Oshibana (押し花)es el arte de utilizar flores prensadas y otros materiales botánicos para crear una imagen completa a partir de estos elementos naturales.[1] Estearte floral prensadoconsiste en secarfloresen una prensa de flores para aplanarlos, excluir la luz y eliminar la humedad. Estos elementos luego se utilizan para "pintar" una composición artística. El origen de esta forma de arte se remonta alJapón, pero ahora se practica en todo el mundo. La obra de arte resultante se conoce como oshibana .[2]
Ya en el siglo XVI, se decía que los samuráis habían creado el oshibana como una de sus disciplinas para promover la paciencia , la armonía con la naturaleza y el poder de concentración. [ cita necesaria ] De manera similar, cuando los botánicos en Europa comenzaron a recolectar y preservar sistemáticamente especímenes, se desarrollaron formas de arte con materiales vegetales prensados, particularmente durante la era victoriana . [ cita necesaria ]
Esta forma de arte se hizo popular en Tierra Santa a finales de la década de 1890 y principios del siglo XX, cuando elaborados libros de recuerdos que combinaban fotografías de los lugares sagrados y las flores prensadas se recolectaban en estos lugares. Estas fotografías y flores secas prensadas fueron formateadas artísticamente y encuadernadas entre cubiertas de madera de olivo para ser vendidas a los visitantes. [3] La actriz estadounidense Grace Kelly , durante sus años como Princesa Grace de Mónaco, practicó oshibana y ayudó a promover el arte de las flores prensadas en todo el mundo, empleando materiales botánicos prensados que le enviaron desde el extranjero. Mi libro de flores , publicado en 1980, incluye capítulos sobre su arte. [4] [5]
Fuera de Asia, el arte ganó popularidad en Gran Bretaña durante la época victoriana y experimentó un resurgimiento desde la década de 1970 hasta principios de la década de 2000. Algunos artistas fuera de Asia han seguido utilizándolo. [6]
Prensar las flores hace que parezcan planas y, a menudo, hay un cambio de color , que va desde colores descoloridos hasta una mayor intensidad de colores vibrantes. Las flores y hojas prensadas se pueden utilizar en una variedad de proyectos artesanales . A menudo se montan en papel especial , como papel hecho a mano , papel Ingres , papel japonés o papel decorado con veteado . Cada hoja y flor está pegada en un lugar preciso. Con un enfoque creativo en el uso de materiales, una hoja se convierte en un árbol y los pétalos forman montañas. [ cita necesaria ]
A veces se aplican lavados de pintura de acuarela al papel de soporte antes de adherir el material prensado. El material prensado también puede montarse sobre tejidos, como terciopelo , seda , lino o algodón . [7]
Se pueden aplicar pétalos y hojas a muebles de madera mediante la técnica del decoupage . [8]
Los artistas de Oshibana están empleando varias tecnologías nuevas en métodos de prensado, técnicas de encuadre y mejora del color para ayudar a que los materiales prensados mantengan su belleza a través de los años. Nobuo Sugino, figura pionera del oshibana contemporáneo, y su padre utilizaban papeles desecantes para prensar flores, lo que ayudaba a mantener el color. [9] También se desarrolló en Japón un método para sellar marcos al vacío para fijar el color, la textura y la claridad de los pétalos y las hojas y ayudar a prevenir la intrusión de humedad y hongos y ahora lo practican muchos artistas de oshibana en todo el mundo. [10]
La IPFAS es una organización internacional de flores prensadas que promueve el arte de las flores prensadas y ofrece educación y organiza concursos. Tiene miembros de más de 20 países (a partir de 2010 [actualizar]), incluidos Japón, Reino Unido, Estados Unidos, Francia, Alemania, México y Australia. Fue fundado en 1999 por Nobuo Sugino, un artista japonés de flores prensadas y presidente del Japan Wonderful Oshibana Club. [6]
En el Reino Unido, Joyce Fenton (una artista de flores prensadas) y Bill Edwardes (quien ideó el método de enmarcar fotografías de flores prensadas adoptado por el gremio) fundaron el Pressed Flower Craft Guild en 1983. Afirma tener una membresía internacional. [11]
El WWPFG se estableció en julio de 2001. En noviembre de 2008, el gremio se incorporó en Carolina del Norte como una organización educativa pública sin fines de lucro. [12]
En las últimas décadas, el surgimiento de varias asociaciones y escuelas de arte internacionales ha ayudado a popularizar y aumentar el reconocimiento del oshibana como una forma de arte única a través de clases, conferencias, exposiciones y concursos internacionales. Entre ellos se incluyen: