborah Wilker comentó que "[Janet] no representa una amenaza seria para el hermano Michael, aunque ha demostrado más allá de toda duda que es una fuerza formidable por derecho propio". [12] Ella informó que el concierto mostró el hecho de que "Jackson es un bailarín consumado cuya coreografía ha marcado tendencias en todo el mundo. La música, aunque extremadamente atractiva, es secundaria". [12] También informó sobre la atención de los medios en torno al concierto inaugural, afirmando: "[e]l inicio de esta gira fue un evento mediático, con reporteros y equipos de filmación de todo el país presentes. En la audiencia estaba Janet's hermano Jackie y madre Katherine , así como la cantante Whitney Houston y los productores Jam y Lewis". [12]
Al reseñar su concierto en el Madison Square Garden , Jon Pareles de The New York Times comparó su talento para el espectáculo con el de su hermano Michael y Prince. Sin embargo, afirma que ella no podía cantar y bailar simultáneamente y sospechaba que parte de su actuación estaba sincronizada con los labios . En su defensa, añade: "Sin embargo, en un evento pop de la era del vídeo como el concierto de Miss Jackson, la maestría musical a la antigua importa menos que el paquete general, y Miss Jackson resulta ser una intérprete entrañable a pesar de todos los cálculos. Sus canciones son no sólo pegadizo, sino también lleno de mensajes valiosos sobre independencia y tolerancia." [16] Al comentar sobre su actuación en el Capital Center en Landover, Richard Harrington de The Washington Post señaló que la creciente tendencia del uso de pantallas de video en conciertos tenía ventajas e inconvenientes, tales como estar a la altura de las mismas expectativas engendradas por esas imágenes de video que se reproducen incesantemente". [17] En referencia a su talento para el espectáculo, afirmó que "[l]a todavía no domina el escenario, pero tiene pocos problemas para llamar la atención, gracias a su espectacular baile y su maravillosamente agresiva coreografía que informa el espectáculo de 90 minutos". [17] En su opinión, los aspectos más "atractivos" del concierto fueron las baladas de Jackson como " Let's Wait A while " y " Come Back to Me ". [17] Agrega que "[a]unque la atención se centró claramente en el baile dinámico de Jackson y su energía aparentemente ilimitada, se desempeñó bien en el frente vocal. El canto parecía en su mayoría resúmenes de los discos con notas perfectas, y hay menos rango y dinámica aquí que en su baile, pero en general, fue lo suficientemente efectivo". [17]
El crítico de Los Angeles Times , Chris Willman, que reseñó su concierto inaugural en el sur de California en el Great Western Forum , expresó: "Si el baile en la gira de Janet es incluso más apasionante que el de su hermano Michael (que todavía puede superarla en pura competencia técnica), es porque pasa gran parte de su tiempo en el escenario trabajando con otros seis bailarines como parte de un coro de hip-hop. Representa el pináculo de lo que se puede hacer en el estilo popping 'n' lock: una mezcla rápida de ritmos rígidos y desiguales. y movimientos fluidos y elegantes." [18] Elogió su resistencia por su espectáculo de más de 80 minutos y minimizó las críticas a la sincronización de labios diciendo que "[incluso] un vocalista con formación clásica tendría dificultades para mantener cualquier tipo de nivel de volumen o, más apropiadamente, 'Control', mientras subes y bajas escaleras y azotas las extremidades en direcciones antinaturales a una velocidad impecable y vertiginosa". [18] El primer concierto internacional tuvo lugar en Tokio, Japón, en el Tokyo Dome , el 17 de mayo de 1990. Los Angeles Times informó que "Japón se convirtió en una 'nación del ritmo' cuando Janet Jackson abrió su gira en el Tokyo Dome, lanzando cascadas de olas atronadoras. de funk y coreografías de más de 50.000 personas... La coreografía, un cruce entre break-dance y maniobras militares, hizo que algunos espectadores bailaran hacia los pasillos." [19] Jackson también actuó en Osaka y Yokohama antes de regresar a América del Norte y luego viajó a Europa para el tramo final de su gira. [19]
Helen Metella, del Edmonton Journal , elogió el elaborado espectáculo escénico de Jackson y calificó su mensaje de unidad con conciencia social como una "búsqueda noble". [20] En referencia a las comparaciones entre ella y su hermano Michael, Metella comenta que "Jackson, de 23 años, se lanza a una orgía de bailes sin parar y teatralidad extravagante que expresa claramente su talento y sus filosofías personales. "No he superado a Michael todavía, pero se está acercando rápidamente a él, usando muchos de sus propios trucos todavía". [20] Al revisar su actuación en el Northlands Coliseum en Edmonton , Canadá, Metella informa que el uso de efectos de iluminación y sonido resultó en una rutina excelente, además de la vocalización bien recibida de canciones como " Control ", "Nasty" y " ¿Qué has hecho por mí últimamente? ", "[p]ero fue el baile lo más electrizante... ser testigo del ritmo asombroso y el compromiso físico de Jackson durante los números de baile pudo y de hecho nos impulsó a actuar por nuestra cuenta, lo que es exactamente de lo que se trataba el programa." [20]
La mayoría de las fechas de conciertos de la gira se agotaron instantáneamente. [21] El ensayo general de la gira en el Centro Cívico de Pensacola emitió 7.600 entradas para el público como beneficio para la organización benéfica local, que se agotaron en menos de una hora. [14] El primer concierto internacional, que tuvo lugar en Tokio, Japón, agotó las entradas del Tokyo Dome en siete minutos, un récord para el lleno más rápido en la historia del Dome. [22] Lori Buttars de The Salt Lake Tribune informó: "En mayo, la gira Rhythm Nation Tour de Janet Jackson se convirtió en la que se agotó más rápido en la historia de Salt Palace . Las entradas para el concierto del 18 de junio se agotaron en un récord de 1 hora y 20 minutos después del taquilla abierta." [23] En junio de 1990, el South Florida Sun-Sentinel informó que la gira de Jackson se había convertido en una de las atracciones de taquilla de mayor éxito comercial para un artista discográfico. [21] Además, "de aquellas mujeres solistas que regularmente alcanzan la cima de las listas discográficas, sólo Madonna está haciendo negocios similares en los estadios". [21] Con una recaudación de 28,1 millones de dólares sólo en los Estados Unidos, la gira ocupó el puesto número cinco entre las más vendidas de 1990 en los EE. UU., convirtiendo a Jackson en la única artista femenina en ubicarse entre los diez primeros. [24] La gira mundial Rhythm Nation, con una asistencia de más de dos millones de patrocinadores, es la gira debut más exitosa de cualquier artista en la historia, un récord que aún se mantiene en 2023. [25] [26]
Janet Jackson, Anthony Thomas, Terry Bixler, LaVelle Smith
Janet Jackson, Tina Landon , LaVelle Smith , Terry Bixler, Anthony Thomas, Art Palmer, Karen Owens, Travis Payne