stringtranslate.com

I-Beam (discoteca)

El I-Beam fue un antiguo club nocturno popular y sala de música en vivo que estuvo activo entre 1977 y 1994, y se encontraba ubicado en el edificio Park Masonic Hall, en el segundo piso de 1748 Haight Street, en el vecindario Haight-Ashbury de San Francisco . [1] El I-Beam fue uno de los primeros clubes de discoteca de San Francisco, además de servir como "refugio gay". [1] [2]

Historia

Antes de abrir el club, Sanford Kellman organizó una fiesta improvisada y descubrió que todos los vecinos se quejaban del ruido. Por ello, el gobierno municipal de San Francisco le exigió a Sanford Kellman que insonorizara todo el edificio, lo que retrasó la apertura del club durante varios meses. [3]

El I-Beam comenzó como un club que funcionaba siete noches a la semana y abrió sus puertas el 20 de octubre de 1977. [4] En la noche de apertura del club, grupos de hombres con el torso desnudo, vaqueros y cascos de construcción, llevaban I-Beams sobre sus hombros hasta el club. En sus orígenes, era una discoteca gay dirigida por Sanford Kellman, [5] un ex astrónomo. [4] El club recibió el nombre del perro de Sanford Kellman, "Beamer". A lo largo de la década de 1980, el club sirvió como una de las principales salidas de la ciudad para el "rock moderno importado". [6]

A medida que la multitud abandonaba el I-Beam para ir a los clubes más nuevos al sur de Market, como el Trocadero Transfer y más tarde el Dreamland, el I-Beam abría solo cinco días a la semana. Más adelante en su historia, los viernes y sábados por la noche, el I-Beam organizaba fiestas de baile heterosexuales .

Club de baile

El club organizaba los I-Beam Sunday Night Tea Dances , que tenían lugar de 6 pm a 2 am los domingos por la noche. Se repartían pases gratuitos para este popular baile de té en San Francisco de forma rutinaria. Michael Garrett fue el primer DJ que pinchó allí cuando abrió en 1977, inmediatamente después de lo cual contrataron a Tim Rivers, que pinchó los miércoles, jueves y sábados por la noche. Con el tiempo, se añadió un Sunday Tea Dance y Tim pinchó en el horario de apertura, de 4 pm a 8 pm, después de lo cual Steve Fabus se hizo cargo de las mesas. Steve pinchó en el Sunday Night Tea Dance de 1977 a 1980. Desde 1980 hasta su final en 1992, Michael Garrett fue el DJ principal : pinchó música de baile de rock moderno de artistas como Madonna , Prince , New Order , The Cure , REM , U2 , Nine Inch Nails , Duran Duran , Depeche Mode , etc. Entre los DJ invitados se encontraban Micheal Dianella y Jim Caldwell, que con frecuencia creaban remezclas originales.

El Boy Club continuó hasta finales de 1988. A partir de 1988, hubo un club de baile de hip-hop . En 1989, el año en que comenzaron los bailes rave en San Francisco, la noche del miércoles se convirtió en la Noche de Acid House en el I-Beam.

Las noches de los lunes se conocieron como Monday Night Live!, una iniciativa de Randall Schiller que originalmente estaba a cargo de Alan Robinson. Luego, Randy convenció a su empleada Cathy Cohn, una DJ de KUSF , para que se hiciera cargo de la reserva . Después de que Cathy y Randy se fueran, las tareas de reserva del club quedaron a cargo de Anita Rivas y, finalmente, de Eddie Jennings. Randall Schiller instaló el último sistema de altavoces EAW en el I-Beam, ya que fue el primero en introducir EAW en el Área de la Bahía como distribuidor del producto desde hacía mucho tiempo. [6]

El Sunday Night Tea Dance continuó hasta julio de 1992, pero el año pasado tuvo pocos asistentes porque para ese entonces la música house se había vuelto más popular que el rock moderno entre los gays a quienes les gustaba ir a bailar.

Música en vivo

Randy Schiller, que construyó el nuevo sistema de sonido para el club, operaba un estudio de grabación. Tenía una larga lista de bandas grabando en su estudio y decidió reabrirlo los lunes por la noche, lo que dio inicio al "Monday Night Live" con bandas locales. Entre los artistas que tocaron música en vivo en el I-Beam se encontraban Siouxsie and the Banshees , Pixies , Pearl Jam , U2 , Duran Duran , Jesus and Mary Chain , Red Hot Chili Peppers , 10,000 Maniacs , Jane's Addiction , Arthur Lee y Run-DMC . [2]

La Noche de la Nueva Música se instituyó los lunes por la noche a partir del 28 de julio de 1980 con The Lloyds y Ultrasheen, y más tarde los martes por la noche tocaron nuevos grupos de música rock emergentes. Después del terremoto de Loma Prieta de 1989 , el Fillmore Auditorium experimentó un cierre temporal y el I-Beam pudo reservar muchas bandas que de otro modo habrían tocado en el lugar más grande. Debido a esto, el club ofrecía música en vivo hasta cuatro noches a la semana, generalmente lunes, miércoles, viernes y sábados, con la ocasional actuación de "matinée" los domingos por la tarde (un legendario espectáculo de Butthole Surfers, entre otros). El lunes 14 de noviembre de 1988, The Escape Club actuó, lo que marcó la única vez que una banda con el disco número uno actual en la lista Billboard Hot 100 ('Wild, Wild West', semana del 12 de noviembre de 1988) tocó en el club.

Decoración de interiores

Dentro del I-Beam, la sala principal medía cuarenta pies por sesenta pies. Había vigas en I de cartón cubiertas de Mylar colgando del techo sobre el centro de la pista de baile. En la entrada había fotografías enmarcadas de varios objetos astronómicos como galaxias y planetas colocadas allí por Kellman. Randall Schiller instaló un sistema de sonido galardonado que incluía iluminación y, más tarde, video. Había una gran sala en la parte delantera cerca de la entrada con máquinas de pinball y mesas de billar . En enero de 1988, se instalaron tres cajas de baile go-go .

Cierre y legado

New Wave City, un productor de eventos de DJ de San Francisco , presentó su evento "Just Can't Get Enough" en el I-Beam la última noche de funcionamiento del I-Beam, el 23 de julio de 1994. [ cita requerida ] El I-Beam cerró en 1994 después de una larga batalla con los vecinos por problemas de sonido. [1] Los espectáculos de música en vivo de los últimos años fueron pocos y espaciados.

Después de cerrar I-Beam, el edificio (originalmente el edificio Park Masonic Hall) permaneció vacío y tapiado durante 10 años hasta 2004. Fue demolido y en el lugar se construyó un moderno edificio de apartamentos con tiendas minoristas a nivel de la calle.

En 2017, DJ Jim Hopkins y la San Francisco Disco Preservation Society trabajaron en el archivo en línea de mezclas de música de club de los años 1980 y 1990 de I-Beam, así como de Pleasuredome y The EndUp . [7]

Referencias

  1. ^ abc Avery, Camden (3 de agosto de 2014). "Del disco al punk, recordando la viga en I". hoodline.com . Consultado el 22 de octubre de 2021 .
  2. ^ ab Graff, Amy (2018-07-09). "Los clubes nocturnos y locales de música que ya no existen en San Francisco". SFGATE . Consultado el 22 de octubre de 2021 . I-Beam, 1748 Haight St., 1977-1994. Una de las primeras discotecas de la ciudad abrió en 1977. Originalmente era una discoteca gay y se convirtió en un club de música y atrajo a una impresionante lista de artistas, entre ellos Siouxie [ sic ] and the Banshees, Pixies, Pearl Jam, Jesus & Mary Chain, Red Hot Chili Peppers, 10,000 Maniacs, Jane's Addiction y Run-DMC. En la imagen, Arthur Lee, ex integrante de Love, actuando el 21 de abril de 1989. Cerró en 1994.
  3. ^ Diebold, David Ritos tribales: el fenómeno de la música bailable en San Francisco Northridge, California: 1986--Time Warp Publishing--Páginas 144
  4. ^ ab McDonough, Jack (15 de julio de 1978). "Un auge sin precedentes anima el Área de la Bahía". Billboard. Nielsen Business Media, Inc., pág. 68.
  5. ^ Fichman, Michael (10 de julio de 2013). "Conocimos al padrino de la discoteca gay underground de San Francisco". www.vice.com . Consultado el 22 de octubre de 2021 .
  6. ^ ab Selvin, Joel (1996). San Francisco, la gira de la historia musical. Chronicle Books. págs. 53-54. ISBN 0-8118-1007-0.
  7. ^ "Un DJ veterano de SF crea un archivo en línea de mezclas de clubes de los años 80 y 90 de clubes nocturnos desaparecidos hace mucho tiempo: SFist". SFist . 2017-02-07. Archivado desde el original el 2021-10-22 . Consultado el 2021-10-22 .

Lectura adicional

Enlaces externos