Los demogroups son equipos de demosceners que crean obras de arte audiovisuales basadas en computadora, conocidas como demos . Los demogroups forman una subcultura conocida colectivamente como demoscene .
Los grupos suelen estar formados por estudiantes, jóvenes entusiastas de la informática que pasan días codificando sus demos. Suelen tener un seudónimo (llamado " apodo " ) , normalmente encadenado con el nombre de su grupo (en formatos como "Scener of Demo Group" o "Scener/DG"). Los demosceners rara vez utilizan sus nombres reales en contextos de demoscene. Esta es una tradición que se origina en las raíces de la demoscene, donde se distribuían pequeñas demos junto con software pirateado, normalmente juegos de ordenador.
Muchos grupos de demostración han sido fundados por amigos que ya se conocían en la vida real. Sin embargo, también ha habido grupos que han tomado forma en línea a través de sistemas de tablones de anuncios o Internet. Quizás la forma más importante de comunicación de los grupos de demostración es el IRC . Los participantes de diferentes grupos también se conocen en la vida real en demoparties y reuniones más pequeñas.
Los grupos de demostración suelen tener semejanzas con las empresas corporativas: incorporan marcas denominativas , logotipos , frases célebres y eslóganes para su promoción. Es muy importante que un grupo de demostración tenga buenas relaciones públicas, y los grupos principales tienen organizadores de grupo dedicados que son responsables de "gestionar los recursos humanos del grupo", es decir, regañar a los miembros que holgazanean. Algunos grupos también tratan el reclutamiento de nuevos miembros con gran cuidado, a menudo aplicando "períodos de prueba" en los que el nuevo miembro tiene que demostrar que es digno. Sin embargo, estas prácticas a menudo son solo exageraciones intencionales (a menudo en broma ), para mantener una imagen de "élite" para el grupo.
Un grupo es quizás la unidad social más importante en la escena demos, y pertenecer a un grupo suele considerarse más o menos sinónimo de ser un demoscener. Incluso las producciones individuales, sin actividad grupal involucrada, suelen asociarse con el grupo del individuo creativo. Incluso ha habido varios "grupos unipersonales" en los que un creador de demos individual sin grupo ha querido lanzar una demo o una introducción.
En 2006 [update], los países con los demogrupos y demopartidos más activos eran los países nórdicos ( Noruega , Suecia , Finlandia y Dinamarca ), Alemania , los Países Bajos , Hungría y Francia .
Debido a la naturaleza comunitaria de la demoscene, los grupos de demostración multinacionales no son raros.
Los demosceners se especializan en varias categorías para poder participar en el proceso de creación de demos. Algunas personas pueden pasar de un arquetipo a otro (por ejemplo, programador-músico, músico-diseñador), pero esto no es una tendencia.
El codificador es el programador del grupo de demostración que crea el marco de software de la demostración y es responsable del estado real en tiempo real de la demostración. Mientras que algunos codificadores se especializan en desarrollar funcionalidades a nivel de sistema (como proporcionar envoltorios y API para que otros codificadores basen su código), otros codifican efectos que suelen ser representaciones visuales de fórmulas matemáticas, como fractales o metabolas .
En la década de 1990, los programadores eran los únicos responsables del flujo y la disposición de la demostración, incluida la sincronización de los efectos con la música y, a veces, incluso del diseño. Hoy en día, se utilizan ampliamente herramientas de software conocidas como demotools , que permiten que este trabajo lo realice un diseñador que no tiene por qué ser programador. Sin embargo, muchos grupos aún prefieren que el programador asuma la mayor parte de la responsabilidad en el proceso de creación de la demostración, incluido el diseño.
En muchos casos, el intento de destacarse en varias áreas ha dado como resultado que una de ellas opaque a las demás: por ejemplo, los programadores que intentan hacer música suelen crear "música de programador" que puede ser técnicamente aceptable pero carece de ambiciones artísticas. "Gráficos de programador" y "paletas de programador" son términos similares para los gráficos y los esquemas de color.
Los artistas gráficos (o grafistas en la jerga de la escena ) crean la coherencia visual detrás de una demostración, que incluye imágenes fijas, elementos de diseño, fuentes, colores, objetos 3D, texturas y animación.
Originalmente, había un único tipo de diseñador gráfico que creaba gráficos 2D típicos (denominados gráficos pixelados porque normalmente se creaban píxel por píxel). Desde que las demostraciones comenzaron a utilizar gráficos 3D complejos (es decir, mucho más elaborados que cubos y donas), también existen diseñadores gráficos que modelan exclusivamente gráficos 3D, a los que a veces se denomina modeladores (3D).
Los músicos son responsables de componer, arreglar, mezclar y masterizar (y en algunos casos, interpretar) las bandas sonoras y los efectos de sonido en la demostración.
En el pasado, los músicos trabajaban con trackers y el mundo de la música trackeada estaba dominado por los músicos de la escena de demos. En épocas posteriores, se hizo posible que las demos para PC utilizaran formatos de música de alta calidad y streaming, y los músicos comenzaron a cambiar gradualmente sus herramientas a secuenciadores de música profesionales . Sin embargo, la música trackeada y otros formatos especializados todavía se siguen utilizando en intros de tamaño restringido, así como en demos escritas para plataformas más restrictivas, como dispositivos móviles y computadoras antiguas .
Los demosceners suelen formar grupos falsos, que son básicamente identidades secretas para hacer producciones humorísticas o vulgares sin dañar su reputación original: las personas de un grupo falso se esconden detrás de un seudónimo (que, considerando sus nombres de usuario en la demoscene, generalmente se convierte en un pseudo-seudónimo). Este tipo de enmascaramiento a menudo se realiza solo para confundir a los recién llegados ingenuos a la escena; si bien algunas identidades falsas nunca se revelan durante su actividad, en la mayoría de los casos una gran parte de las personas no relacionadas conocen a las personas reales detrás de la parodia.
Aunque no son estrictamente "grupos de demostración" por definición, la escena siempre ha contado con varios individuos que se han destacado en todas las áreas de la creación de demos; en lugar de reunir a otras personas para que les ayuden en un proceso creativo, hacen toda la programación, la creación musical y el arte visual ellos mismos. Si bien la desventaja obvia de este tipo de trabajo es la cantidad de trabajo que uno debe realizar con un estándar de calidad dado, los grupos de una sola persona suelen señalar que no tener a nadie más con quien trabajar elimina las discusiones y las diferencias creativas por igual, y es en realidad una forma muy libre de trabajar.
Los grupos unipersonales suelen ser tratados con una mezcla de respeto y curiosidad dentro de la escena, porque no son un fenómeno extremadamente común, y algunos en la escena los marcan como un esfuerzo innecesario por el virtuosismo, en gran parte porque es virtualmente imposible tener un desempeño por encima del promedio en todas las áreas - las demos y las intros unipersonales suelen tener obvias carencias en determinadas áreas, dependiendo de si el creador era más un codificador, un gráfico o un músico, que adaptó otras habilidades más tarde.
Quizás el ejército de un solo hombre más exitoso de la demoscene es Dmitry "AND" Andreev, dos veces ganador de la fiesta de demostración Assembly en la categoría de introducción de 64k .
