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teatro marathi

Un grupo teatral marathi, Mumbai, 1870.

El teatro marathi es teatro en idioma marathi , en su mayoría originado o basado en el estado de Maharashtra en la India, y en otros lugares con diáspora marathi . A partir de mediados del siglo XIX, floreció en las décadas de 1950 y 1960. Hoy en día, sigue teniendo una marcada presencia en el estado de Maharashtra con una base de público fiel, cuando la mayoría de los teatros de otras partes de la India han tenido dificultades para afrontar los embates del cine y la televisión. Su repertorio abarca desde musicales, obras sociales humorísticas, farsas , obras históricas como 'Vedat Marathe Veer Daudale Saat' [1] de Bashir Momin Kavathekar , [2] hasta obras experimentales y drama serio de los años 1970 en adelante, de Vijay Tendulkar , PL Deshpande. , Mahesh Elkunchwar y Satish Alekar , que han influido en el teatro de toda la India. [3] En la era posterior a la independencia , el teatro bengalí y el teatro marathi han estado a la vanguardia de las innovaciones y la dramaturgia significativa en el teatro indio . [4] [5]

Historia

Período antiguo y medieval

La región de Maharashtra ha tenido una larga tradición teatral; una de las primeras referencias se encuentra en las inscripciones rupestres de Nashik realizadas por Gautami Balashri, la madre del gobernante Satavahana del siglo I , Gautamiputra Satakarni . La inscripción lo menciona organizando formas de entretenimiento teatral Utsava y Samaja para sus súbditos. [6]

Hay fuentes que mencionan obras del siglo XVII como Lakshmaikalyanam y Ganga-Kaveri Samvad, en idioma marathi, representadas para el gobernante Bhosale de Tanjore en el actual estado de Tamil Nadu . Sin embargo, se trataba de obras representadas en la corte real. [7] [8]

Período colonial británico (1818-1947)

La primera representación pública de una obra de teatro en marathi fue Sita Swayamvar (El matrimonio de Sita ) de Vishnudas Bhave , basada en un episodio popular de la epopeya Ramayana . Representada en 1843 en Sangli , con el gobernante del estado principesco de Sangli entre el público, era una obra experimental, basada en una forma de teatro popular llamada Yakshagana de la vecina región de Karnataka . Después del éxito de su obra, representó muchas más obras sobre otros episodios del Ramayana. Sus obras estuvieron en gran medida influenciadas por los teatros de Shakespeare y Parsi . Bhave pasó a formar una compañía de teatro itinerante. [9] [10] Las décadas siguientes vieron obras notables como Jhansichya Raniche Naatak (1870), Sawai Madhavravancha Mrutyu (1871), AfjhalKhanachya Mrutyuche Naatak (1871) y Malharrav Maharaj (1875). Sin embargo, el escenario marathi tomó una forma teatral distinta con el musical Shakuntal de Annasaheb Kirloskar en 1880, basado en una obra clásica, Abhijnanasakuntalam de Kalidasa . El éxito de su compañía de teatro, Kirloskar Natya Mandali, allanó el camino para los repertorios comerciales en el teatro marathi y, posteriormente, la formación de empresas Natak . [11]

El período inicial del teatro marathi estuvo dominado por dramaturgos como Kolhatkar, Krushnaji Prabhakar Khadilkar , Govind Ballal Deval , Ram Ganesh Gadkari y Annasaheb Kirloskar, quienes enriquecieron el teatro marathi durante aproximadamente medio siglo con excelentes obras musicales conocidas como Sangeet Natak . El género musical utilizado en tales obras se conoce como Natya Sangeet . Es durante esta era del teatro marathi que prosperaron grandes cantantes y actores como Bal Gandharva , Keshavrao Bhole , Bhaurao Kolhatkar y Deenanath Mangeshkar .

Período posterior a la independencia

En la segunda mitad del siglo XX, algunos practicantes de teatro incorporaron formas tradicionales como tamasha y dashavatar en sus obras. En la década de 1970, la forma tamasha se empleó como recurso y estilo narrativo en varias obras notables como Ghashiram Kotwal de Vijay Tendulkar , las adaptaciones marathi de Vijaya Mehta de La buena mujer de Setzuan de Bertolt Brecht como Devajine Karuna Keli (1972) y Caucásica. Chalk Circle como Ajab Nyaya Vartulacha (1974), el histórico "Bhangale Swapna Maharastra" de Bashir Momin Kavathekar (1976) [12] y "Vedat Marathe Veer Daudale Saat" (1977), [13] Teen paishacha Tamasha de PL Deshpande ( 1978), una adaptación de La ópera de tres peniques de Brecht . [5] Mehta también adaptado y Ionesco con Sillas . [14] [15] Varyavarchi Varat", la obra de comedia más famosa escrita por "Pu.la.Deshpande" y también esta obra todavía está en los cines con nuevo elenco y equipo. Aunque los personajes creados por Pu.La. eran ficticios, muchos la gente todavía se identifica con ellos.

Marathi Rangabhoomi Din

El 5 de noviembre se celebra como "Marathi Rangabhoomi Din".

Ver también

Bibliografía

Notas

  1. ^ "लोककला जिवंत ठेवणारी लेखणी विसावली", 'दै. लोकमत- पुणे', दि. १४-नोव्हेंबर-२०२१
  2. ^ “अवलि या लोकसाहित्यीक”, "दै. सकाळ”, पुणे, 21 de noviembre de 2021
  3. ^ "El teatro marathi moderno tuvo hitos y limitaciones". Los tiempos de la India . 7 de junio de 2011. Archivado desde el original el 7 de mayo de 2013.
  4. ^ Rubin, pag. 196
  5. ^ ab Don Rubin; Chua Soo Pong; Ravi Chaturvedi; Ramendu Majundar; Minoru Tanokura (2001). La enciclopedia mundial del teatro contemporáneo: Asia/Pacífico. Taylor y Francisco. pag. 155.ISBN 978-0-415-26087-9.
  6. ^ Varadpande, pag. 163
  7. ^ Peterson, Indira Viswanathan (30 de septiembre de 2011). "Dramas multilingües en la corte de Tanjavur Maratha y culturas literarias en el sur de la India moderna temprana". La Revista de Historia Medieval . 14 (2): 285–321. doi :10.1177/097194581101400207. S2CID  162845441.
  8. ^ "drama de danza multilingüe en las cortes de Tanjore". nia .
  9. ^ Datta, pag. 1087
  10. ^ "Personalidades destacadas: Vishnudas Bhave". Sangli.gov.in . Archivado desde el original el 14 de marzo de 2012 . Consultado el 27 de febrero de 2016 .
  11. ^ "Teatro marathi". 19 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 19 de marzo de 2012 . Consultado el 31 de julio de 2017 .
  12. ^ "लोककला जिवंत ठेवणारी लेखणी विसावली", 'दै. लोकमत- पुणे', दि. १४-नोव्हेंबर-२०२१
  13. ^ “बहूआयामी साहित्यिक मोमीन कवठेकर: डॉ शेळके”, "दै. पुण्यनगरी”, पुणे, १३-नोव्ह-२०१०.
  14. ^ Dharwadker, pag. 368
  15. ^ Dharwadker, pag. 314

Referencias

enlaces externos