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Enamorados

Zanni, Arlequín y Lucrecia.jpg
Dos sirvientes estándar frente a una mujer bien vestida y sin máscara, La Dona Lucretia, que representa a innamorata [1]

Innamorati (en italiano: innamoˈraːti] ;lit.'amantes')[2]eranpersonajes estereotipadosdentro del estilo teatral conocido comocommedia dell'arte, que aparecieron en Italia en el siglo XVI. En las obras, todo giraba en torno a los amantes en algún sentido.[3] Estos personajes dramáticos y elegantes estaban presentes en las obras de comedia con el único propósito de estar enamorados el uno del otro y, además, de sí mismos. Estos personajes se mueven con elegancia y fluidez, y sus rostros jóvenes están desenmascarados a diferencia de otros personajes de la commedia dell'arte.[4][5]A pesar de enfrentar muchos obstáculos, los amantes siempre estaban unidos al final.[6][5][7][ página necesaria ]

Orígenes

Jacques, Callot. Balli di Sfessania: el capitán Cermonia y Larinia. Hacia 1620. Grabado. [Dimensiones desconocidas]. Cortesía de Artstor.
El personaje llamado "Capitán Cerimonia" se inclina ante una mujer desenmascarada llamada "Lavinia", que puede ser un ejemplo de innamorata o un personaje femenino . [8]

El nombre innamorati es la palabra italiana para 'amantes'. [4] Los dramaturgos del Renacimiento italiano tomaron prestadas ideas de los primeros dramaturgos romanos, como Plauto y Terencio , en quienes se inspiró el estilo teatral conocido como commedia erudita . Los amantes son el primer actor, la primera actriz, el segundo actor y la segunda actriz.

Características y función dramática

La comedia de los amantes es que son ridículos y exagerados en todo, pero son completamente sinceros en sus emociones. [9] La función principal de los amantes dentro de la obra es estar enamorados; y al hacerlo, se encuentran con obstáculos que les impiden continuar con su relación. Estos obstáculos se derivan de diversas causas. Por ejemplo, los intereses financieros o personales del padre de un amante pueden haber impedido que la relación de los amantes avance. [7] [ página necesaria ] La pareja siempre involucra a otros personajes de la comedia , como los personajes de Zanni , para tratar de descubrir cómo pueden estar juntos. Esto es necesario, porque debido a su estupidez engreída y su falta de experiencia con todos los misterios del amor y las sensaciones y emociones que lo acompañan, no pueden resolverlo por sí solos. [4] [10] [9]

Los amantes tienden a ser demasiado dramáticos en cualquier emoción que expresen. La separación de su amado los lleva a lamentarse y gemir fuertemente por su estado, aunque, una vez que finalmente se encuentran, se quedan sin palabras. Para expresar lo que realmente quieren decir, siempre necesitan la ayuda de un sirviente que actúe como intermediario. Los amantes a menudo actúan de manera infantil e inmadura. Cuando no se salen con la suya, se quedan completamente devastados, hacen pucheros e incluso lloran y se quejan si las cosas no salen según sus deseos. Muy egoístas y egocéntricos, los amantes están en sus propios mundos donde cada uno es el sujeto más importante. Además de amarse a sí mismos, están enamorados de la idea misma del amor y de lo que este implica. [4]

Apariencia física y atributos

Los amantes son siempre jóvenes, corteses y galantes. Son muy cultos, pero carecen de experiencias vitales que los hubieran preparado para el mundo real. [9] Son muy atractivos y elegantes en su apariencia general. [11]

Los vestidos de las mujeres eran de las más finas sedas y lucían llamativas joyas características del estilo renacentista. [12] Los hombres llevaban atuendos militares, mientras que ambos sexos llevaban pelucas extravagantes y también cambiaban de ropa numerosas veces a lo largo de la producción. [4] Los trajes de los amantes eran la moda de la época, y la extravagancia de los trajes de los amantes a menudo representaba el estatus de la compañía de la commedia dell'arte . [5]

Los amantes nunca llevan máscaras, algo característico de la mayoría de los personajes de la comedia del arte. Sin embargo, sí llevan una gran cantidad de maquillaje y se aplican lunares en el rostro. [4]

Su habla es muy elocuente en toscano, ya que son de alto estatus social. [5] Cuando se representa la commedia dell'arte en Inglaterra, los amantes a menudo hablan en pronunciación recibida . [5] Son muy leídos en poesía y a menudo la recitan largamente de memoria, e incluso tienden a cantar con bastante frecuencia. [6] Su lenguaje está lleno de retórica extravagante y elevada, de modo que la mayor parte de lo que dicen no se toma demasiado en serio, ni por la audiencia ni por los otros personajes. [4] Aunque su dramatismo era ridículo, su lucha como pareja romántica agregó una capa cultural al espectáculo, agregando un tono de seriedad al espectáculo. [7] [ página necesaria ]

Fisicalidad

Los enamorados lo hacen todo a la perfección y se esfuerzan por alcanzar la perfección. [11] Sus movimientos son elegantes y no tienen como objetivo la parodia. En ocasiones, realizan danzas cortesanas utilizando dos movimientos de baile llamados "pas" y "swivel". [5]

La postura que adoptan los amantes es de gran orgullo. Apuntan los dedos de los pies mientras están de pie e inflan el pecho. En general, carecen de contacto con el suelo y parecen flotar sobre él en lugar de dar pasos. [4] Los movimientos de sus manos y sus gestos también son muy característicos de los movimientos boyantes que adoptan sus pies. La fisicalidad de los amantes no debe interpretarse de una manera que los haga burlarse de ellos. [5]

Relaciones

Prima Buffa della Compagnia dei Comici Gelosi. 1590. Óleo sobre Lienzo. Museo Carnavalet.
Compañía de la Commedia dell'arte I Gelosi interpretando, de Hieronymus Francken I , c.  1590 , con la innamorata representada por la actriz en el centro.

Después de eso, se aman, pero están más consumidos por la idea de estar enamorados. Nunca se comunican abiertamente con su amante incluso cuando están en estrecho contacto, debido a los nervios, y, por lo tanto, nunca expresan realmente afecto hacia su amado. Los amantes comúnmente pelean o discuten. A pesar de las amargas interacciones, los amantes en su mayoría reconcilian sus diferencias al final de la obra y terminan felices juntos y/o casados. Los amantes suelen ser los hijos de il Dottore o Pantalone . [6] Los amantes son conscientes de la presencia del público. Utilizan al público como un medio para exhibirse y también para expresar su difícil situación por no poder obtener su amor. De otras formas, también pueden pedir ayuda o consejo a un miembro del público, o incluso coquetear con uno. [4]

Conceptos retóricos utilizados

Fuente: [9]

Entrar y salir

Los amantes utilizan a veces uscite ('salidas') y chiusette ('finales') al entrar y salir. Se trata de versos rimados que se dicen antes de salir y entrar en una escena. [5]

Variaciones de nombres

Dado que los amantes son personajes estereotipados, los nombres de los amantes masculinos y femeninos se utilizan una y otra vez:

Hombres

Hembras

Véase también

Notas y referencias

  1. ^ [Artista desconocido]. "Zanni, Arlequín, La Dona Lucretia" del Recueil Fossard , XII. 1584. Grabado en madera. Museo Nacional Sueco, Estocolmo.
  2. ^ Delpiano, Roberto (2019). "Gli Innamorati (Los amantes)". ItalianCarnival.com . Consultado el 28 de noviembre de 2023 .
  3. ^ abcdefghijk Lawner, Lynne (1998). Arlequín en la Luna . Nueva York: Harry N. Abrams Inc. pág. 61.
  4. ^ abcdefghijk Rudlin, John (1994). Commedia dell'Arte: An Actor's Handbook . Londres: Routledge. pág. 106.
  5. ^ abcdefgh Grantham, Barry (2000). Playing Commedia . Libros de Nick Hern. pág. 217. ISBN 0325003467.
  6. ^ abc Eick, Justin (21 de agosto de 2009). "Theatre History Lecture Notes: Commedia dell'Arte" (PDF) . Theatrical Education Group. Archivado desde el original (PDF) el 19 de agosto de 2011, a través de LaCanadaPlayhouse.org.
  7. ^ abc Henke, Robert (2010) [2002]. Performance and Literature in the Commedia dell'Arte . Cambridge University Press . ISBN 9780521172387.OCLC 701072868  .
  8. ^ Callot, Jacques. Balli di Sfessania: Captain Cerimonia and Lavinia . 1621. Grabado. [7,3 x 9,3 cm]. Museos de Bellas Artes de San Francisco.
  9. ^ abcd Crick, Oliver (2015). The Routledge Companion to Commedia dell'arte . Nueva York: Routledge. págs. 70-80. ISBN 978-0-415-74506-2.
  10. ^ Lawner, Lynne (1998). Arlequín en la Luna . Nueva York: Harry N. Abrams Inc., págs. 54-86.
  11. ^ ab Duchartre, Pierre Louis (1966). La comedia italiana . Nueva York: Dover Publications. págs. 286-288.
  12. ^ abcdefghijklm Gordon, Mel (1983). Lazzi: Las rutinas cómicas de la Commedia dell'Arte . Publicaciones de la revista Performing Arts Journal.
  13. ^ "Commedia Dell'Arte: Guía de estudio para estudiantes del estilo teatral improvisado "Comedia de habilidades"" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 15 de junio de 2012 . Consultado el 17 de diciembre de 2010 .
  14. ^ Arcaini, Roberta (1995). "I comici dell'Arte a Milano: accoglienze, sospetti, riconoscimenti". En Cascetta, Annamaría; Carpani, Roberta (eds.). La scena della gloria: Drammaturgia e spettacolo a Milano in età spagnola (en italiano). Vita e Pensiero. pag. 290.ISBN 9788834316993.