Un ferrotipo , también conocido como melanotipo o ferrotipo , es una fotografía realizada mediante la creación de un positivo directo sobre una fina lámina de metal, coloquialmente llamada "estaño" (aunque en realidad no recubierta de estaño ), recubierta de una laca oscura o esmalte y utilizada como soporte para la emulsión fotográfica . Fue introducido en 1853 por Adolphe Alexandre Martin en París, [1] como el daguerrotipo lo fue catorce años antes por Daguerre . El daguerrotipo ya estaba establecido y era el más popular en ese momento, aunque la principal competencia para el ferrotipo habría sido el ambrotipo , que compartía el mismo proceso de colodión , pero sobre un soporte de vidrio en lugar de metal. Ambos encontraron una aceptación inequívoca, si no exclusiva, en América del Norte. [2] : 51–55 Los ferrotipos gozaron de su uso más amplio durante las décadas de 1860 y 1870, pero el uso menor del medio persistió hasta la década de 1930 [1] y ha sido revivido como una novedad y una forma de bellas artes en el siglo XXI. Se ha descrito como el primer medio "verdaderamente democrático" para el retrato de masas. [3] [2] : 51–55
Los ferrotipos se utilizaban sobre todo para retratos. Al principio, se hacían en un estudio fotográfico formal, como los daguerrotipos y otros tipos de fotografías primitivas. Sin embargo, en aquella época, el proceso, al igual que el profesional, se denominaban ferrotipia y ferrotipista respectivamente (no fotógrafo ). Más tarde, los ferrotipos eran los más habituales en la realización de los ferrotipistas que trabajaban en casetas, tiendas de campaña o al aire libre en ferias y carnavales , así como en la realización de fotógrafos itinerantes en las aceras (con carros o carretas). Como el soporte de hierro lacado era resistente y más tarde no necesitaba secarse, un ferrotipo podía revelarse, fijarse y entregarse al cliente tan solo unos minutos después de haber tomado la fotografía.
El ferrotipo acompañó la Guerra Civil, documentando a cada soldado y escenas de batallas horribles. Captó escenas del Salvaje Oeste , ya que era fácil de producir para los fotógrafos itinerantes que trabajaban desde carros cubiertos. Captaron familias de granjeros frente a su nuevo hogar ( retratos de casas ), pueblos emergentes y el paisaje fronterizo, para lo cual se utilizaron placas de gran tamaño.
A mediados de la década de 1860, comenzó a perder terreno artístico y comercial frente a las impresiones de albúmina de mayor calidad sobre papel, pero sobrevivió durante más de medio siglo, principalmente como una novedad de carnaval. [4] El predecesor inmediato del ferrotipo, el ambrotipo , se hacía mediante el mismo proceso de utilizar una hoja de vidrio como soporte. El vidrio era de un color oscuro o estaba provisto de un respaldo negro para que, como con un ferrotipo, la imagen negativa subexpuesta en la emulsión apareciera como un positivo. Los ferrotipos eran resistentes y no necesitaban montaje en un estuche rígido protector como los ambrotipos y los daguerrotipos.
Existen dos procesos históricos de ferrotipo: húmedo y seco. En el proceso húmedo, se debía formar una emulsión de colodión que contenía cristales de haluro de plata suspendidos sobre la placa justo antes de exponerla a la cámara mientras aún estaba húmeda. Luego, un tratamiento químico reducía los cristales a partículas microscópicas de plata metálica en proporción a la intensidad y duración de su exposición a la luz, lo que daba como resultado una imagen positiva visible. El proceso seco, más prefabricado y, por lo tanto, más conveniente, era similar, pero utilizaba una emulsión de gelatina que podía exponerse en la cámara en seco.
En ambos procesos se produjo una imagen negativa muy subexpuesta en la emulsión. Sus áreas más densas, correspondientes a las partes más claras del sujeto, aparecieron grises por la luz reflejada. Las áreas con la menor cantidad de plata, correspondientes a las áreas más oscuras del sujeto, eran esencialmente transparentes y aparecieron negras cuando se vieron contra el fondo oscuro proporcionado por la laca. Por lo tanto, la imagen en su conjunto parecía un positivo de tono apagado. [5] [ página necesaria ] [6] Esta capacidad de emplear imágenes subexpuestas permitió utilizar tiempos de exposición más cortos, una gran ventaja en el retrato .
Para obtener una imagen lo más clara posible, se empleaba normalmente cianuro de potasio como fijador fotográfico . Era quizás el más extremadamente peligroso de todos los productos químicos altamente tóxicos que se utilizaban originalmente en este y muchos otros procesos fotográficos tempranos.
Para superar la singularidad de cada imagen, se inventaron las cámaras con múltiples lentes y las cámaras de un solo lente con una parte posterior móvil que sostenía la placa. Aquí se pueden nombrar a tres hombres de Boston . John Roberts fue el primero en utilizar múltiples lentes, montando hasta 32 de ellas en una cámara. Por ejemplo, una cámara de doce lentes, desarrollada en 1858, hacía una docena de retratos llamados "gema" de 3 ⁄ 4 por 1 pulgada (19 mm × 25 mm) con una exposición. [5] Albert S. Southworth registró una patente para un soporte de placa móvil en 1855. En 1860, Simon Wing combinó ambos métodos en patentes, promocionó estas cámaras con éxito e intentó hacer cumplir la licencia, pero fracasó porque el Tribunal Supremo declaró inválidas sus patentes debido a que se habían usado antes que las suyas. [2] : 56f Los tamaños de los retratos variaban desde el tamaño de una gema hasta 11 pulgadas × 14 pulgadas (280 mm × 360 mm). Desde aproximadamente 1865 hasta 1910, el tamaño más popular, llamado "Bon-ton", variaba desde 2+3 ⁄ 8 pulgadas × 3+1 ⁄ 2 pulgada (60 mm × 89 mm) a4 pulgadas × 5+3 ⁄ 4 pulgadas (100 mm × 150 mm). [5]
Cada ferrotipo suele ser un original de cámara, por lo que la imagen suele ser una imagen especular, invertida de izquierda a derecha respecto de la realidad. A veces, la cámara estaba equipada con un espejo o un prisma de ángulo recto para que el resultado fuera correcto.
El proceso fue descrito por primera vez por Adolphe-Alexandre Martin en Francia en 1853. En 1856 fue patentado por Hamilton Smith en los Estados Unidos y por William Kloen en el Reino Unido . Primero se lo llamó melainotipia , luego ferrotipia por VM Griswold de Ohio, [7] un fabricante rival de las placas de hierro, y finalmente ferrotipia . [8]
El ambrotipo fue el primer uso del proceso de colodión húmedo como imagen positiva. Frederick Scott Archer había inventado estos positivos de vidrio al colodión en 1851. Aunque existe la creencia generalizada de que James Ambrose Cutting podría haber bautizado el proceso con su propio nombre, en realidad, el término "ambrotipo" fue acuñado por primera vez por Marcus Aurelius Root , un conocido daguerrotipista, en su galería, como se documenta en el libro de 1864 The Camera and the Pencil . [9]
El ferrotipo era esencialmente una variante del ambrotipo, en la que se reemplazaba la placa de vidrio de este último por una fina lámina de hierro japonés (de ahí el nombre de ferro ). Los ambrotipos suelen presentar algún descascarillado de su revestimiento posterior negro, grietas o desprendimiento de la capa de emulsión que contiene la imagen u otro deterioro, pero la capa de la imagen en un ferrotipo ha demostrado ser típicamente muy duradera, aunque el soporte de hierro puede oxidarse en sus esquinas.
En comparación con su predecesor más importante, el daguerrotipo , los ferrotipos no solo eran muy económicos, sino que también eran relativamente fáciles y rápidos de hacer. [6] Un fotógrafo podía preparar, exponer, revelar y barnizar una placa de ferrotipo y tenerla lista para el cliente en unos pocos minutos. Aunque los primeros ferrotipos a veces se montaban en estuches ornamentales protectores, como los daguerrotipos y los ambrotipos, los ferrotipos sin estuche en simples tapetes de papel fueron populares desde el principio. A menudo se transferían a las aberturas precortadas provistas en álbumes de fotografías tipo libro como las impresiones posteriores en cartón.
Uno o más ferrotipos resistentes, ligeros y delgados se podían llevar cómodamente en el bolsillo de una chaqueta. Se hicieron muy populares en los Estados Unidos durante la Guerra Civil estadounidense . Aunque las impresiones en papel ( ver cartes de visite y cabinet cards ) pronto las desplazaron como el tipo de fotografía más común, el proceso de ferrotipo continuó disfrutando de un uso considerable a lo largo del siglo XIX y más allá, especialmente para retratos casuales de fotógrafos de novedades y de la calle. En contraste con la considerable cantidad de manuales, libros y artículos en revistas sobre los diferentes procesos fotográficos, rara vez trataban el ferrotipo. Mientras que Edward M. Estabrooke afirmó en su extensa monografía casi única The Ferrotype and How to Make It , publicada en 1872, que la cantidad de ferrotipos tomados probablemente superaría la producción de todas las demás técnicas combinadas. [10] Su libro y la introducción de variantes de bajo costo conocidas como "ferrotipos Gem" y la invención de la cabina de fotos en 1888, ayudaron a mantener la longevidad del ferrotipo. [11] [12]
John Coffer, como se describe en un artículo del New York Times de 2006 , viaja en un carro tirado por caballos creando ferrotipos. [13]
En 2013, el miembro de la Guardia Nacional Aérea de California y artista Ed Drew tomó los primeros ferrotipos en una zona de guerra desde la Guerra Civil , cuando fotografió a los pilotos de la Fuerza Aérea que servían en la Guerra de Afganistán . [14]
La fotógrafa contemporánea Victoria Will creó una serie de ferrotipos de estrellas de Hollywood en los Festivales de Cine de Sundance de 2014 y 2015 , incluidos retratos de Anne Hathaway , Nick Cave y Ewan McGregor . [15] Los retratos se publicaron posteriormente como libro. [16]
Organizaciones como la fundación Penumbra siguen utilizando esta técnica y ofrecen sesiones de fotografía en ferrotipo. [17] Su trabajo ha aparecido en el New York Times . [18] [19]
Diferentes usos y géneros del ferrotipo y sus configuraciones, ordenados cronológicamente.