Moisés partiendo hacia Egipto es un fresco del pintor renacentista italiano Pietro Perugino y su taller, realizado alrededor de 1482 y ubicado en la Capilla Sixtina , Roma. Representa un viaje del profeta Moisés .
El encargo de la obra se remonta a 1480, cuando Perugino se encontraba decorando una capilla en la antigua basílica de San Pedro en Roma . El papa Sixto IV quedó satisfecho con su trabajo y decidió encargarle también la decoración de la nueva capilla que había construido en el Palacio Vaticano. Debido al tamaño de la obra, a Perugino se le unieron posteriormente un grupo de pintores florentinos, entre los que se encontraban Botticelli , Ghirlandaio y otros.
Entre los ayudantes de Perugino en la Capilla Sixtina se encontraba Pinturicchio . Algunas figuras del fresco se le atribuyeron tradicionalmente, pero los historiadores del arte del siglo XX lo han cuestionado. [1] Fueron pintadas por Andrea d'Assisi , Rocco Zoppo o, menos probablemente, Lo Spagna o Bartolomeo della Gatta , otros colaboradores de Perugino en esa época.
El fresco que representa el viaje de Moisés es el primero en la pared junto al altar y está frente al Bautismo de Cristo en la pared opuesta.
El cuadro muestra a Moisés (vestido de amarillo y verde como en los otros frescos del ciclo) partiendo hacia Egipto, después de haber sido exiliado de Madián , con Séfora a su derecha. En el centro, un ángel le pide que circuncide a su hijo Eliezer (escena de la derecha), como signo de la alianza entre Yahvé y los israelitas . El bautismo, representado en el fresco opuesto, fue considerado de hecho por varios escritores cristianos primitivos, incluido San Agustín , como una especie de "circuncisión espiritual". La ceremonia está a la derecha, e incluye a Séfora. [2]
En el fondo, a la derecha, Moisés y Séfora saludan a Jetro antes de partir. Entre los elementos naturales, destacan el paisaje de colinas del fondo, caracterizado por árboles ralos (entre ellos una palmera, símbolo del sacrificio cristiano), y los pájaros: dos de ellos están apareándose, en alusión a los ciclos de renovación de la naturaleza. En el fondo, a la izquierda, un grupo de pastores. Las damas con vestidos volantes eran un elemento común de la pintura florentina del Renacimiento temprano, utilizada también por Ghirlandaio y Botticelli .