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François Delsarte

François Delsarte (1864)
François Delsarte (Madeleine Delsarte)

François Alexandre Nicolas Chéri Delsarte (19 de noviembre de 1811 – 20 de julio de 1871) fue un cantante, orador y profesor francés. Aunque alcanzó cierto éxito como compositor, es conocido principalmente como profesor de canto y declamación (oratoria).

Estética aplicada

Delsarte nació en Solesmes, Nord . Fue alumno del Conservatorio de París , fue durante un tiempo tenor en la Opéra Comique y compuso algunas canciones. Mientras estudiaba canto en el Conservatorio, se sintió insatisfecho con lo que consideraba métodos arbitrarios para enseñar interpretación. Comenzó a estudiar cómo los humanos se movían, se comportaban y respondían a diversas situaciones emocionales y de la vida real. Al observar a las personas en la vida real y en lugares públicos de todo tipo, descubrió ciertos patrones de expresión, finalmente llamados Ciencia de la Estética Aplicada. Esto consistía en un examen exhaustivo de la voz, la respiración y la dinámica del movimiento, que abarca todos los elementos expresivos del cuerpo humano. Su esperanza era desarrollar una ciencia exacta de la expresión física de las emociones, pero murió antes de haber logrado sus objetivos.

Sistema Delsarte

Delsarte entrenó a predicadores, pintores, cantantes, compositores, oradores y actores en la expresión corporal de las emociones. Su objetivo era ayudar a los clientes a conectar su experiencia emocional interna con el uso del gesto. Delsarte clasificó las ideas relacionadas con la forma en que las emociones se expresan físicamente en el cuerpo en varias reglas, "leyes" o "principios". Delsarte organizó estas leyes en gráficos y diagramas. Delsarte no enseñaba sistemáticamente, sino a través de la inspiración del momento, y no dejó publicaciones sobre sus lecciones. En Estados Unidos, las teorías de Delsarte se desarrollaron en lo que se conoció como el Sistema Delsarte (americano).

Influencia e impacto

Genevieve Stebbins posando (en 1902). Sus actuaciones ayudaron a que las ideas de Delsarte se filtraran en la danza moderna. [1]

Las ideas de Delsarte influyeron en el movimiento de cultura física de finales del siglo XIX. [1] Delsarte concibió su obra para las artes escénicas , incluido el teatro , y uno de sus muchos estudiantes (que también incluían oradores y profesores) fue Sarah Bernhardt . [1]

Delsarte nunca escribió un texto explicando su método, y tampoco lo hizo su único protegido, el actor estadounidense Steele MacKaye , quien llevó las teorías de su maestro a Estados Unidos en demostraciones de conferencias que realizó en Nueva York y Boston en 1871. Sin embargo, la estudiante de MacKaye, Genevieve Stebbins, continuó sus pasos al desarrollar un sistema de "gimnasia armónica", [1] y en 1886 publicó un libro basado en las teorías de Delsarte titulado The Delsarte System of Expression , que se convirtió en un gran éxito con seis ediciones (así como numerosas publicaciones imitadoras). Stebbins también dio conferencias extensas sobre las teorías de Delsarte y las mostró (junto con la gimnasia armónica) posando estatuas y realizando las llamadas "pantomimas" que ilustraban un poema, historia o concepto, acercando así la obra de Delsarte a la danza. [1] Según una descripción contemporánea, las poses de las estatuas de Stebbins, en espiral desde la cabeza hasta los pies, "fluían con gracia desde lo simple a lo complejo... comenzando con una actitud simple y continuando con un movimiento lento y rítmico de cada parte del cuerpo". [2] Aunque no se describió a sí misma como bailarina, a partir de 1890 a más tardar comenzó a realizar bailes reales, además de poses. [2]

En la década de 1890 hubo un renovado interés en el Delsartismo en Europa. [1] Los principios de Delsarte se incorporaron a la danza expresionista y a la danza moderna en general a través de la influencia de Isadora Duncan [a] y la escuela Denishawn de Ruth St. Denis y Ted Shawn . [1] [3] Mientras que St. Denis afirmó que una actuación de Stebbins la inspiró a bailar, Shawn encarnó conscientemente el Sistema Delsarte en su trabajo (y su libro Every Little Movement (1954) es un texto clave en inglés sobre el tema). [3] Además de impregnar todo el movimiento de danza moderna en Estados Unidos, [4] la influencia delsartiana también se puede sentir en el Tanztheater alemán , a través del trabajo de Rudolf Laban [b] y Mary Wigman . [1]

Irónicamente, el gran éxito del Sistema Delsarte fue también su perdición. En la década de 1890, se enseñaba en todas partes, y no siempre de acuerdo con la base emocional que Delsarte originalmente tenía en mente. No se necesitaba certificación para enseñar un curso con el nombre de Delsarte, y el estudio retrocedió a poses vacías con poca verdad emocional detrás. Stephen Wangh concluye: "condujo a otros a gesticulaciones estereotipadas y melodramáticas, carentes del corazón que Delsarte había tratado de restaurar". [7]

Familia

Delsarte era tío del compositor Georges Bizet y abuelo de la pintora Thérèse Geraldy .

Referencias

Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio públicoGilman, DC ; Peck, HT; Colby, FM, eds. (1905). New International Encyclopedia (1.ª ed.). Nueva York: Dodd, Mead. {{cite encyclopedia}}: Falta o está vacío |title=( ayuda )

  1. ^ abcdefgh Thomas, Helen (1995). Danza, modernidad y cultura: exploraciones en la sociología de la danza . Psychology Press. págs. 48-52. ISBN 978-0-415-08793-3.
  2. ^ ab Ruyter, Nancy Lee Chalfa (1996). "La herencia de Delsarte". Investigación en danza: Revista de la Sociedad para la Investigación en Danza . 14 (1): 62–74. doi :10.2307/1290825. ISSN  0264-2875. JSTOR  1290825.
  3. ^ abc Legg, Joshua (2011). Introducción a las técnicas de danza moderna . Princeton Book Company. págs. 1–4, 8–12. ISBN 978-0-87127-325-3.
  4. ^ Reynolds, Nancy ; McCormick, Malcolm (2003). Sin puntos fijos: la danza en el siglo XX. Yale University Press. pág. 11. ISBN 978-0-300-09366-7.
  5. ^ Hodgson, John (2016) [2001]. Dominando el movimiento: la vida y la obra de Rudolf Laban . Routledge [Teatro de Methuen]. Págs. 64–67. ISBN 978-1-135-86086-8.
  6. ^ Preston-Dunlop, Valerie (2008). Rudolf Laban: una vida extraordinaria . Londres: Dance Books. pp. 14-15. ISBN 978-1-85273-124-3.
  7. ^ Wangh, Stephen. (2000). Un acróbata del corazón: un enfoque físico de la actuación inspirado en la obra de Jerzy Grotowski . Nueva York: Vintage Books. pág. 32. ISBN 0-375-70672-0 

Notas

  1. ^ La negación oficial de Duncan de cualquier familiaridad con la obra de Desarte no logró convencer a sus biógrafos como plausible: por ejemplo, en una entrevista de 1898 ella elogió su dominio de los principios de flexibilidad y ligereza corporal, y sus pronunciamientos estéticos sobre el "hombre interior" en relación con el cuerpo se hicieron eco de los del propio Delsarte. [3]
  2. ^ Se dice que Laban reconoció el estímulo del trabajo de Delsarte y parece haber estudiado lo que él llamó vagamente "mimo de Delsarte" mientras estuvo en París entre 1900 y 1908; [5] la evolución de su propia teoría del movimiento parece reflejar familiaridad con las ideas delsartianas. [6]

Lectura adicional

Enlaces externos