La educación en diseño es la enseñanza de la teoría y la aplicación en el diseño de productos, servicios y entornos, y se centra en el desarrollo de habilidades tanto particulares como generales para el diseño. Está orientada principalmente a preparar a los estudiantes de educación superior para la práctica profesional del diseño y se basa en el trabajo por proyectos y en métodos de enseñanza en el estudio o taller , mientras que la educación general utiliza métodos de diseño para mejorar los materiales para profesores y estudiantes.
Los orígenes de la enseñanza del diseño se remontan al siglo XVIII, aunque no se la menciona como tal hasta la década de 1970. [1] A pesar del contraste entre las artes y las ciencias, el uso de los principios del diseño en cuestiones científicas permitiría, en teoría, abordar temas científicos y matemáticos de manera práctica sin desviar la atención de la materia en sí. La investigación sobre el uso de la metodología del diseño en diversos campos permitiría su incorporación a la educación general como método de enseñanza y materia de enseñanza.
Johann Heinrich Pestalozzi fue considerado el “padre del entrenamiento manual”, [2] en lo que respecta a sus creencias de que el trabajo manual y la educación general proporcionarían una mejor base que una educación unilateral. [2] Pestalozzi también creía en la adhesión a la estructura de los sentidos y su uso en la obtención y procesamiento del conocimiento, lo que creía que los niños deberían hacer para obtener un sentido completo del mundo. [3]
Friedrich Fröbel implementaría los ideales de Pestalozzi de una manera vocacional conocida, ya que fundaría el jardín de infantes como institución educativa. Su enfoque de la metodología de Pestalozzi sería desde su propio punto de vista religioso y práctico, [4] donde buscaba ayudar en el desarrollo de los niños de edad temprana, quienes creían que eran inherentemente creativos y se expresaban mejor a través de la acción. El concepto de jardín de infantes de Fröbel persiste como institución y como conjunto de ideales.
Uno Cygnaeus desarrollaría la Pedagogía Sloyd en respuesta a las investigaciones realizadas sobre los principios de Fröbel y Pestalozzi. [4] El sistema consideraría a cada estudiante como un individuo al que se le enseñaría el oficio de carpintero en relación con su educación general. Otto Salomon y Aksel Mikkelsen implementarían estos sistemas en Suecia y Dinamarca respectivamente, y Mikkelsen y Salomon capacitarían a profesores de varias naciones para enseñar Sloyd en sus países de origen. [4]
L. Bruce Archer fue un investigador y profesor del Royal College of Art que llegaría a ser reconocido por sus diseños. La utilización de métodos sistemáticos por parte de Archer, en lo que respecta al diseño industrial, coincidiría con su creencia de que el diseño es un tercer pilar de la educación. Su permanencia en el Royal College of Art lo vería a él y a su equipo convertirse en el Departamento de Investigación de Diseño, donde pudieron aceptar trabajos por contrato para investigar, desarrollar e implementar diseños. En 1971, el Departamento pasaría de ser estrictamente investigador a educar formalmente a estudiantes de posgrado en investigación de diseño. La defensa de Archer ante el Departamento de Educación y Ciencia para la inclusión de los principios de la educación en diseño vería que se añadiera a todo el plan de estudios de la escuela. El uso del diseño en la educación a nivel superior finalmente llevaría a que el plan de estudios se adoptara en todo el Reino Unido. [5] [6] Durante su vida, Arthur se comprometería con su creencia de que existe una forma "de diseño" de abordar las materias académicas y científicas, que es a la vez única y poderosa en comparación con la academia actual. [7]
También existen formas más amplias de educación superior en estudios de diseño y pensamiento de diseño , y el diseño también figura como parte de la educación general, por ejemplo dentro de Diseño y Tecnología y Tecnología de Ingeniería .
Para obtener más información, consulte: Investigación de diseño
Se debatirían y discutirían diversos métodos de enseñanza del diseño; la Conferencia Internacional sobre Investigación en Diseño y Tecnología (IDATER) fue un foro para este propósito que se desarrolló entre 1988 y 2001. El propósito de estas conferencias era crear un estándar para estudiar y analizar el currículo de diseño y tecnología que estaba empezando a surgir en Inglaterra con el inicio de los años 1990. [5]
Las instituciones de enseñanza del diseño se remontan al siglo XIX. La Academia Nacional Noruega de Artesanía e Industria del Arte se fundó en 1818, seguida por la Escuela de Diseño del Gobierno del Reino Unido (1837), la Konstfack en Suecia (1844) y la Escuela de Diseño de Rhode Island en los Estados Unidos (1877). La escuela de arte y diseño alemana Bauhaus , fundada en 1919, influyó enormemente en la enseñanza del diseño moderno. [8]
En 1970, en Japón, Corea del Sur y Singapur no había escuelas de diseño. Sin embargo, a principios de la década de 2000, hay más de 23 escuelas de diseño en los tres países asiáticos. [9]