En grabado , un estado es una forma diferente de impresión, causada por un cambio deliberado y permanente en una matriz, como una placa de cobre (para grabados, etc.) o un bloque de madera (para grabados en madera ).
Los artistas suelen tomar impresiones de una plancha (o bloque, etc.) y luego trabajar más en la plancha antes de imprimir más impresiones (copias). A veces pueden imprimirse dos estados el mismo día, a veces pueden transcurrir varios años entre ellos.
Los estados suelen estar numerados en números romanos : I, II, III..., y a menudo como, por ejemplo: "I/III", para indicar el primero de los tres estados registrados. Algunos estudiosos recientes perfeccionan el trabajo de sus predecesores, sin querer crear una nueva numeración confusa, identificando estados como "IIa", "IVb", etc. Una impresión sin distintos estados conocidos se cataloga como "único estado".
La mayoría de las autoridades no cuentan los daños accidentales a una placa (generalmente rayones en una placa de metal o grietas en un bloque grabado en madera) como estados diferentes, en parte porque los rayones pueden desaparecer nuevamente después de imprimirse varias veces. [2]
La definición de estados se remonta principalmente a Adam von Bartsch , el gran catalogador de grabados antiguos . Los historiadores del arte realizaron una gran cantidad de trabajo durante el siglo XIX y principios del XX, y la mayoría de los grabadores no contemporáneos ahora tienen catalogados todos los estados de sus impresiones. Por lo tanto, hoy en día es raro descubrir un estado nuevo o no registrado de una antigua impresión maestra, aunque no fue hasta 1967, después de su venta a Cleveland, que se dio cuenta de que lo que durante mucho tiempo había sido famoso como la mejor impresión de la tan importante impresión , la Batalla de los Desnudos de Antonio del Pollaiuolo (1465-1475) fue la única impresión sobreviviente de un primer estado previamente no reconocido. Esto es especialmente sorprendente ya que toda la plancha fue reelaborada extensamente entre los dos, aparentemente para renovarla después de que se desgastara por la impresión. [3]
En las impresiones modernas se distingue entre estados de prueba o pruebas de trabajo , que se producen antes de que la impresión se considere terminada, y otros estados. Esto suele ser posible porque las impresiones modernas se publican en ediciones , normalmente firmadas y numeradas. En el caso de las impresiones maestras antiguas, anteriores aproximadamente a 1830, este no era el caso habitual, y el estado de prueba sólo se utiliza cuando la impresión está claramente a medio terminar, como ocurre con dos impresiones de Adán y Eva de Alberto Durero en el Museo Británico. y la Albertina de Viena. Sin embargo, la mayoría de las " pruebas de artista " son impresiones del estado principal que no se cuentan en los números principales de edición limitada y son tomadas por el artista; por lo tanto, son del mismo estado que la edición principal.
Por ejemplo, a diferencia de Durero, para quien sobreviven relativamente pocos estados diferentes, las impresiones de Rembrandt a menudo han sobrevivido en varios estados (hasta once). Está claro que muchos de los estados anteriores son pruebas de trabajo, hechas para confirmar cómo se estaba desarrollando la imagen impresa, pero es imposible trazar una línea segura entre estos y otros estados que Rembrandt bien pudo haber considerado como terminados en el momento en que imprimió. a ellos. Rembrandt es uno de los creadores de estados más prolíficos, y también reelaboró planchas tras abandonarlas durante algunos años.
Los nuevos estados en impresiones antiguas suelen deberse a la adición de inscripciones (firmas, dedicatorias, detalles del editor, incluso un precio) dentro o debajo de la imagen. A excepción de las firmas, éstas a menudo no las añadía el propio artista. Un ejemplo al por mayor es Daniel Hopfer , el inventor del grabado como técnica de grabado ( c. 1500 ), y otros miembros de su familia. A finales del siglo XVII, un pariente lejano de los Hopfer, David Funck, adquirió 230 de las planchas de hierro de los Hopfer y las reimprimió bajo el título Operae Hopferianae , añadiendo a cada una un número algo toscamente rayado, conocido como número de Funck . , creando así un segundo estado de las planchas hasta ahora no retocadas.
A veces, otro artista puede añadir algo a una plancha, o un artista o artesano (normalmente) anónimo reelabora una plancha que se ha desgastado por la impresión. Rembrandt (a menudo más de una vez) y muchas de Goya , Martin Schongauer y otros han hecho esto con la mayoría de las láminas supervivientes. Un ejemplo es Forest Marsh con viajeros en un banco (décadas de 1640 a 1650), un grabado de Jacob van Ruisdael , donde más tarde otra mano añadió nubes.
Cuando desarrollan un mercado de coleccionistas entusiasta, los artistas a menudo lo explotan creando estados adicionales. Esta tendencia se puede ver, entre otros, en los mezzotinters ingleses de finales del siglo XVIII (los estados "antes de las letras" eran su especialidad) y en el Renacimiento del grabado que comenzó en el siglo XIX, con artistas como Sir David Young Cameron a principios siglo XX, cuyo historial fue de veintiocho estados bastante absurdos. [2]
Un uso similar de "estado" se da en la recopilación de libros , donde una página en particular puede restablecerse por algún motivo durante la impresión. [4]