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alma hip-hop

El hip hop soul es un subgénero de la música R&B contemporánea , más popular a principios y mediados de la década de 1990, [1] que fusiona el R&B o el canto soul con la producción musical de hip hop . [1] El subgénero había evolucionado a partir de un subgénero anterior de R&B, el new jack swing , [2] que había incorporado influencias del hip-hop a la música R&B. [2] Por el contrario, el soul hip hop es, como se describe en The Encyclopedia of African American Music , "literalmente soul cantando sobre ritmos de hip hop". [1]

El género fue más popular a mediados y finales de la década de 1990 [1] con artistas como Mary J. Blige (conocida como la "Reina del Hip-Hop Soul"), Jodeci , Faith Evans , TLC y R. Kelly . [2] A finales de la década de 1990, el hip hop soul conduciría a la creación del neo soul , [1] [2] que retuvo las influencias del hip hop y el R&B y al mismo tiempo agregó elementos de la música soul clásica de la década de 1970 . [1]

Descripción

El hip hop soul evolucionó directamente del nuevo jack swing , una forma de R&B contemporáneo popularizada por artistas y productores como Teddy Riley y su grupo Guy , Keith Sweat y Bobby Brown . [1] [3] El nuevo jack swing había incorporado elementos de la música hip-hop , principalmente pistas de batería y versos rapeados inspirados en el hip-hop [1] , en la música R&B contemporánea, también fuertemente inspirada en el trabajo de Prince . [3] El soul del hip hop pasó de la dependencia del nuevo jack swing a la producción con muchos sintetizadores y llevó la síntesis de hip-hop/R&B más allá al hacer que cantantes de R&B cantaran directamente sobre los tipos de pistas de acompañamiento con muchas muestras que normalmente se encuentran en las grabaciones de hip-hop contemporáneas. como boom bap . [1] [3]

La creación y evolución del hip hop soul condujo a una relación cada vez más simbiótica entre sus géneros originales. [4] [5] Los actos de soul de hip hop se presentaron en estilos y personajes comparables a los de los raperos [3] [6]: vistiendo a la moda hip hop y adoptando una imagen más dura que los personajes tradicionales de los artistas de R&B, amigables con el pop [3 ] [6] (la existencia y popularidad del hip hop soul también tuvo el efecto opuesto en los raperos convencionales, quienes adoptaron algunos de los elementos de las personalidades de los artistas de R&B para volverse más aceptables para el público general). [5] El subgénero aumentó la popularidad de la música R&B entre la audiencia más joven de hip-hop, lo que llevó a mejores ventas y éxito en la difusión de las grabaciones de hip hop soul en comparación con formas anteriores de R&B post- disco , en las listas de ventas de música pop de Billboard . [7] También aumentó la popularidad de la música y la cultura hip-hop entre audiencias mayores y corporaciones que buscaban comercializar la música urbana . [8] Sin embargo, periodistas musicales y fanáticos de la música R&B han argumentado que la creación del soul hip hop ha "eliminado" los estilos tradicionales de R&B. [5]

Historia

La cantante de R&B Mary J. Blige es conocida como la " reina del hip hop soul " debido a sus frecuentes colaboraciones con raperos y productores de hip hop. [9] [10]

El término "hip hop soul" se atribuye al productor discográfico y más tarde rapero Sean "Puffy" Combs , [8] a quien se le ocurrió el término durante la promoción de What's the 411? , el álbum debut de 1992 de la artista de Uptown Records Mary J. Blige . [8] Blige fue promocionada por la compañía como la "Reina del Hip-Hop Soul", y su álbum debut, producido principalmente por Combs, estaba lleno de baladas de R&B de medio tiempo cantadas sobre ritmos y samples de hip-hop . [8] De manera similar, Diary of a Mad Band (1993), el segundo álbum de otro acto de Uptown, Jodeci , presentaba al grupo vocal masculino de cuatro hombres alejándose de sus nuevos orígenes de jack swing hacia grabaciones de hip hop soul impulsadas más por el hip-hop. ritmos de salto que melodías. [3] Un gran número de actos masculinos, tanto solistas como grupos, siguieron o compitieron con Jodeci, entre ellos R. Kelly , 112 , Tony. ¡Toñi! ¡Tono! [7] y Blackstreet , un segundo grupo formado por Teddy Riley. [3]

El artista de soul de hip hop Montell Jordan fue el primer cantante de R&B que firmó con el sello discográfico de hip-hop Def Jam Recordings ; [6] su sencillo de 1995 " This Is How We Do It ", construido alrededor de una muestra de la canción de hip-hop de 1989 de Slick Rick " Children's Story ", [4] tipificó el sonido del subgénero. Otra grabación clave es " I'll Be There for You/You're All I Need to Get By ", un dueto de 1995 entre el rapero de Wu-Tang Method Man y Mary J. Blige que interpoló los versos rapeados de Method Man con Blige cantando una versión. de " Eres todo lo que necesito para sobrevivir " de Marvin Gaye y Tammi Terrell . [11] "I'll Be There For You/You're All I Need to Get By" ganó el premio Grammy de 1996 a la mejor interpretación de rap de un dúo o grupo . [3]

El grupo vocal femenino TLC , formado por dos cantantes y un rapero, tuvo sus inicios en el new jack swing (apodado "new jill swing" en su caso) [3] con su álbum debut, Ooooooohhh... On the TLC Tip (1992). ). Su segundo álbum, CrazySexyCool , en el que Puffy Combs fue un colaborador importante, llevó al grupo a la estética del hip hop soul. [3] [6] Actos femeninos similares de la época incluyeron a SWV , Adina Howard , [6] Faith Evans y Total ; los dos últimos firmaron con el propio sello de Puffy Combs, Bad Boy Entertainment . [3]

El hip hop soul como subgénero distinto experimentó una pausa en popularidad con la expansión de las influencias del hip-hop a la música R&B más estándar a finales de la década de 1990 [12] y el surgimiento del neo soul , un subgénero de R&B que mezclaba hip-hop y R&B contemporáneo con influencias más fuertes de la música soul de los años 1960 y 1970. [1] ¡Ejemplos de artistas neo soul incluyen a Tony! ¡Toñi! ¡Tono! , D'Angelo , Erykah Badu y Lauryn Hill . [3] Varios artistas más nuevos continuaron actuando en el subgénero soul del hip hop en su forma original desde la década de 2000 en adelante, entre ellos John Legend , Anthony Hamilton y Keyshia Cole . [1]

Ver también

Referencias

  1. ^ Precio abcdefghijk, Emmett G. III; Kernodle, Tammy L.; Maxille, Horace J. Jr., eds. (2010). Enciclopedia de música afroamericana. ABC-CLIO . págs.115, 902–903. ISBN 978-0313341991– a través de libros de Google .
  2. ^ abcd Donaldson, Melvin Burke (2007). Hip Hop en el cine americano. Pedro Lang . págs. 52–53. ISBN 978-082046345-2- a través de libros de Google.
  3. ^ abcdefghijkl Gardner, Elysa (1999). "Alma hip-hop". En Luz, Alan (ed.). La historia ambiental del hip-hop (1ª ed.). Prensa de Tres Ríos . págs. 307–317.
  4. ^ ab Baker, Ernest; Lechner, Alysa; Drake, David; Ahmed, Insanul; Spencer, Tannis (19 de marzo de 2013). "Las 50 mejores canciones de R&B que cambiaron los ritmos del rap". Complejo . Consultado el 23 de julio de 2014 .
  5. ^ abc Van Nguyen, decano (13 de noviembre de 2011). "El Renacimiento del R&B". PopMatters . Consultado el 23 de julio de 2014 .
  6. ^ abcde Reynolds, JR (3 de junio de 1995). "¿Es el creciente dominio del R&B por parte del hip-hop un paso evolutivo o está desplazando por completo la música soul tradicional?". Cartelera . vol. 107, núm. 22. pág. 2. ISSN  0006-2510 - vía Google Books.
  7. ^ ab Owen, Frank (diciembre de 1993 - enero de 1994). "El año del R&B: tormenta silenciosa". Onda . págs. 70–73. ISSN  1070-4701 . Consultado el 23 de julio de 2014 a través de Google Books.
  8. ^ abcd Stout, Steve (17 de septiembre de 2001). "Compartir mi mundo". Cartelera . vol. 123, núm. 37, págs. 8–9. ISSN  0006-2510 . Consultado el 17 de enero de 2020 a través de Google Books.
  9. ^ Reeves, Marcus (2009). ¡Alguien grita!: El ascenso de la música rap a la prominencia tras la réplica del poder negro . Macmillan . págs.143, 185. ISBN 978-0-86547-997-5.
  10. ^ Bynoe, Yvonne (2006). Enciclopedia de la cultura rap y hip-hop . Prensa de Greenwood . pag. 32.ISBN 978-0-313-33058-2. Universalmente conocida como la 'Reina del Hip Hop Soul' debido a sus frecuentes colaboraciones con artistas de rap y productores de Hip Hop...
  11. ^ Neal, Marco Antonio (2013). Lo que dijo la música: música popular negra y cultura pública negra. Rutledge . pag. 156.ISBN 9781135204624- a través de libros de Google.
  12. ^ Kenon, Marci (3 de junio de 2000). "Hip Hop: llegó para quedarse, ¿de acuerdo?". Cartelera . vol. 112, núm. 23. pág. 42. ISSN  0006-2510 - a través de Google Books.